導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇婚禮主持結尾詞，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

青春的前奏，“我知道，我的未來不是夢。”我一直有一個夢想，很不現實，但我卻一直堅持，因為我還年輕。我想做一名主持人，哪怕是婚禮主持，只要讓我拿著話筒站在舞臺上，我就很滿足了。就算從底層做起，我也要為之付出我力所能及的努力。因為我還年輕。有人說，理想和夢想的區別在于：一個只能是夢，永遠無法實現的夢；而另一個也許是人成為真正的“社會人”之后，對社會的“善”的探索和追求。但我相信我自己，自信是青春的符號，所以我青春，我自信。我相信，我的未來不是夢。

青春的副歌，“我要我的生命得到解放。”有人說：“再不瘋狂我們就老了。”是啊，青春就像花朵，也是會枯萎的；青春就像一首歌，也會有唱完的那一刻；青春就像一部小說，也會有結尾。所以，當我們還擁有青春的時候，就要抓住他，想做什么就去做吧，只要它是對的，不違法的，就放手去做吧，不要等到錯過、失去才知后悔、珍惜。

篇2

夏洛蒂勃朗特出生自一個牧師家庭，自幼在父親的影響下，誦讀《圣經》與禱告成為她生活的常態，因此她是一個深受基督教影響的女作家，這一點在她的代表作《簡愛》中淋漓極致的反映出來，全書不僅六十多次直接引用《圣經》經文，借用圣經典故，書中的價值體系及評判標準也是以《圣經》為準繩，很多學者已經就簡愛的成長及她的所表現出來對平等獨立的追求做過諸多的研究，因此本文將從基督教的婚姻觀為切入點，分析羅切斯特生命歷程的蛻變。

1.基督教的婚姻觀

如果要談基督教的婚姻觀， 那么就必須回到伊甸園，《圣經》里的第一對夫婦是伊甸園里的亞當和夏娃。耶和華神看亞當獨居不好， 要造一個配偶幫助他，于是神使他睡下，從亞當肋骨中取出一根，造了女人，亞當看到夏娃時做了一首愛情詩，“這是我的骨中之骨，肉中之肉，可以稱她為女人”。希伯來文中沒有最高級，亞當的詩就是最高級的表達，“骨中之骨”簡單來說就是骨頭中最美的那根，“肉中之肉”就是最美的皮膚（肉），換而言之，“你是最美的人”。耶和華神見證他們的婚姻，“人要離開父母與妻子連合，二人成為一體。當時夫妻二人赤身露體并不羞恥”，并且吩咐他們“要生養眾多，遍滿這地”。關于婚姻的教導，《圣經》中其它經卷中也有記載，“神所設立的人不可分開”，“婚床不可踐踏”，“妻子要敬重丈夫，順服丈夫”，“丈夫要愛妻子，為妻子舍命”，“丈夫是妻子的頭”等等。

《圣經》中婚姻是非常神圣的，丈夫在婚姻中擔當非常重要的職分，他要組建的家庭需要合神的心意，而不是僅僅為滿足自己的心意，本文將以羅切斯特的婚姻為線索，探究他的在婚姻中的蛻變歷程。

2.羅切斯特在婚姻之路上的蛻變

在19世紀，其實不僅是19世紀，在任何時代選擇丈夫，往往離不開容貌、財富和地位，然而夏洛蒂卻沒有追隨這樣的價值觀走下去，羅切斯特的婚姻路非常坎坷，他的第一段婚姻以金錢和地位為目的，隨后放蕩的生活因為金錢、地位被追求諂媚，內心卻無法得到滿足，如同行尸走肉，然而簡這個相貌普通卻與眾不同的女人卻讓他重新燃起對婚姻的期望，可是他只為滿足自己的心意，隱瞞婚姻，結果又落了空，然而一場大火洗禮了他的生命，除去他的驕傲，他俯伏認罪，肉體雖然殘缺，然而婚姻卻是圣潔的。他的婚姻歷程從混沌蒙昧到苦毒怨恨，放蕩不羈到不顧一切的占有，從痛哭悔改到謙卑順服，生動地展現了他生命的蛻變，一個美好的蛻變。下面就羅切斯特婚姻的不同階段做簡要的分析。

A.名存實亡的婚姻--從盲目愚蠢到苦毒怨恨

羅切斯特的父親為了財產安排他與伯莎的婚姻，羅切斯特那時年少無知，“青年人的好色、魯莽和盲目”，使他自己還未弄清怎么回事就稀里糊涂的結婚了，這場婚姻從開始就是一宗交易，羅切斯特在這樣貪婪、詭詐的父兄影響下，對上帝的認識是非常可憐的，選擇妻子用的是世俗的標準--美貌和財富，然而《箴言》書中說：“艷麗是虛假的，美容是虛浮的，惟敬畏耶和華的婦女必得稱贊”，伯莎屬于前者，簡是后者。第一次的婚姻他的父兄有不可推卸的責任，然而羅切斯特自己卻不是無辜的受害者，他自己也坦白他的好色、魯莽和盲目促成了他的選擇。他完全不明白婚姻的目的和意義，婚姻不是滿足一己之欲，婚后伯莎的粗俗、愚蠢、苛刻及最后的發瘋印證了他自己的愚蠢，這愚蠢帶來無休止的痛苦。雖然是在教堂舉行的，然而卻只是有形式沒有內容，教堂所指向的乃是上帝的圣潔和榮耀，可是參加婚禮的人可想而知個個心懷鬼胎，為了財產、美色、虛榮和名門，這個婚禮外面披得是圣潔的婚紗，里面卻是藏污納垢，這場婚姻沒有上帝祝福，即便如此婚約是有效的，羅切斯特也是被這婚約捆綁的差點窒息而死。

這場不幸的婚姻不幸之處在于同上帝所立婚姻初衷完全相悖，美貌和財富成了婚姻的目的，羅切斯特遵循了基督教婚禮的儀式，有牧師主持在教堂舉辦，宣講誓言，然而這一切不過是個軀殼而已，披著基督教婚禮的外衣，實際上與上帝毫無關系，這是對那個時代婚姻極大的諷刺。

B.胎死腹中的“婚姻”--從溫情似火到剛硬悖逆

用羅切斯特的話簡是一個“精靈”，使他的生命又活得了新生，她是他胸前的那根肋骨，他心所愛的，他經歷了那場噩夢般的婚姻，及后來浪蕩的生活，他很清楚自己要尋找的是“聰明、忠實二鐘情的女子”，簡就是這樣的一個女子，然而時機不對，他仍是偏離了婚姻的準線。追求幸福并不是錯誤的，幸福是美好的，正如在伊甸園中那棵分辨善惡樹的果子是美好的，悅人眼目，可惜若追求的方式和出發點是錯誤的，最終受到的是咒詛而非祝福。在這里羅切斯特也是犯了同樣的罪，他的婚姻雖然不幸，也不完全是他自己的責任，然而婚姻的律法就是這樣，婚姻之內對妻子不忠就是犯了奸，這是《圣經》中神對婚姻的律法，羅切斯特當然非常清楚，當他在花園中擁吻簡的時候說“別讓人來干涉我”，其實是指關于他有妻子這件事，他明知這是不應該的而且得罪上帝的，因為他喃喃“我會贖罪的--會得到上帝寬恕的”。在這之后，他們“被籠罩在一片黑暗之中”，簡幾乎看不清羅切斯特的臉，園中起了風，這一幕如同伊甸園亞當夏娃犯罪后園中起了涼風如出一轍。

除了踐踏婚姻之外，更為危險的是羅切斯特犯了伊甸園中同樣的罪，并且會連累簡。伊甸園中亞當夏娃偷吃禁果之所以是犯罪是因為亞當在果子和上帝之間選擇了果子為自己的滿足，羅切斯特在簡和上帝之間選擇了簡為他的滿足，他和亞當所犯的罪如出一轍。正如他在簡面前的所承認的“我當時是做錯了。我那樣做會玷污我那清白無辜的花朵――使它的純潔沾染上罪孽。上帝就把它從我手中奪走了。可我在固執的違抗心情下，幾乎詛咒了這種神意，不但不向天命低頭，反而公然藐視它”。

這時的羅切斯特是驕傲，剛硬，悖逆和苦毒的，與神的關系是對抗，他是在基督教的背景下成長，但只是個名義上的基督徒，試圖用自己的方式解決問題，追求幸福。羅切斯特的世界，上帝似乎是與他對立的，不幸的婚姻近乎使他崩潰，他無法擺脫這種婚姻，因為“婚姻是神所設立的，人不可分開”，因此他摒棄上帝去追求自己的幸福，他的地位、富足，健康，個人魅力使得他成為黃金單身漢，在神的眼中，這些不是圣潔婚姻的必備條件，他的地位、富足、健康，魅力顯明了他的虛浮、貧窮、殘缺不全和驕傲。他需要真正的尊貴身份、富足和健康，這也是上帝要給與他的，然而他的罪橫在其中，驕傲使他無法謙卑在上帝面前，“神阻擋驕傲的人，慈恩給謙卑的人”。

婚禮的中斷是好的，無論對羅切斯特還是簡，對簡而言因著他罪的緣故這個即將舉行的婚禮是污穢，不圣潔的，即便舉行了，最終也是不合法的，牧師在主持婚禮說：“你們應該相信，凡是未經圣言允許的結合，都不是由上帝結成的夫妻，他們的婚姻也就不是合法的。”對羅切斯特來說，他沒有將罪污染到簡，否則日后會生出更多的懊悔來，也是他生命中的一個暫停和反思，因此從《圣經》的角度，突如其來的橫加阻隔是祝福，當時雖覺得痛苦，結局卻是美好的，是為日后合法蒙福的婚姻做修剪和預備的工作。

C.圣潔蒙福的婚姻--從肢體殘疾到靈魂的完全

好像時空又回到了前面的某一點，相似但本質卻完全不一樣了，同樣的人，然而經歷磨難之后又不是同一個人了。火災之后，羅切斯特成了參孫，一個瞎眼的殘疾人，桑菲爾德莊園燒成廢墟，伯莎死了，伯莎的死亡宣布了羅切斯特的自由。然而外在的變化不是夏洛蒂的重點，她的重點在于靈魂的變化，羅切斯特的驕傲被打垮了，他謙卑來到上帝的面前悔改認罪，他曾經靠自己的力量而自豪，但如今體會到自己的軟弱，“甘愿聽從造物主的安排”，他重新將上帝當上帝來敬畏，而且他不再苦毒抱怨自己的不幸，反而是“感謝我的創造者，在懲罰時不忘憐憫”。羅切斯特的殘疾呼應了《圣經》中的經文“寧可失去百體中的一體，不叫全身下入地獄”。他現在能從心里真誠的感恩，因為認識了他曾經犯的罪是何等的邪惡，那代價就是死，親身的經歷使他清楚看到自己曾經在何等危險的境地，而現今脫離了那一切，并且“謙卑地懇求我的救世主賜我力量，讓我從今以后能過上一種比以往純潔的生活”。他肢體不全，但靈魂是圣潔的，完全預備好可以成為一位丈夫，書中的結尾處沒有陰沉的調子，安靜并伴隨著濃郁的愛，他們是彼此的生命，回歸了最初的美好“完完全全是他的骨中之骨，肉中之肉”，簡是羅切斯特的眼睛，是他的幫助者。他的頭生子繼承了他又大又亮又黑的眼睛，“他懷著激動的心情再一次承認，上帝已仁慈地減輕了對他的懲罰”。

3.總結

羅切斯特一生的生命軌跡有兩個，從外表看是從高處跌落低估，而靈魂的角度則是與之截然相反的對稱，夏洛蒂清楚的表達了她的信仰，她書中的人物就是在這樣兩條相悖的生命之路中沖撞，羅切斯特曾經是有著明亮美麗的黑眼睛，但那雙眼睛是瞎的，不認識上帝不認識自己，然而眼睛瞎了之后，卻是真看見了，上帝使他看見了自己的邪惡和上帝的美善，他最后所享受到的幸福，不是常人所能理解的，為什么一個瞎眼的人仍然可以如此幸福滿足的活著，上帝成了他真正的滿足，他被帶離了亞當的老路，走了一條新路，最終成為一個敬虔的丈夫。

參考文獻

[1]Charlotte Bronte. Jane Eyre[M].北京：當代中國出版社，2002.

[2]齊宏偉.豐盛的筵席[M].北京：團結出版社，2015.

[3]圣經（新標點和合本）[M].南京：中國基督教協會出版社，1995.

篇3

這一年他終于娶到屬于他的天使，彼此守護，流言飛語沒有拆散勇敢追愛的他們，婚禮那天，幸福洋溢在他們臉上，羨煞旁人。

親情演繹夢想

張杰，生于成都，長于成都，骨子里有著四川人的樂觀豁達與堅強隱忍，而良好的家教，也賦予了他溫潤的性情與克己尊重。

張杰的家庭很普通，爸爸是個工人，媽媽下崗后只能開家小米線店養家，起早貪黑，一家人相依為命。但張杰并不缺少來自家人的愛，至親之情為他開啟了夢想之門。

癡迷川劇的爺爺有一臺小收音機，張杰不喜歡聽些咿咿呀呀的老戲，有天他從收音機里聽到了動感十足的《瀟灑走一回》，流行音樂著實俘獲了小男孩的心，那盤磁帶被他反反復復聽過無數遍，他也和學川劇的爺爺一樣整天學起了歌。又有一天小張杰不小心按到錄音鍵，第一次在收音機里聽到自己的聲音，他開始著魔般地唱歌，然后一遍遍錄下，偷偷享受自己的音樂時光。

爸爸也和他一樣迷上了流行歌，喜愛程度一點不亞于他，常常一邊洗著菜一邊就對張杰喊：“A面唱完了，杰娃子快換B面。”當問起他的處女秀，張杰就會陷入甜蜜的回憶里。

爸爸廠里每年年末都會在一家咖啡店辦個小晚會，90年代初還是卡拉OK剛興起的時候，“一看到別人在臺上唱歌被人追捧成那樣，我的嗓子就癢癢得不行，躍躍欲試，恨不得馬上躥上臺去顯擺一下。”那年張杰跟著爸爸上臺，至今他還記得唱的是《九百九十九朵玫瑰》，他一開唱鬧哄哄的現場頓時安靜下來，“那是我第一次享受舞臺的感覺，那種站在高高的地方給下面的人唱歌，自己開心，也讓別人開心的感覺，真的非常好”。一曲終了，掌聲雷動，這一靜一動讓小小的張杰第一次體會到在臺上唱歌的美好感覺，爸爸幫他實現了最初的舞臺夢。雖然此后張杰因藝術學院高昂的學費而轉投與音樂無關的大學，但并不妨礙他靠著執著和天賦唱出自己的一片天。

媽媽永遠是男孩子生命中的最佳女主角。每年的母親節張杰一定會給媽媽驚喜禮物，大學實習那年，他送給媽媽一條寶石項鏈，媽媽一直戴著，不舍得摘下。他最得意的一次是，先打電話告訴媽媽自己很想家卻忙得脫不開身，又在媽媽的勸慰聲中出現在家門口，給了她一個大大的驚喜。張杰愛唱歌，但在得到《我型我秀》冠軍并出了兩張專輯之后，因公司調整而沉寂的歲月里，媽媽仍默默支持著他，接濟他的生活，這份母愛給了張杰堅持的勇氣，讓他終于能夠在今天唱出自己的世界。

愛在香格里拉

在事業的低潮期遇見女友――湖南衛視《快樂大本營》的娛樂女王謝娜，并得到這份珍貴的愛情，是他這輩子最幸運的事，這個比同齡人有著幾分成熟的男孩毫不掩飾自己對她的愛，他說：“娜娜就是我的天堂。”

謝娜出道較張杰要早，與其如日中天的主持事業相比，那時的張杰名氣遜色很多。這場外人看似懸殊的戀愛談起來并不容易。“快樂男聲”比賽現場張杰唱完《天天想你》后，女評委那句：“很羨慕一個女孩，因為這首歌是張杰唱給她聽的，這個人就是娜娜。”這讓機靈搞怪的娜娜也hold不住了，在后臺大哭。謝娜放棄主持收視率飆到頂點的“快樂男聲”，只為少給他些輿論的壓力。

四進三那場雙人舞，讓人不得不感嘆他們是天生一對。雖然張杰沒能晉級，但他忽然輕松了，他可以不再是選手，這樣他就可以安心地感謝這個默默為他受委屈的女孩。

女孩在愛情面前都有著矜持和羞澀，即便大氣開朗的謝娜也是如此。但是當她愛上了張杰，卻變得勇敢。她說自己在一個會愛上了張杰。那時的張杰太酷，她只好自己追張杰，她鼓勵女孩子們遇到真愛也要主動爭取。謝娜開玩笑說，如果那時的張杰是現在這樣活潑的性格，肯定是他追自己的。這看似輕松的話，其實是多么貼心的告白。

2011年8月6日七夕夜，娜娜在微博上公布婚訊，一切的猜測開始變成一條條的祝福，9月15日張杰在香港向娜娜求婚，他說：“能讓我養你嗎？”雖然樸實，卻有一個男人的擔當。

9月26日那天的香格里拉成了他們愛的天堂。所有到場的好友都為他們感動哭泣，新郎專輯《第一夫人》的旋律貫穿始終。

他們交換戒指，流淚擁吻，他們就是彼此的天堂。

2011 最接近天堂的地方

國民歌王張杰充滿人性溫暖的愛情之歌

比鉆石還禁得起考驗的全新專輯

《張杰：最接近天堂的地方Stand up》是張杰2011全新大碟，由王力宏、陳子鴻、Jea Chong、李卓雄、姚若龍、Matt Wong、曲世聰、常石磊等音樂夢幻代表、金曲王牌團隊聯手打造。英美知名音樂人、隔海跨國經典創作，全新顛覆“杰式情歌”席卷亞洲歌壇。

這些你值得一聽的歌：

曲目一：Marry Me

“Baby I love you

以后就這樣看著你

每一天有同樣呼吸

想問你愿不愿意”

推薦理由：最佳求婚曲。

這首慢拍情歌由張杰親自作詞，整首歌曲簡單溫柔，僅用單一鋼琴做為編曲樂器，曲末巧妙地加上一段結婚進行曲做為結尾，輕輕柔柔地傾吐心中最柔軟而扎實的感情。他唱得不澎湃不激昂，不炫展歌唱技巧，僅是投入所有感情，請求一個心愛的人嫁給自己。

曲目二：第一夫人

“我愛你

每個明天都會更感人

我的第一夫人”

推薦理由：送給老婆的最佳歌曲

這首歌由王力宏為張杰量身作曲，情歌大師姚若龍親自執筆。“第一夫人”象征著“愛的信仰”，雖然我不是總統，但嫁給我，你就是我的“第一夫人”。向全世界宣告似的大氣開頭給整首歌磅礴氣勢，帶有力宏特色的歌曲結構與張杰的嗓音正合拍，男人情歌不容錯過。

曲目三：最接近天堂的地方

“你看星光 默默燃燒自己發亮

無名的花 依然芳香

貝多芬 也聽不見鼓掌

天使未必在看太陽 給人溫暖不必誰仰望

把原諒都還給時光 不要投降

STAND UP 我摸到星光

STAND UP 你讓我勇敢

希望 點亮了希望

篇4

電視新聞節目中的修辭和文學中的修辭有目的性的區別，后者指向了審美效果，前者具有明顯的功利性。這種功利性直接地與新聞價值相聯系。新聞價值的構成多元而復雜，價值的大小是主體對客體進行的主觀判斷，于是電視新聞節目的價值就與其傳播效果有較強的相關性。

第一，興趣性的提升。《新聞學簡明詞典》對新聞中的興趣性有如下定義：興趣性指新聞報道的內容必須對讀者有普遍興趣，而在寫作上也要引人入勝，富有情趣。興趣分直接興趣與間接興趣。直接興趣指對讀者個人的吸引力；間接興趣則指讀者對事物的普遍關心。①這里的興趣服務于信息的傳達，趣味本身不是目的。例如，中央電視臺《馬斌讀報》欄目，每期的結尾都以打油詩的形式概括事件并簡單評論。這就是電視新聞節目興趣性的典型表現。從受眾接受心理的角度講，強烈的沖突往往能提升觀看興趣。沖突性正是從這個意義上影響了新聞價值。同時需要強調的是：電視新聞節目中的興趣是一種顯現，而不能是創造；是一種手段，而不能是目的。

第二，不確定性的展現。“事實或狀態的不確定性越大，減少不確定性的事實或信息，便越具有新聞價值。”②新聞事件的發生發展是動態的過程，電視新聞的時效性要求媒體不能在事件結束之后才開始報道。于是，電視新聞報道或評論的對象一般帶有不確定的因素。這種不確定因素能夠強化受眾對未知信息的需求。這種強化通常通過修辭的手段來完成。不確定性顯然不是對未來的一無所知，而只有展現了事態發展的多種可能性，不確定性才能被受眾真正感知。在預測性新聞報道中，修辭常常用來整合已知信息，把新聞事件發展的可能性通過事實本身展現出來。

第三，觀點的呈現。有的觀點認為，電視新聞節目要求客觀公正地報道，在這個意義上，修辭似乎帶有了更多的主觀態度。這是對修辭的一種誤解，修辭的作用恰恰在于把觀點隱藏在事實之中。修辭不僅表現為一種言辭的裝飾，在電視新聞節目中，它還是一種結構。適當的修辭運用能使受眾從事實中得出自己的判斷。

第四，情緒的渲染。情感的體現本身就是影響新聞價值的要素。電視作為一種圖像傳播手段，對情緒的渲染又有其技術性的優勢。與報紙的“閱讀”相比，“觀看”作為一種接受電視信息的手段，能更多地讀取信息中的情緒。“觀看完全是一種強行給現實賦予形狀和意義的主觀。”③在電視新聞實踐中，抒情性鏡頭和比喻性鏡頭等視覺修辭都參與了信息的傳達，同時成為新聞價值得以體現的有效手段。

電視新聞節目中的口語修辭

亞里士多德認為，修辭術是論辯術的對應物，因為二者都論證那種在一定程度上是人人都能認識的事理。④一方面修辭本身蘊含有論證觀點的意義，另一方面它具有“說服”的目的性。修辭在電視新聞節目中的價值，正是從后者的意義上得到體現的。

第一，概念向經驗的轉化。對任何概念或語言的認知和理解都建立在直觀經驗的基礎上。受眾對語言理解的難易程度很大程度上取決于其自身的經驗，同時也和語言是否表達了最直觀的經驗有密切聯系。例如，2013年“雙十一”電子商務銷量的相關報道：紙尿褲銷售約6600萬片，以一片吸水量是1000毫升計算，大約能吸干6個西湖。“6600萬”這個抽象概念距離受眾的直接感覺較遠，人的生活經驗中幾乎無法直觀這樣的量，而“西湖”的概念就更容易被理解。

第二，形象套語的使用。套語是口語文化的產物。“在一種口語文化里，已經獲得的知識必須經常重述，否則就會被人遺忘：固化的、套語式的思維模式是智慧和有效管理之必須。”⑤在這樣的思維模式下，諺語、格言甚至童謠的樣式都作為文化傳統中的精華部分被保留下來。這些套語往往具有較強的節奏感，具有對仗的形式，具有合轍押韻的特征；同時，這些套語被人們所熟悉，能夠迅速地喚起人們的記憶，從而達到一種認同。新聞評論主持人梁宏達在其評論實踐中就善于運用套語。梁宏達從小學習曲藝，而曲藝是一種典型的口語文化藝術形式。傳統曲藝套語在其新聞評論中產生了良好的修辭效果。

第三，情境的塑造。在口語表達情境中，主體的聲音直接喚起對象的視覺形象。在電視新聞節目中，這種形象甚至可以通過圖像直接傳達給受眾。整個傳播過程需要盡量避免標簽式的抽象概念的使用。新聞事件報道或評論中的情境塑造有兩個作用，一是形象地傳達事件背景的空間信息，二是對情緒進行強化。例如，2011年《新聞調查——李坑之困》中的解說詞：“兩條小河在李坑村中交匯，各家門口用木板搭出過河便道，臨水而建的傳統徽派建筑呈現一派小橋流水人家的古意。”這里的情境塑造傳達了相關信息，更主要的是一種對比的修辭在口語和圖像之間形成了。

圖像的隱喻

“觀看”是受眾接受電視信息的最主要方式，建立在觀看基礎上的認知和理解蘊含著一個從形象到抽象的過程，這個過程和建立在閱讀方式上的理解是相反的。于是，電視圖像天然地帶有修辭的特征。

第一，對圖像信息的潛在歸納。概念在人的思維中有明確的對應，而圖像信息就更加豐富和多義。例如，新聞采訪的對象，如果用文字來表述往往只是一個姓名或者某個方面的特征，而在圖像中，性別、年齡甚至性格等都能得到綜合體現。圖像在顯現綜合特征時，其在事件中的最主要特征會被遮蔽。這種遮蔽對于電視新聞節目是有優勢的，使對事件的報道具有客觀的形式，而報道的傾向性則需要通過修辭的手段實現，也就是把被遮蔽的主要特征顯現出來。

例如，2000年《新聞調查——婚禮后的訴訟》，記者在采訪中恰當地運用了這種修辭。該期節目對一件案進行了調查性報道，犯罪嫌疑人與被害人是包辦婚姻下舉行過婚禮的夫妻。記者對村民進行采訪，目的是調查村民對事件的看法。節目中出現的被采訪者全部都是女性，而她們無一例外地認為“不算”。其內在語是“女性自身觀點尚且如此，男性的態度可想而知了”。于是，一種關于女性地位的傳統觀念得到了凸顯。

第二，圖像的構成形式具有修辭功能。在電視新聞節目中，對受眾認知圖像規律的應用就是一種常用的修辭。但是電視新聞節目不是電視劇，對規律的應用不以審美效果為目的。同時電視新聞節目中對視覺規律的應用必須是隱蔽的，以再現事實為基礎，而不是表現性的。在一些電視新聞采訪中圖像的修辭功能就得到了恰當的體現。記者與被訪者鏡頭的切換是電視采訪的常見形式。在正常情況下，記者圖像的景別會比被訪者圖像的景別更遠一些。而且記者圖像的攝錄通常采用過肩的方式，其圖像中含有被訪者的信息。這種安排強化了被訪者在連續圖像中的重要性。

修辭的恰當應用對于電視新聞節目有多方面的意義。需要強調的是，電視新聞節目中的修辭是以信息的傳達為目的的，藝術化的口語和圖像不宜出現，審美意義上的夸張修飾應盡量排除在電視新聞節目之外。

注釋：

①余家宏 寧樹潘 徐培汀等：《新聞學簡明詞典》[M]，浙江人民出版社，1984年版

②陳力丹：《新聞理論十講》[M]，復旦大學出版社，2008年版

③【美】魯道夫·阿恩海姆：《藝術與視知覺》[M]，四川人民出版社，1998年版

篇5

實現民族復興，再創中華盛世榮景，這是不可阻擋的時代潮流。在黨的新聞輿論工作座談會上強調“高舉旗幟、引領導向”和“成風化人、凝心聚力”對新的歷史條件下中國人民和中國社會的重要性與緊迫性不言而喻，電視工作者作為新聞輿論大軍的重要成員，講好中國故事，傳播好中國聲音，闡釋好中國特色，增強國際話語權，讓全世界都能聽到并聽清中國聲音，為我國和平發展創造良好輿論環境，是偉大時代賦予每個電視工作者光榮而神圣的職責和使命。

與一些電視臺熱衷于炒剩飯、搞模仿不同，不久前央視推出的《中國詩詞大會》，憑借其文學功底驚艷亮相，很快在全國掀起了一股人人誦讀經典古詩詞的熱潮。隨即，央視順勢而為，在黃金時段推出新的文化綜藝節目《朗讀者》。可以說，這兩檔節目是央視深刻領悟、貫徹落實講話指示精神的成功實踐。前者被譽為是電視綜藝節目的“詩詞盛宴”，引發收視狂潮。后者作為“詩詞盛宴”節目的接棒者，同樣沒有讓觀眾失望，節目播出后，譽如潮。面對于滿眼的娛樂與喧囂，面對滿屏的明星家事和隱私的過度消費，《朗讀者》為觀眾慢慢翻開一本本書，猶如徐徐吹來的一股清風，節目雖沒有驚心動魄的畫面，沒有跌宕起伏的情節，但隨著董卿那親切而溫和的語速，從容自信的主持，觀眾情不自禁地投入、并靜靜欣賞著傾聽著。

該檔節目播出后，收視火爆，微博和朋友圈的轉發也相當給力。我認為，該檔節目之所以取得成功，用一個字來形容就是：“美”！用二個字來形容就是：“大美”！本文主要以央視的《朗讀者》為例，從節目團隊的擔當之美、節目主持的書香之美、節目嘉賓的人格之美、節目形式的表達之美、節目內容的經典之美和節目傳播的創新之美等六個維度對文化綜藝類節目的價值之美進行全面分析，探尋文化自信對于節目精、氣、神的意義，以期求教于方家。

一、節目團隊的擔當之美

中央電視臺作為國家電視臺，社會影響力極大。伴隨著物質生活水平的提高，如何滿足人民群眾日益增長的精神產品的需要顯得尤為迫切，這是《朗讀者》節目團隊首先要思考的導向問題。在全國文藝工作者座談會上創造性地提出：“中國精神是社會主義文藝的靈魂”，廣大文藝工作者要充分認識“文化是民族生存和發展的重要力量”，自覺傳承和弘揚中華美學精神，堅守中華文化立場，傳承中華文化基因。然而，目前電視市場中有品質，又有美譽度的文化節目卻顯得十分稀缺。在此背影下，央視推出這檔節目，有如喧鬧娛樂中的一股清流，體現了責任和擔當。正如央視資產管理中心主任任學安所說：“《朗讀者》的出現絕對不是孤立的，中國的電視節目太需要一檔有文化價值的節目來滋潤我們的心田。《朗讀者》選用精美的文字，用最平實的情感來朗誦出文字背后的價值。”

在談及該節目的制作動因時，董卿坦言：“央視作為國家電視臺，應該扛起文化大旗，承擔文化傳播的職責和使命，再加上我自己對文學很感興趣，而且對人也感興趣，《朗讀者》其實就是把文本和人物結合在一起。”為此，她嚴格把關：一是朗讀的文章必然是溫暖的、有態度的，具有撞擊靈魂的力量；二是嘉賓的選擇標準與一般的綜藝節目截然不同，“朗讀者”要有豐富的閱歷、動人的人生故事和情緒感染力。在綜藝節目普遍娛樂化，低級趣味化，不斷挑戰正確“三觀”的今天，節目團隊“守土有責”的陣地意識十分可貴，他們不僅要喚起受眾對于文學的熱情和最溫馨的記憶，而且要充分彰顯中國優秀文化的詩意之美。在此創作訴求的感召下，漢語之雅馴、文化之寬廣、情感之豐厚、畫面之感人等節目要素在不疾不徐的節奏中漸次打開，令人如沐春風，既張揚了漢字聲韻之美，又彰顯了中國文化的魅力，它和先前的《中國詩詞大會》《見字如面》等文化綜藝節目一起，當仁不讓地成為了電視綜藝節目的文化擔當。它們的作用不僅僅是讓觀眾感動，給觀眾激勵，更能引導大家重新審視自己的生活，從而激發國民的自豪感，為國家認同、民族認同和實現中華民族偉大復興的中國夢注入強大的精神力量。

節目參與者無論是濮存昕、柳傳志、張梓琳、鄭淵潔、李亞鵬、倪萍、趙蕊蕊、楊利偉等名人明星，還是被稱為綜藝節目“素人”的普通人，他們所誦讀的無論是著名作家的作品，還是自己寫給愛人的情書等，都無一例外綻放出能夠直抵靈魂、打動人心的力量。很多現場和電視機前的觀眾，都被朗讀者本人的故事和他們所朗讀的文字感動地熱淚盈眶。導演婁乃鳴評價說：“用兩個字兒來形容第一觀感‘驚了’。完全沒有套路的一個節目，在不經意間流露美和旺盛的生命力，真好。”清華大學教授尹鴻說：“別具一格！慢下來，用朗讀做電視，真是稀缺而有價值的電視文化。”這正是節目團隊的擔當之美帶給受眾的價值力量。

二、節目主持的書香之美

一檔節目的成功，除了節目團隊的集體努力外，主持人的核心作用不可替代。該檔節目的主持人董卿是深受觀眾喜愛的資深媒體人，她腹有詩書，洋溢著書香之美，她自己受益于中國傳統文化、古籍經典，對于當前中國青少年沉迷于數字影像化的快餐文化感到痛心。在《中國詩詞大會》上，她已經找到了一種敘事方法，既陶冶情操，又兼具趣味，且融傳統詩詞文化于競技表現中。“講好中國故事”關鍵是要有好的方法，要有底氣，有內涵。增加青少年對于中國文化的認知度和美譽度。因此，她選取了“朗讀者”這個獨特的節目形式。因為，文學作為一種表達感情的方式，讀者體會到的是文字背后的感情，而傾聽《朗讀者》，受眾感受到的是心里燃起的溫情，是隱藏在心底的文化鄉愁。換言之，觀看這檔節目不僅僅是聆聽一段文字，一種聲音，一個故事，更有文字背后的愛、靈魂和溫度，而它喚醒了每個聆聽者心里最平凡也最可貴的溫情！我們的國家、社會、家庭、個人都需要這種愛、溫暖和感動，或許這就是《朗讀者》的意義，拂去凡塵浮世，撫平聆聽者心頭的疲憊和傷痛，在文字溫暖的港灣里，讓靈魂有了片刻的安詳！

由董卿先后主持的《中國詩詞大會》和《朗讀者》有一個共同的特點，就是節目中所蘊藏的人文精神。《中國詩詞大會》選手注重的是中國古代詩歌的記憶，而《朗讀者》要做的就是傳播文字之美，展現生命的價值。《中國詩詞大會》中的董卿讓觀眾見識了她慧心如蘭、由內而外散發的文化氣質，而《朗讀者》則讓人們看到她新的一面，即對精神世界的美好追求：“《朗讀者》與大家的遇見，能夠讓我們彼此之間感受到更多的美好。”相比于文字，《朗讀者》更注重“人”，節目不但要塑造立體的人，更是通過情感的紐帶聯系不同時空的生命。節目中第一個“人”是可見的朗讀嘉賓，針對不同的主題，每一位嘉賓都帶著自己的故事而來。在成為“朗讀者”之前，每一位嘉賓都有自己的社會角色，而作為“朗讀者”的他們都只是一個飽含深情的普通人。

例如，《朗讀者》第二期的主題是陪伴。董卿的開場白就是：“我想，因為陪伴很溫暖，這個世界上，沒有人是一座孤島，沒有了陪伴，也就沒有了活著的意義。我想，這句話原應是，一個人，一座孤島，陪伴，讓孤島長出愛和希望的種子，從而有了萬千歡喜，有了生命的意義！”這樣的開場白一下子擊中了忙碌中的人們心底最溫暖也是最柔軟的部分。在董卿看來，文化類節目需要更精心設計和認真打磨。節目制作之初，有人擔心老百姓看不懂這個節目。但董卿認為這是對受眾的低詁，她說，96歲的大翻譯家許淵沖原本是節目中文化含金量最高、也是離普通老百姓生活最遠的嘉賓，但他的講述很快引起了觀眾的共鳴、關注和贊賞：“許老先生的情難自禁

和他的可愛、執著，是真正打動人的地方。”董卿堅信美好的人生是人人都追求的，因為這是人的共性。

從主持人轉型為制作人，董卿的壓力很大。每一名“朗讀者”都值得尊敬，他們都有豐富的閱歷、動人的故事和精彩的人生。如何讓每個人恰到好處地展示自己，如何把控好場上每一個人的情緒起伏，考驗著董卿的定力和智慧。當斯琴高娃朗讀《寫給母親》的時候，董卿當場淚奔：“文字的背后是情感的承載，而朗讀就是用最美、最直接的方式來表達情感、傳遞愛”，作為優秀主持人，董卿不希望用淚奔的方式煸情，但也也不愿意壓抑自己的情感，當真情流露時，誰能否認那一刻電視機前的你我他不會像主持人一樣淚流滿面呢？董卿只是希望《朗讀者》能夠像一雙溫柔的手，輕輕推動人心相互靠近、相互溫暖。同為優秀主持人白巖松在看完節目表示：“《朗讀者》不僅對董卿有意義，《朗讀者》也將對中國電視的觀眾和文化的傳承有意義，它是一個回歸本源的過程，朗讀雖然是一個現代的字眼，但也是中國文化一直以來的讀、說形式。”而這，恰恰是節目主持人董卿渾身洋溢的書香之美所閃耀出來的價值光芒。

三、節目嘉賓的人格之美

《朗讀者》的著重點落在“者”上，以人為本，我們不僅欣賞了優美的文字，看到了精彩的人生，看到了愛和祖國的河山大好。觀看《朗讀者》既像遇見多年前的自己，又像撫慰當下的自己，還有追問未來的自己。在文字中放飛想象，在朗誦中感悟人生。

節目的嘉賓成為一大亮點，他們采用“素人+明星”的方式，展示了每一個嘉賓各自的人格之美，為節目的成功提供了保障。例如，節目組邀請了來自成都“鮮花山谷”的夫婦、陪讀16年的楊乃斌母子和守護著“一個人的動物園”的林兆銘等一批默默無名者（即所謂的“素人”）用特殊的方式講述自己的故事并且朗讀。董卿表示，首期節目中，來自四川的“鮮花山谷”夫婦讓她覺得節目效果達到了自己的預期：“我們都沒有想到，一對很普通的夫妻還能有如此真摯、美好、單純的一種生活，他們給大家帶來了無限的想象”。同樣，第五期中的殘疾人賴敏淚流滿面地朗誦三毛的《你是我不及的夢》，以此獻給自己心愛的丈夫丁一舟，唱響了一曲平凡人中的不平凡的愛的深情頌歌。

當然，節目中還有一大批各具特色的社會名流，如第一期中的許淵沖、柳傳志、濮存昕、張梓琳等和第二期中的喬榛夫婦、鄭淵潔父子、蔣雯麗以及后面的麥家、倪萍、趙蕊蕊、單霽翔等等，可以說，涵蓋了社會的方方面面，@些名人身上都有著鮮為人知的感人故事，像蔣雯麗與艾滋病人結緣的事情就令人感嘆。特別是年近百歲高齡的許淵沖的出場，可以說這是節目組表達對一代翻譯大家在傳承和弘揚中西文化上所做出杰出貢獻的一份敬意，許老弟子們用中英法文朗讀文學經典給人耳目一新的感覺，而許老本人詮釋的熱愛力量更給人帶來勵志的力量。老人家今年已是96歲，每天仍然工作到凌晨三四點，他的人生格言是“自信使人進步，自卑使人落后”，誠如錢鐘書先生所言：“足下譯著兼詩詞兩體制，英法兩語種，如十八般武藝之有雙槍將，左右開弓手矣！”看他在臺上活力四射、兩眼發光、樂在其中，這不僅是愛好的力量，更是愛好帶來的最高境界。許老說他有一個小目標，如果能活到100歲，他要把剩下的不到30本的莎士比亞的著作翻譯完。這樣的“夢想”難道不令人感懷、動容和唏噓嗎？

這些嘉賓不僅有獨特的人生經歷，更有特別的人格之美值得弘揚，節目中不僅有名人，更有普通人。在明星過度消費的今天，許多明星身上很難再捕捉到大開大合的人生故事。相反，在普通人身上，卻常常有意想不到的、能夠帶來驚喜和感動的東西。以前國內也有類似的朗讀節目，但選的朗讀者都是演員，而且往往有表演成分，而這一檔節目真人真事更多，也更原滋原味。它恰恰說明，真正接地氣、真正受老百姓喜歡、真正是為人民服務的文藝作品是最有時代價值，也是最能“叫好又叫座”和最有市場的。

四、節目形式的表達之美

“總有一段文字影響生命的成長，總有一個人在生命中留下抹不去的痕跡。”這是《朗讀者》的深情表達：“朗讀，屬于每一人。”《朗讀者》讓你站在當下的時光中，回眸來時的路，朗朗讀書聲，讀的是文字的美，傳達的是生命的力量，守望著的是精神家園。因為朗讀中的文字不只是別人筆下流動的世界，而是融入朗讀者精神世界的具有生命力的符號，印刻著它的情感、經歷和世事滄桑，再度蓬勃而出，就仿若詩詞之心賦予人們的雋永之美，也仿若董卿脫口而出的“想起你，就如同讀到最心愛的文字，那般歡暢。”人們追求詩意的生活，詩意不只是在遠方，更在你的身邊，在每時每刻對生命的感悟和體悟。

張梓琳就坦言：“在現在這樣一個多媒體時代，讓大家重新的回到這種紙質書籍的喜愛，我覺得這事特別棒的一件事情。”正如主持人董卿所說的：“朗讀者就是朗讀的人，在我看來可以分為兩部分來理解：朗讀是傳播文字，而人則是展現生命。將值得尊敬的生命和值得關注的文字完美結合，就是我們的朗讀者。”這是該檔節目的制作初衷，也是節目的出彩之處。每位嘉賓的朗讀表達不是干巴巴的選取片段，而是自身的真實寫照，自己的人生感悟，并且把每個人生命中最寶貴的情感體驗在短短的時間內濃縮并釋放。

作為一檔傳播中華傳統文化的節目，由來自各行各業、有一定生活閱歷的人用深情朗讀這一極具中國風的方式，本身就溫馨、詩意和浪漫。因為，朗讀是每一個中國人都會經歷的學習方式。學生時代，每一個人都在校園朗讀中感悟文字表達的力量和魅力。但限于當時人生閱歷尚淺，朗讀顯得較為功利，年輕的學子更習慣用背誦一詞，來替換“朗讀”這一概念。其實，朗讀不僅是一種“把文字拎起來的”的情感互動，更是一種讀書人和書寫者的內心交流，是朗讀者的二度創作。同樣一首詩歌或一個散文或小說片斷，由不同的人朗讀出來，效果是不一樣的。朗讀若到情深處，極易牽動情感，朗讀者會情不自禁地放緩速度，甚至干脆停下來，用心品味作者在寫下這段文字時的心情。受眾也會隨著朗讀者的節奏進入到相同或相似的境同中，因此，當有了一定閱歷的人們邂逅《朗讀者》時，就會怦然心動，更易引起思考和共鳴。

作為一種重新講述故事的溫情方法，在朗讀的綜藝節目中，我們通過嘉賓們精心挑選的作品，感受他們抑揚頓挫的朗讀，并從中了解到他們曾經面對的抉擇和心靈的掙扎。這些都是受眾期盼已久的寶貴的人生財富，不同年齡的人看待人生的角度不同，思考方式不同，但是卻可以在和他人互動交流中感受不同的思考方式，學習他們的樂觀、善良和積極向上的人生態度。每一個人的人生，或者說每一個人的成功，其實都是獨一無二、不可復制的，但是在這些朗讀者的故事分享中，我們能夠感受到真實人生故事的魅力，透過這些故事去重新發現世界，重新看待父子情、友情、愛情，用更加包容的態度去面對感情，這些都是非常有用的人生體驗。節目的價值潛移默化地通過朗讀得到傳達，通過故事分享而影響更多人。雖然《朗讀者》看上去像是一個靜態表達的節目，但是當人們通過朗讀這種形式進入到講述者的人生意境中后，卻能夠發現不同的講述者呈現的是不同的人生見解和人生表達，他們為我們的思考提供了多樣化和新的可能。我們能夠借助他們的故事擴大視野，隨他們的故事去感受發現愛的力量、行走的力量、奉獻的力量和堅守的力量，節目緊緊抓住文字和人的故事之間的情感紐帶，既圍繞每期的主題，又將每期的主題擴展開來，形成情緒的磁場，給觀眾強烈的代入感和引領作用，所有這些，正是《朗讀者》這個節目真正要賦予我們的內心滋養。

五、節目內容的經典之美

應當看到，熱起來的每一個文化類節目，都有一個共性，那便是節目中傳統文化的含金量。傳統文化類節目，一般都顯得“陽春白雪”，這些節目以晦澀和高深而聞名，讓人感到高大上，有些“冷感”。但《中國詩詞大會》和《朗讀者》這些熱起來的節目中，我們卻看到了區別于《百家講壇》式地變繁復為簡單的講解。一方面，《朗讀者》堅持了原汁原味，讓人們通過經典，看到一種文化的古老和傳m；另一方面，《朗讀者》貼近人們心靈，朗讀者的選取，以最適合代替最有名氣，這讓群眾能夠更容易獲得文化共鳴和情感共鳴，這給發展中的文化類節目指點了方向：即文化類節目，含金量越重，越有影響力。它和以往的訪談節目大不相同，除了簡短的采訪，嘉賓還會朗讀一段文字分享給特定的人群。每期節目常常會有四到五位嘉賓，節目高揚經典之美，洋溢著溫暖和沉甸甸的愛。

首先是嘉賓所選作品的經典，如濮存晰朗讀的老舍散文《宗月大師》，以此來感謝人生路上幫過他的人；有無國界醫生朗讀的是去年諾貝爾文學獎獲得者鮑勃?迪倫的代表作《答案在風中飄揚》，來表示她們對和平的渴望；還有“鮮花山谷”的丈夫為妻子獻上感人至深的《朱生豪情書》詩詞，來表達他們對彼此的愛意；以及朗讀賈平凹《寫給母親》這類表達集體記憶和大眾情感的作品等等，這些經典作品在受眾中本身就經過了長時間的沉淀，有著先天的共鳴因子，極易抓住受眾的心。《朗讀者》第一期節目播出后，一些觀眾關注到片尾曲是臺灣民謠之父胡德夫的演唱，感覺這是意外之喜。還有觀眾發現了有趣的細節，通過濮存昕的朗讀才知道，原來老舍不念老舍（shě）而是念老舍（shè）。這樣的細節幾乎在每一期節目中都能發現，不僅給觀眾帶來美的享受和意外的驚喜，還給觀眾增長知識，開拓視野。

其次是朗讀形式的經典和多樣化。節目中既有夫妻共同朗讀，也有父子共同朗讀；既有站著由鋼琴伴奏的，也有坐著休閑式朗讀；既有本身就是朗誦名家的，更有發音并不標準、甚至閱讀十分艱難的；既有獨立的個人朗讀，也有多人的集體朗讀，所有這些，把經典的舞臺推向大眾，推向每一個熱愛文字的人。例如，秦h飛和他的五個伙伴朗讀遲子建的《泥濘》，用這種方式表達他們對千萬農民們的熱愛，與其說這是為農民們朗讀，不如說為悠悠蒼天的耕種者和廣袤的農村大地朗讀。再有就是著名作家麥家的朗讀是一個經典故事的文化鏡像：他的兒子在進入青春期后變得十分封閉，麥家選擇陪伴兒子度過最搖擺不定的時光，選擇了理解和寬容，選擇幫助他變成一朵花，幫助兒子成長。他朗讀自己給兒子寫的一封信，這是一封叛逆孩子的父親寫給叛逆兒子的一封信。而徐靜蕾的經典在于，她是不可復制的：她選擇當導演是源于骨子里的熱愛，她希望做她沒有做過的事情，她選擇了挑戰和變化。當她滿含熱淚朗讀史鐵生的《奶奶的星星》時候，人們看到了一個普通后輩獻給她在天上奶奶的那樣一份深沉的愛。

再次就是情感的經典。文字的作用是準確地傳遞信息、傳遞情感，文學之所以能夠打動人心，是因為文學本身就是對共通情感的精準描述。相比于文字，《朗讀者》更注重“人”，節目不但要塑造立體的人，更是通過情感的紐帶聯系不同時空的生命。來到《朗讀者》之前，每一位嘉賓都有自己的社會角色，而《朗讀者》要呈現出他們作為“情感人”的一面。柳傳志是著名的企業家，但《朗讀者》中他的身份卻是一名再普通不過的父親，他要朗讀在兒子婚禮上的講話，那種緊張、興奮和幸福綜合的復雜情感是他最真實的內心。世界小姐張梓琳要給女兒讀的作品是劉瑜寫給孩子的《愿你慢慢長大》，通過文字的朗讀，觀眾也能通過文字與它的作者交流，感受到文字背后那顆跳動的心臟。可以說，每一段朗讀、每一個作品，都是以共鳴的情感為切入點，讓朗讀嘉賓、文字和觀眾通過它連接在一起。特別是節目中未見到那個“人”，其實就是朗讀亭里千千萬萬個真正參與的普通人，他們在朗讀亭里大聲的朗讀，成為了節目經典之美的擴展與延續，是節目大美之所在。

六、節目傳播的創新之美

托爾斯泰指出：藝術作為人類活動的根本價值就在于，一個人用某種外在的標志有意識地把自己體驗過的感情傳達給別人，而別人為這些感情所感染，也體驗到這種感情。當然，只有把新的感情（ 無論多么細微） 帶到人類日常生活中才能算是真正的藝術作品。這種新的感情說到底就是藝術的創新性。目前，伴隨著文化轉型，人們的心靈滋生著躁動和不安的情緒，物質的富有并不能夠解決心靈的迷惘，相反可能還會增加這種迷惘。因此，好的電視綜藝節目就應該起到安撫和鎮定作用，讓受眾感受到親切、溫暖和積極向上的力量。可以說，一檔節目要做出影響力、公信力和傳播力來，沒有創新是辦不到的。創新是競爭力，更是生命力。

《朗讀者》的創新首先體現在節目的設置中：即每一期設置一個主題，配上董卿的闡釋，再選擇相關聯的嘉賓和朗讀的作品。比如：第一期的主題為“遇見”，第二期的主題為“陪伴”，第三期的主題為“選擇”、第四期主題是“禮物”，等等，這些主題是節目團隊在反復考慮、比較、篩選的基礎上確定下來、能最大限度地觸發觀眾情感共鳴的，像“遇見” “陪伴” “選擇”和“禮物”等等，每個人都有話可說，每個主題都能勾起觀眾獨特的心電感應。而臺上的每位嘉賓也都能結合自己的人生故事選取跟主題直接相關聯的、最觸動自己的一段文字進行朗讀。國家唯一的一所紅絲帶艾滋病兒童學校的校長郭小平選擇了呵護與守望，選擇了用愛和奉獻為一群特殊的兒童撐起了一把傘，為他們遮風擋雨。他朗讀拉迪亞德?吉卜林的《如果》獻給他的33個特殊孩子，希望當有一天自己不能再陪伴他們的時候，孩子能夠勇敢面對自己的未來。不僅如此，節目還設置了開場曲的演奏和結尾的彈唱，此番用心在綜藝節目中實在是少見。

其次，節目的創新體現在隨處可見的人文關懷上。這種人文關懷充滿厚厚的文化底蘊，從主持人和嘉賓的每個細節中自然流淌出來。例如陪伴兒子16年的母親，為了把殘疾的兒子變得跟正常人一樣，這位母親不僅陪兒子上學，還自覺充當兒子的玩伴、老師、同班同學、傾訴者與被傾訴者等，最終苦盡甘來，兒子讀上了大學，成了一個不僅完全自立、而且能夠幫助他人的對社會有用的人。這樣的故事是對母愛的最好頌揚，它從中國傳統文化出發，遵循奉獻和“不拋棄、不放棄”之固有的文化邏輯，尋找觀眾的情感淚點，將大愛的文化元素滲透其中。同樣，李亞鵬對女兒的愛、倪萍對兒子的愛、趙蕊蕊對祖國的愛等愛的“禮物”淋漓盡致地呈現出來。而劉瑜的《愿你慢慢長大》則擊中每個人、特別是做了父母的心底的柔軟處：“小布谷，愿你慢慢長大。愿你有好運氣，如果沒有，愿你在不幸中學會慈悲。愿你被很多人愛，如果沒有，愿你在寂寞中學會寬容。愿你一生一世每天都可以睡到自然醒。”特別是第四期中把已故清華大學教授趙家和的故事呈現出來，并請由他發起創立的扶持資金資助的學生來朗讀汪國真《讓我如何感謝你》，充分體現了節目的正能量和人文關懷。這樣的人文關懷也表現在蔣雯麗對艾滋病患者的結緣以及一個人的動物園所彰顯的那種人與自然的和諧之美，等等，可以說，幾乎每個嘉賓都用獨特的人生經歷張揚人文關懷的重要性，其中的家國情懷、夫妻恩愛、父子情深等對當今社會都有很強的導向作用和引領價值。

再次，節目的創新體現在原創性的追求上。很長一段時間，節目的模仿成為一種時尚。一個“好聲音”紅了，無數的歌聲響起來；一個舞臺火了，就會有其他人爭相效仿。熒屏上那些熱熱鬧鬧的綜藝節目輪番上演，可在觀眾眼中，都是模仿得“似曾相識”。特別是對韓國、日本和歐美國家電視節目的模仿，幾乎達到了病態的地步。而這樣的模仿，不僅反映節目團隊原創力的喪失，而且容易產生版權之爭和各類糾紛，同時也極易導致功利主義、剎那主義和市儈文化的大肆流行，助長了不公平競爭，有損國家形象。《朗讀者》既不同于以前的《讀書》欄目，也不同于一般的文化走秀節目，更不同于把明星的家私盡可能暴露以此來吸引眼球，《朗讀者》要做的就是從原創性出發，凡是別人做過的盡量摒棄。按理，作為《朗讀者》的嘉賓，普通話應該是最基本的，要字正腔圓。然后，嘉賓有很多是吐詞不準或口音很重的，即便是著名作家劉震云，他的普通話也不標準。但這一點不妨礙嘉賓們在臺上的表演，也一點不妨礙受眾對他們的喜愛。例如，“漢字叔叔”理查德?西爾斯雖是一位美國人，但他對漢字有一種癡迷的程度，他選擇用二十年的時間建立了一個漢字數據庫，網站里有將近十萬個漢字字型，為此他傾盡所有、無怨無悔。理查德?西爾斯朗讀《陋室銘》送給他的母親，感謝母親一直尊重他的選擇，在背后支持他。顯然，理查德?西爾斯的朗讀無法與播音員相比，但這類不標準的發音恰恰給觀眾帶來了一種錯愕感和陌生化的情感體驗。

結語：電視綜藝節目也要突出文化自信

目前，國內電視綜藝節目類型化、同質化十分嚴重，歌唱類、親子類、競技類、文化類、喜劇類等等不一而足，節目制作過于依賴海外模式，文化自信與原創精神不足，一些節目一味追求市場價值，大把“燒錢”、明星作秀、炒作話題，缺少文化內涵，價值導向模糊，甚至滑向“三俗”泥潭而不能自拔。

與此同時，電視綜藝節目抄襲成風，官司不斷。例如，東方衛視的真人秀節目《極限挑戰》涉嫌抄襲韓國MBC招牌娛樂節目《無限挑戰》，山東衛視的《歌聲傳奇》模仿KBS的《不朽的名曲》，山東衛視的《明星家族2天1夜》與KBS的《2天1夜》連名字都近似，江蘇衛視的《一起來笑吧》涉嫌抄襲韓國KBS的《Gag Concert》，韓國JTBC的《Hidden Singer》則被上海娛樂頻道、深圳都市頻道、北京文藝頻道和廣州綜合頻道四個頻道聯合變成翻譯版的《隱藏的歌手》。在此嚴峻形勢下，《中國謎語大會》《見字如面》《國色天香》《最愛是中華》《漢字英雄》《Hello中國》和《中國漢字聽寫大會》等一批“中國風”式的綜藝節目令人眼前一亮，特別是《中國詩詞大會》和《朗讀者》等一批“中國特色”電視綜藝節目的出現，有如一股清流，讓觀眾領略到了中國文化的博大精深，實在難能可貴。

論者認為：電視綜藝節目也要突出文化自信，有了這種自信，就能激發電視工作者的創造力，激發他們的無限潛能。因為文化自信不是文化盲從或文化自負，而是腳踏大地，以人民為終端，想人民之所想，急人民之所急。首先，文化自信來自于老祖宗留給我們的深厚文化家底。從詩經、楚辭、漢賦，到唐詩、宋詞、元曲等，中國文藝星河燦爛，創造力之強大、成就之輝煌，在世界文化之林中獨領。其次，文化自信來源于中國文化、中國智慧對今天世界的巨大價值。第三，文化自信來源于人民，立足時代，吃透中國文藝與中國人民之間的辯證法，文藝就有了深度，創作就有了溫度，節目就有了高度。因為，觀眾不是傻子，觀眾也不需要迎合。事實上，節目的文化含金量與原創性越高，觀眾對于節目的忠誠度和好感度就越強，也越能恒久。例如，在一般人的印象中，古詩詞離生活有些遠。然而《中國詩詞大會》的熱播恰恰說明：中華文化精粹太美，不H存在古代人生活，也存在當下的生活中，永遠有她的存在和價值。《朗讀者》激發全民朗讀熱同樣如此。只有情感的共鳴，才能激發起對大家傳統文化的熱愛和自信，電視工作者只有沉下心來，摒棄浮躁，加強個人修養，加強對中華優秀文化的持續熱愛與關注，不跟風，不盲從，唯其如此，才能讓文化自信在電視綜藝節目中枝繁葉茂，開花結果；也唯其如此，才有可能真正制作出在溫度、有原創力和競爭力、雅俗共鳴的優秀節目，以滿足人民群眾日益增長的精神需求，為實現中華民族偉大復興的中國夢貢獻出自己的綿薄之力。

注釋：

①④藍海創意云：《被曝抄襲，綜藝抄襲之風幾時休？》，今日頭條網，2016年5月24日查詢。

②劉淮南：《文論建設與“中國經驗”》，《湘 潭大

學學報（哲學社會科學版）》，2016年第6期。

篇6

林志玲和黃渤作為“女神”和“屌絲”的絕妙人選，當然是電影《101次求婚》的最大看點。不過擺在臺灣80后年輕導演陳正道面前的難題也因此更加嚴峻：怎么才能讓人相信，黃渤可以追到林志玲？1991年的日劇《101次求婚》能夠成功，是因為人們普遍相信那個美好的結局，因此它才有強大的勵志能量。在社會階層日益板結、席絲出路越來越少的今天的中國內地，如果人們從骨子里對“沒有背景只有背影”的屌絲逆襲成功的結局嗤之以鼻，那么這就不是一個“勵志故事”，而是一個“故事”。兩者之間的分隔，也許只有一條細細的紅線。即便陳正道已經在《盛夏光年》《幸福額度》里證明，他對同齡人感情世界有細致入微的體察，但銀幕上《101次求婚》所營造的愛情神話與銀幕下正流行的自我矮化的屌絲心態的微妙互動，對他的執導能力仍然是一次考驗。

大眾價值觀審美和愛情不是一回事

大眾電影：在拍攝《101次求婚》電影的過程中，你做了哪些改編讓今天的觀眾可以接受這個故事？

陳正道：說服力確實是我們片中比較辛苦的部分。我覺得電影最后有做到讓觀眾相信，如果有黃渤這樣一個癡心的對象，女孩子應該會覺得幸福。比起電視劇，電影沒有那么多時間去鋪墊。電影追求的是更輕松，讓觀眾更容易入戲，還有重現了日劇的幾個經典橋段。除此之外，我們最花時間的就是，黃渤怎么慢慢演變成非林志玲不娶，而林志玲怎么在大家都不看好的情況下，最后愛上了黃渤。

日劇里的男主角真的很努力，在日本文化中，努力到為一個事情奮不顧身，是值得鼓勵的。所以劇中感動我們的經典橋段，我們都試著在電影中重現。電視劇版本幾乎所有地方我都喜歡，但惟有一句臺詞，我完全拿掉L女主角矢吹薰說：“試著去回應一個努力愛你的人，也叫愛。”在電影里，我讓林志玲對她的閨蜜說：“我愛上他了。”我覺得這是這次改編最大的精神面改變。雖然電影的宣傳詞是“屌絲逆襲女神”，但在我看來，屌絲和女神在愛情面前都沒什么了不起，都是得花一點努力才能得到愛的人。

大眾電影：這是因為時隔二十年，大眾價值觀改變了是嗎？

陳正道：我覺得更多是個人的解讀。我很相信愛情，我跟公司女同事聊過一個玩笑話。她們看到結尾黃渤和林志玲接吻都哇哇叫，我說你們不要說黃渤不可能追到林志玲，我問你們，你們所有的女神朋友中，是不是總有一個對吳彥祖或者金城武嗤之以鼻？她就是覺得他們不好看？是不是一定有一個這樣的閨蜜？而且她們喜歡的，可能是一個奇奇怪怪的人，比如諧星主持人？所有的女生都不例外，她的閨蜜中一定有這樣的人！這證明一件事，大眾價值觀審美是一回事，愛情是一回事。

大眾電影：這個理論在男生當中成立嗎？

陳正道：也成立，但女生忠于感情，男生更容易說謊。所有男生嘴巴里再怎么說著愛范冰冰，但他到夜店如果釣到的是鳳姐，他也會上。我說實話，男生比較會騙人，因為他們要面子。我有個女生朋友，她很喜歡杜汶澤，沒有別的女生理解，但她就敢很誠實地說：“每天看到杜汶澤好開心哦。”男生不可能，他如果發現自己的“菜”不是大眾審美，他不會掛在嘴巴上。男生挑選對象會奇特地被大眾審美驅著走，雖然男生從小被教育“不要哭要有擔待”，但女孩子除了被傳統束縛的那部分，其實是比較忠于自我的。如果男生肯說心里話，你身邊的男性朋友一定也有不喜歡林志玲的。我身邊就有，他說他就看不出林志玲哪里好。

林志玲最接近“女神”

大眾電影：你和林志玲之前合作過《幸福額度》，你也是至今惟一和她合作過兩次的導演。

陳正道：這次合作很巧。我接導演的時候，出品公司還在討論眾多女星中誰最接近“女神”。我覺得林志玲特殊在跟當時的淺野溫子（日劇《101次求婚》女主角矢吹薰的扮演者）很像。她給人的感覺真的有點不食人間煙火，高不可攀，不是那種可以花錢追求的女生。淺野溫子是當時日本標準的“大和撫子”，這個詞的意思是不管外形還是氣質都符合日本傳統標準的優秀女性，帶有典范的意思。后來我說我贊成林志玲，我跟她合作過，她真的是那種外在非常優雅——她第一個銀幕角色就是戰國美女小喬，但內心卻是一個現代、好強、自我，并且在職業上很沖的女性。

大眾電影：林志玲在片中的角色設定與她本人有較高相似度，從導演的角度來看，這是否意味著她的表演相對輕松和容易？

陳正道：不是。志玲是非常不外顯的人，我跟她合作過兩次，我這么敏感的人，她對一個人的印象好或者不好，我完全猜不出來。你就覺得，她對每個人都非常好。舉個好玩的例子，我見過很多演員，他們見新導演和見大導演，態度不一樣；甚至有些演員我見過兩次三次，從我很新到不那么新，他態度都會變。林志玲身上這點找不到。假如說她今天見張藝謀導演，明天見很新銳的導演，我相信兩位導演都會覺得這個女演員很喜歡他們——我不是說，志玲心中對他們沒有區分，但她比較不外顯。她脾氣很好，總能把自己維持在很好的狀態。拍《101次求婚》，這個角色雖然跟她像，但就是因為像，所以特別難。如果不像，她還可以說服自己去“演”。比如我們拍《幸福額度》，那個姐姐的角色跟她完全不像，她演起來，我覺得還蠻像我想要的那個樣子。我導的時候可以跟她說：“你記不記得我們都認識的一個人，她就是那種比較強勢的。”她說：“哦，我記得。”然后她就可以去學她。《101次求婚》里的女主角，內心有小小耍壞的東西，要演出來不容易。電影中間有一段，她為了拒絕黃渤，把他約到都是講英文的場合，故意不幫他翻譯，要把他逼退。志玲跟我說，做這件事真的很過分。我說：“對，就是很過分所以你才要做，不然你以后更難堪。”而且退一步說，就算有此心理像，但演起來也很困難，因為你不知道她肯不肯把心里的東西挖出來。

黃渤哭戲精彩

大眾電影：拍林志玲和黃渤的對手戲，有沒有什么印象深刻的事情？

陳正道：我們從比較松的戲開始拍，然后拍兩個人談情說愛和產生誤會、拒絕對方的戲。黃渤本來就是很厲害的演員，但志玲是那種只能真哭、不會用方法去哭的人，你要給她時間，讓她去想一些真能讓她哭出來的事情。電影最后求婚的時候，兩個人看著對方都哭了，那個印象我很深刻，我看了起雞皮疙瘩。那場戲講的是兩個人好不容易總算在一起，我拍了三條，三條他們都是一看到對方就大哭。不是那種聽著音樂，導演你給我五分鐘，五分鐘快到了，來來來，感覺來了，趕快來拍……每次都是我喊“開始”，兩個人沖過去，然后就哭。我不知道他們兩個內心怎么想的，我想他們倆該不會是真的對對方有感覺吧？不然怎么會哭成那樣？（大笑）當天那場戲現場有很多群演，其中很多小女生，她們在旁邊看了都覺得很感動。

大眾電影：決定找黃渤演男主角以后，有沒有根據他本人的特點對角色做一些改變？

陳正道：黃渤很喜歡唱歌，我們就加了一個唱歌的橋段，夢想秀。因為我一直在想，林志玲最后為什么會愛上黃渤？原來劇本有幾個橋段，我比較不理解。譬如說，黃渤最后得了一個建筑比賽的獎，或者他最后很努力地變成一個成功人士。我們電影開場就有一個臺詞，“我們是來談結婚，不是來談戀愛的。”但在我看來，這是很奇特的價值觀。我想了很久，最后想到前面鋪陳黃渤這個角色很愛唱歌，但一直不敢在別人面前唱，總覺得自己不夠好。最后為了贏得女神，逗她開心，參加歌唱比賽，在大家面前唱——比起最后男主角發達了，我覺得讓他付出努力做一點小小的事情會更好。

大眾電影：黃渤的幽默感很好，有沒有想過把這部分加到男主角身上，增加他對異性的吸引力？

陳正道：這次我跟黃渤還特意壓了這個部分。這件事很妙。按我的觀察來講，幽默感只有在你是對方的“菜”的情況下，才叫“幽默感”；如果不是，你就是耍嘴皮、說大話、滿嘴跑火車……還有什么能罵人的詞，講來聽聽（笑）。

大眾電影：油嘴滑舌、臉老皮厚、不要臉……

陳正道：哈哈，對，所以這次黃渤一開始對角色刻意有設定，我也蠻認可，就是收斂一點。這應該是黃渤演過的最不猖狂的角色。他還跟我說，這部電影里他獻出了從影以來最多的哭戲。他跟我說：“導演，我一個山東男人，一天到晚哭哭啼啼，我真的很沒有面子。”

大眾電影：說服他演哭戲難嗎？

陳正道：不難。黃渤是一個自我要求完美的人，我跟他說，這邊哭一下，他就會跟我討論很久。黃渤在片中有三次哭戲。比方說最后那場戲，我對他說你一定要哭，因為你追志玲追得好辛苦，總算她來找你，而且主動求婚。我說希望你哭的時候，都沒有發現自己眼淚掉下來，沒有哭紅了鼻子，也沒有哽咽什么的，這個很重要。我覺得他做的蠻好的。如果不是在大銀幕上，可能你都看不太清楚，但我就覺得那個很好。男生一定經歷過，眼淚掉下來自己都沒發現的事情。這才說明，那件事真的讓你難過，難過到都沒時間去想哭這件事。我覺得男生讓人最不舒服的哭，就是淚眼汪汪，你看他在擠眼淚，然后大吼兩句，才把眼淚逼出來。

微電影將引領電影新浪潮

大眾電影：在拍攝劇情長片的同時，你還一直在拍攝微電影，最近的作品有《愛在微博蔓延時》等。此兩種創作對你而言，各有什么意味？

陳正道：短片很好玩。我把自己定位成年輕導演，我喜歡說故事。其實我討厭拍廣告和音樂錄影帶，老覺得自己拍不好。蠻多這種機會，每次都靠很多唱片企劃幫忙才能很好完成。后來我發現我喜歡說故事勝過影像創作，就把拍廣告的時間都拿去接微電影。微電影好玩的地方是，它直接面對觀眾。觀眾不用花錢買票，創作者沒有票房壓力，但是你又可以知道他們的反饋。我剛出道的時候，沒有微電影這種東西，拍短片是很苦的。比如說今天吃飯，我看到隔壁桌發生一件事，我覺得好精彩，覺得可以變成一部電影，于是我就把想法跟電影公司說了。好，問題來了——夠不夠撐到90分鐘？撐到了會不會很無聊？誰來演？我說A和B很適合，公司說，不行，C和D更紅，用C和D。我說，可是他們不像啊。公司說A和B只有300萬票房，C和D有5000萬票房，你到底要不要嘛？好吧，要。那就開始拍吧。拍的過程中，這個人說這個部分要調整一下，那個人說那個部分要調整一下，最后變成一個很龐大的東西。等到電影放映，有記者問我，你為什么要拍這個片？哎呀，我已經忘記了！（大笑）

電影是個很大的命題，因為它要耗費很大的成本，甚至不環保，所以電影要想的很清楚才能拍。可是短片不用。陳凱歌現在的大片褒貶不一，但他有一個短片，到現在我真的忘不了，《百花深處》。看完了真的感覺有朵花綻放了一下，那么大的東西。我覺得這件事很特別，拍那個短片他一定不用考慮營銷宣傳等等，他只要想，我作為一個創作者要講這么一件事。那個時候你就突然產生一個想法：這就是那個拍過《霸王別姬》的很厲害的導演！短片真的有這種能量。

篇7

赤霞珠的跨時空之旅

文:晉 陽

大家所熟知的赤霞珠(Cabernet Sauvignon)的名字是民國時期的文人墨客起的。這種原產自法國波爾多的葡萄品種,恐怕是全世界最受歡迎的釀酒葡萄品種之一。世界上高品質的紅葡萄酒不少都是采用赤霞珠來釀制的。由于它適合于多種氣候類型,幾乎世界各個種植釀酒葡萄的地方都有它的身影。全世界赤霞珠的種植面積高達26萬公頃, 主要分布在法國、西班牙、意大利、前南斯拉夫、羅馬尼亞、保加利亞、捷克、南非、美國、智利、阿根廷、澳大利亞等國家。

下面就讓我們一起跟隨著赤霞珠的腳步,做一次跨越時間、空間的旅行,到世界上最著名的幾個葡萄酒產國去看一看那里生長的赤霞珠葡萄,品一品當地著名的赤霞珠葡萄酒,聽一聽赤霞珠的故事。

法國

赤霞珠的祖籍就在法國的波爾多,假如沒有赤霞珠的誕生,波爾多紅葡萄酒就不可能擁有譽滿全球而且生生不息的魅力。2006年法國赤霞珠的種植面積排名世界第五位,達到了60800公頃,它們主要分布在四個區域。

1. 在阿坤延(Aquitaine)地區種赤霞珠植面積有33175公頃, 大部分在梅多克(Médoc)產區,占整個種植面積的55%。赤霞珠喜歡碎石土壤、氣溫較熱的地方,比如面向紀龍德河(Gironde)的斜坡上。在這些透水性很好的斜坡地上,雨水能夠很快地滲入地下,赤霞珠的根不喜歡被泡在水里。在上梅多克(Haut-Médoc)從 Blanquefort 到 Saint-Seurin-de-Cadourne,有6個世界聞名的 AOC 產區:利斯特拉克-梅多克(Listrac-Médoc)、慕里斯(Moulis)、瑪歌(Margaux)、波亞克(Pauillac)、圣愛斯泰夫(Saint-Estephe)與圣于連(Saint-Julien)。從18世紀起,梅多克地區葡萄酒開始引起人們的注意,地位也隨之上升。這里的酒莊莊主相信土壤、氣候對葡萄有著決定性的影響,而種植適合這些土壤、氣候的葡萄才能釀造出高質量的葡萄酒,于是赤霞珠被推崇為最適合的葡萄品種而廣泛種植,當然結果眾所周知,它創造出了一個又一個的葡萄酒界的奇跡。

特別是在波亞克產區,可以說赤霞珠是波亞克的靈魂,由它釀出的葡萄酒可以用高貴來形容。該地區所產的赤霞珠葡萄酒有著漂亮濃郁的石榴紅色,散發著黑茶簏子等成熟黑色水果的香氣,與皮革、淡淡的香草、甜美的甘草還有橡木桶微微的煙熏味道融合在一起,層次感豐富。在它年輕時非常嚴肅緊縮,隨著時間的推移,酒體會慢慢地變得豐滿、圓潤,發展出細膩迷人的特性。波亞克的赤霞珠葡萄酒有著無與倫比的陳年能力,可以經受幾十年甚至上百年的洗禮。

2. 在西南部產區(Sud-Ouest)赤霞珠被當地酒莊列為第二重要的紅葡萄品種,特別是在貝爾熱拉克(Bergerac)與比澤(Buzet)這兩個 AOC產區,赤霞珠被廣泛種植。

3. 在南部產區(Sud de la France)赤霞珠主要用來釀造地區餐酒(Vin de pays)。比如在朗格多克(Languedoc)種植面積達到了12815公頃, 而在普羅旺斯(Provence)有3170公頃的種植面積。在普羅旺斯產區赤霞珠只用來釀造原產地命名(AOC)的葡萄酒,比如 Côtes-de-Provence 、Coteaux-d'aix-en-Provence 等等。

4. 在盧瓦爾河谷法定產區(AOC Val de Loire),赤霞珠的種植面積有大約2069公頃,在那里它們主要用來釀造 Anjou、Bourgueil、Chinon、Saumur、Touraine 這些原產地命名(AOC)的紅葡萄酒或桃紅葡萄酒,比如:Cabernet-d’Anjou 、Cabernet-de-Saumur。

美國

赤霞珠在美國加州(California)發展出它特有的性格與名氣,被世界葡萄酒市場所認可。整個加州的葡萄種植與生產量基本與法國的波爾多相當。在1976年巴黎葡萄酒評判中,經過法國葡萄酒專家的盲品,一款1973年份的Stag’s Leap Wine Cellars 酒莊的赤霞珠葡萄酒擊敗了眾多波爾多知名列級酒莊,進入了世界葡萄酒舞臺。

20世紀80年代加州遭受了新一輪的根瘤蚜蟲病的侵害,許多葡萄園被摧毀,需要重新種植新的葡萄,但赤霞珠并沒有因此減少,反而被成倍地種植。在許多葡萄酒產區,比如納帕谷(Napa Valley)與索諾瑪(Sonoma)的亞歷山大谷(Alexander Valley)赤霞珠幾乎完全主宰了葡萄園。索諾瑪的赤霞珠帶有茴香類香料及黑橄欖的味道,而納帕谷的赤霞珠卻有濃郁的黑色水果的味道。

位于山坡上的葡萄園和峽谷平原的葡萄園相比,由于地理位置不同,赤霞珠有著不同的風格表現。在納帕谷,位于小山坡上的葡萄園比如 Diamond Mountain District、Howell Mountain、Mt Veeder 與 Sping Mountain District,因為擁有貧瘠的土壤,這里的赤霞珠具有小漿果的香氣且味道濃郁,使人想起了法國波爾多那些需要經過陳年成熟的葡萄酒。山坡上的葡萄園產量很低,往往每畝只產1～2噸,與那些畝產4～8噸的肥沃平原中種植的葡萄有著明顯的區別。加州眾多的產區可以種植出充分成熟的赤霞珠,它們有豐滿的酒體與較高的酒精度,高于波爾多平均的12～13度,且常常超過14度。

在加州,用橡木桶釀造赤霞珠已經有相當長的歷史了,許多酒莊喜歡用粗重的美國新橡木桶。1980年之前,加州釀酒師比較注重釀造橡木口味及成熟程度比較輕的葡萄酒,結果并不是很成功,于是1980年之后,他們又將焦點轉移到釀造橡木口味比較重的葡萄酒上。但他們開始對美國桶慎重使用,更多傾向于法國橡木桶,或新老橡木桶結合使用。

在華盛頓州赤霞珠是繼美樂(Merlot)之后最廣泛種植的葡萄品種。它們主要生長在哥倫比亞谷(Columbia Valley)溫熱的地帶。這里的赤霞珠以開放的水果味道、簡單易飲、沒有過重的單寧而廣受葡萄酒消費者歡迎。在這里比較成功的赤霞珠產區包括:Red Mountain、Walla Walla Valley、Yakima Valley AVA。

在俄勒岡的 Umpque 與 Rogue Valleys 南部溫暖的地區也有一部分赤霞珠的種植。在美國其他地區赤霞珠的種植也漸漸得到了發展。比如在亞利桑那州(Arizona)、紐約州(New York)、得克薩斯州(Texas)與弗吉尼亞州(Virginia)的葡萄產區,特別是在 Texas Hill Country 與長島的 North Fork of Long Island AVA產區都能見到赤霞珠的身影。赤霞珠在美國可以單獨釀造,也可以與其他品種混合釀造。在美國,標明赤霞珠的葡萄酒可以最多混合25%的其他葡萄品種。

美國赤霞珠的最成功最典范的例子就是世界著名的 Opus One 葡萄酒。1979年羅伯特・蒙大衛(Robert Mondavi)與法國木桐酒莊的主人 Français Philippe de Rochschild 聯合在加州建造酒莊。木桐的釀酒師 Lucien Sionneau 與 Timothy Mondavi 聯合主持葡萄酒的釀造工作。4年后在加州的 Oakville 美國最杰出的葡萄酒 Opus One 誕生了。赤霞珠占這款酒的80%～97%,在不同的年份里,它會與品麗珠或者美樂、馬貝克(Malbec)混合釀造。Opus One 赤霞珠酒經過將盡20個月法國橡木桶的陳釀,具有結實的骨架。散發出木質香料的味道,同時有細膩的紫羅蘭花香與薄荷的清香,香氣持續時間很長。經過陳年它可以變得越來越柔順細膩。

智利

智利赤霞珠的最獨到之處就是它在味道上體現了新世界與傳統世界赤霞珠不同特點的相互融合。智利的酒不但有新世界酒現代感,更融合了法國葡萄酒中“土壤”的各種個性。猶如法國一樣,智利也有不同的產地命名,比如赤霞珠在美寶谷(Maipo Valley)會帶有煙熏的味道,而在科爾查瓜谷(Colchagua)會帶有礦物質味道。它們的味道差異雖然與法國的赤霞珠在左岸的波亞克與右岸的波美侯(Pomérol)的差異不屬于同一類型,但我們可以看到了智利赤霞珠已經帶有明顯“土壤”的概念了。

老天賦予了智利理想的葡萄種植氣候。南美洲肥沃的土地是葡萄生長的溫床,智利的葡萄樹從來沒有被感染上根瘤蚜蟲病。另外智利葡萄園的土地價格要遠遠低于美國的納帕谷或法國的波爾多,同時它們的勞動力也相當廉價。智利的葡萄產量往往很高,這些所有的因素造就了物美價廉的智利葡萄酒。可以說智利的葡萄酒是世界上性價比最好的葡萄酒之首選。

智利的赤霞珠單位產量往往很高,可以達到5000箱/公頃,而且常常會超過這個數量。而智利所出產的赤霞珠葡萄酒非常柔順,可以馬上飲用,也可以存儲幾年后飲用。經過陳年它們通常會表現得更加圓潤更加豐富細膩,有一些大家風范。智利赤霞珠葡萄酒的質量也在逐年提高,最近《葡萄酒觀察家》(Wine Spectator)對112款智利赤霞珠進行了盲品打分,其中38款得到了85分以上的分數,占總數的34%。而在2008年對653款智利赤霞珠的評判中只有不到30%的酒得到了85分以上的成績。

阿根廷

公元16世紀,來自安第斯山腳下的秘魯與智利殖民者、傳教士進入到了阿根廷的門多薩(Mendoza)地區,并將第一株葡萄帶到了這里,至今門多薩地區依舊是阿根廷重要的葡萄產區。直到19世紀阿根廷獨立以后,這里修建了鐵路,當地的安第斯居民才開始廣泛地發展葡萄種植。而隨著意大利、法國、西班牙大批移民的涌入,大量種植從他們本土帶來的葡萄,短短幾年的時間內,阿根廷的葡萄種植面積達到了20萬公頃,年生產20億升葡萄酒,使阿根廷成為排在意大利、法國、西班牙、美國之后的世界第五大葡萄酒生產國。

阿根廷的葡萄種植區主要分布在西部,由北至南綿延1700多公里的葡萄生產帶上。這里的內陸氣候提供了該區域便利的灌溉水源。內陸運河網將雪山的融水運輸到各個葡萄酒產區,大流量的深層井水也補充了季節性水源不足。

在阿根廷最著名的紅葡萄品種是馬貝克,而赤霞珠在阿根廷并沒有太出色的表現。阿根廷的赤霞珠很少單獨釀造,常常與馬貝克或美樂混合釀造。單一品種釀造的酒往往香氣比較簡單輕柔,主要體現的是水果的味道,適合年輕時飲用。與馬貝克混合釀造會得到堅實的單寧,在水果香氣的背景下會有煙草、皮革、巧克力、香料等更加復雜的味道。

為了滿足國際市場對赤霞珠葡萄酒的需求,阿根廷也在大力發展赤霞珠的種植與釀造,主要集中在門多薩省的武考山谷(Uco)。門多薩以南大約60分鐘的路程,就是武考山谷這個阿根廷海拔最高的葡萄酒產區。它坐落在安第斯山脈的一段山脊下面,這段山脊是海拔6800米的 Tupungato 山峰的一部分。 這里吸引了世界各地的葡萄酒大亨,包括世界著名的法國釀酒師 Michel Rolland。高海拔造就了早晚較大溫差的小氣候,使這里的赤霞珠有豐富的味道和深重的顏色,且具有陳年能力。現在阿根廷的赤霞珠葡萄酒越來越受到國際愛酒人士的關注。

南非

1652年殖民者將歐洲葡萄插苗引進到了好望角,1659年南非好望角生產出了第一瓶葡萄酒,隨后葡萄種植與釀造在南非發展起來。如今南非成為世界排名第六大的葡萄酒生產國, 產量占全球的3%。

位于南半球的南非葡萄生長歷程與北半球的歐洲國家是相反的。在南非1月份是葡萄開始成熟的季節,而2～4月份是葡萄成熟收獲季節。南非的葡萄酒產區主要集中在南部的開普(CAP)地區,大西洋、印度洋與來自南極的幫格拉冷流對于沿岸葡萄酒產區的氣候產生了重要的調節緩和作用。這里的氣候有點像地中海氣候,夏季炎熱,冬季溫和,很少發生春寒的危害。南非土壤多樣,開普地區東部沿海的平原多為砂巖土壤,而西部為花崗巖,山谷內多為頁巖, 山坡上多為碎石,山谷深處主要為沙質土壤與礫石。

在南非,最早的赤霞珠種植在較理想氣溫低的葡萄園中,這種氣候對于晚熟的赤霞珠并沒有太好的作用。葡萄不能充分成熟,用這種葡萄釀出來的酒帶有濃重的植物味道,往往是明顯的青椒味道。1990年中期,人們開始注重赤霞珠采摘時刻的成熟程度,他們更加傾向完全成熟的葡萄。根據葡萄樹年齡的不同,一些老的高質量的葡萄園備受關注,不同產區的帶有“土壤”風格的南方赤霞珠開始顯露出來。比如斯泰倫博斯產區(Stellenbosch),就是以釀造口感濃重、酒體豐富的赤霞珠著稱,而Constantia 產區則是以釀造帶有植物味道,比如薄荷味道的赤霞珠而出名。

自從1991年種族隔離制度結束以后,南非葡萄酒工業重新回到了世界葡萄酒的大市場。各個產區都在積極地向世人宣傳展示他們的赤霞珠葡萄酒。如今,赤霞珠成為了南非種植面積最廣泛的紅葡萄品種,在上百種葡萄品種中(白葡萄品種占20%,紅葡萄品種占80%),赤霞珠占據了所有品種7%的種植面積。在南非,赤霞珠有時被單獨釀造,有時會與其他葡萄品種混合釀造。經過陳年后會帶有辛香的胡椒味道,還會有成熟的黑櫻桃、黑醋栗等黑色水果及雪松的味道。在南非對赤霞珠的混合釀造逐漸形成了兩大派別:一派追求歐洲世界尤其是法國波爾多的混合風格,用赤霞珠與美樂或者品麗珠混合釀造;另一派則崇尚澳大利亞經典的混合方式,將赤霞珠與西拉(Shiraz)混合在一起釀造。

新西蘭

新西蘭的現代葡萄酒工業剛剛起步,雖然它只有區區的兩個小島的面積,但這些并沒有影響到它在全世界范圍內贏得的盛譽。

新西蘭由兩個南北走向的狹長小島組成,被海洋氣候所主導,只有北島的奧克蘭(Auckland)地區為亞熱帶氣候,比較適合赤霞珠的生長。

位于北島的霍克斯灣(Hawke's Bay)產區有著悠久的歷史,但是由于這里涼爽的氣候、加上肥沃的沖積土壤及高產量的葡萄,釀造出來的赤霞珠葡萄酒往往單寧較尖刻,帶有令人不舒服的植物與蔬菜味道,比如青椒的味道。于是經過技術借鑒與改良,運用了葡萄枝葉的科學管理手段,摘掉過于濃密的枝葉,使葡萄能充分接受到充足的日照,達到完全成熟。低活力根砧木的使用有效控制了葡萄樹的能量,同時摘青(在葡萄未成熟時去除一定數量的葡萄以增加剩余葡萄的質量)的實施大大降低了葡萄的產量,保證了高質量葡萄酒的生產。在這里赤霞珠常常與美樂混合釀造,來彌補某些年份氣候帶來的不足。

而霍克斯灣的 Gimblette Road 與 Havelock North 是新西蘭最適合種植赤霞珠的地方。這兩個地方有新西蘭最好的碎石土壤,具有良好的滲水性。充足的日照,使葡萄可以得到充分的成熟。秋季少雨相對干燥,雖然有春寒霜凍的威脅卻并不妨礙這里成為北島最高質量葡萄酒的產地,能釀造出與眾不同的赤霞珠葡萄酒。Gimblette Road 與 Havelock North 所出產的葡萄酒入鼻便帶有濃郁活潑的果香及輕柔的土壤氣息,入口充滿甜美的李子等紅色水果的味道。單寧成熟圓潤,有良好新鮮的酸度,具有一定的陳年能力。

位于南島的馬爾堡(Marlborough)是新西蘭最大的葡萄酒產區。這里是新西蘭氣候最干燥,陽光最充足的地區,赤霞珠是馬爾堡最主要紅葡萄品種,但是在馬爾堡的表現與霍克斯灣相比要遜色一些。馬爾堡的赤霞珠因為成熟度的原因,往往帶有植物蔬菜及青草的味道。

澳州赤霞珠

――挖掘自身的魅力

文:邱迪文

雖然現代科學證明了赤霞珠葡萄不是古老的釀酒品種,它存在的歷史少于600年,尚屬較新,不過這并不妨礙赤霞珠成為世界上最重要和最著名的釀酒品種。人們在幾年前才揭開了赤霞珠的身世之謎,發現其是品麗珠(Cabernet Franc)紅葡萄和長相思(Sauvignon Blanc)白葡萄的雜交后代,不過赤霞珠無疑在各方面承傳了母系的優良品質,比母系品種表現更出色,更成功,更為人喜愛。

赤霞珠被歐洲移民帶入澳大利亞,在澳洲有記載的最早的種植可追溯到1820年,其后來的發展可以說是比較平穩順利,多年來曾是澳洲種植最多的釀酒葡萄品種,不過后來被霞多麗(Chardonnay)和西拉(Shiraz)葡萄趕上。目前赤霞珠是澳洲種植面積第二位的釀酒紅葡萄品種,有3萬多公頃,占澳大利亞釀酒葡萄總栽種面積的近1/5。

釀造特色

澳大利亞陽光明媚、充足,氣候宜人,所種植的葡萄能達到充分的成熟,這點對于晚熟型的赤霞珠很重要。充分成熟的赤霞珠有著濃郁的果香,豐富成熟的單寧,釀制的成品酒少了青椒和豆角的未成熟氣息,多了濃郁的黑加侖子果香;少了艱澀的口感,多了豐滿順滑的特點,所以澳大利亞的赤霞珠常常可以用來單獨釀制紅葡萄酒,不用加入其他品種混合調配來平衡口感。不過在澳洲的一些寒涼地區,如維多利亞州的亞拉谷(Yarra Valley)等,赤霞珠所釀制的干紅還是比較剛硬,也常與其他品種如美樂(Merlot)等葡萄混合調配。

雖然經典的赤霞珠干紅的混合調配是法國波爾多配方,即在赤霞珠中加入一定比例的美樂葡萄,少量的品麗珠和小維鐸(Petit Verdot)等,不過澳大利亞有特色的混合調配是用赤霞珠和西拉葡萄混合。這兩個源自法國西部波爾多和法國南部羅訥河谷(Côtes du Rhône)地區的葡萄品種,由于地域的原因,在法國是不太可能被混合到一起的。但是在澳大利亞,這兩個看似完全不相關的、強壯和個性分明的紅葡萄品種卻被巧妙地調和到一起,產生了意想不到的和諧、互補作用。調配后的赤霞珠干紅加入了澳洲西拉濃郁的黑莓果香,氣味更復雜迷人,其剛硬口感被淡化,更容易被飲用和欣賞,而西拉紅酒也因有了赤霞珠的作用多了幾分內蘊和回味,是一款你中有我,我中有你又不失自我的成功搭配。這種混合型紅酒在酒標上一般以 Cabernet Shiraz 或 Shiraz Cabernet 出現,看誰的比例多一點就被寫在前面,不同比例的搭配必然制造出一些差異,使這類混合型葡萄酒多了一些繽紛的色彩。

澳州赤霞珠還有一個特別的用途是用來釀制波特酒(Port),這種源于葡萄牙的加烈酒原本使用當地多見的 Touriga 和 Tinta 兩大類葡萄品種來釀制,不過在澳洲少有種植,所以敢于創新的澳洲人大膽使用了赤霞珠來替代,釀制出了渾厚有力有特色的澳州波特酒。特別是用赤霞珠釀制的年份波特或茶色波特酒(Tawny Port),有著多層的復雜香氣,融合了葡萄干、太妃糖、堅果、巧克力和煙草等氣息,余味繞口長久不散。可惜產量不多,在澳洲以外不多見。

優質產區

澳洲出產優質赤霞珠紅酒的產區不少,不過公認的最有特色、最具規模和最有實力的產區不能少了下面三個。

南澳的庫納瓦拉(Coonawarra)

庫納瓦拉是位于南澳洲內的著名葡萄酒產地,離南澳洲首府阿德萊德(Adelaide)三個半小時的路程。該地區雖然陽光充沛,但臨近沿海常有海風的吹拂多了幾分涼意,最有特色的是那獨特的土壤結構被稱為 Terra Rossa 即:紅土表層覆蓋白色石灰巖,非常適合赤霞珠的生長。那里出產的赤霞珠紅酒在黑加侖子和黑李子的果香中多了些許薄荷的清香,單寧豐富但不艱澀,口感緊實但飽滿豐潤,即可在新酒時飲用,又有著極好的陳年潛力,無疑是澳洲最優秀的紅酒,聞名世界。令人驚異的是那里的30來個酒莊幾乎都出產品質上乘的葡萄酒,似乎庫納瓦拉地名本身就是優質紅酒的標志,堪稱是澳洲優質酒莊密度最高的產區。

西澳的瑪格麗特河(Margaret River)

瑪格麗特河產區是位于西澳州的著名葡萄酒產區,離西澳州首府珀斯(Perth)約3小時路程,景色優美,也是著名的沖浪區域。因靠近海岸氣候偏寒涼,以赤霞珠和霞多麗(Chardonnay)葡萄品種的表現最佳。那里的赤霞珠因為有著稍高的單寧和酸度所以常加入一些美樂葡萄或其他波爾多品種混合調配,所產的優質赤霞珠紅酒在黑加侖子果香中有著些許的花香,香型雅致、口感細膩,結構緊實,很有陳年潛質。

亞拉谷(Yarra Valley)

亞拉谷位于澳大利亞維克多利亞州境內,是澳洲歷史上最久遠的葡萄種植地之一。該地區氣候涼爽,景色宜人,據澳洲名城墨爾本不到一小時的車程,常常是旅游者必到之地。該地區是澳洲最好的黑比諾(Pinot Noir)葡萄酒產區之一,也是澳洲優質起泡葡萄酒的聚集地。那里出產的赤霞珠紅酒也比較有特色,從清淡到濃郁,從簡單易飲到剛勁有力需陳年的風格,有著多面的色彩。因為氣候偏寒涼,所產的赤霞珠紅酒常常高酸,口感活躍剛勁,所以有些赤霞珠紅酒是與美樂等波爾多葡萄品種混合調配,使成品酒帶著幾分波爾多紅酒的神韻。

赤霞珠在中國

文:成 子

漂洋過海到中國

赤霞珠來到了中國,而且來得時間較早。1892年張裕公司建廠后就從法國引進了它,并請當時的文人墨客給它起了個很好聽的名字――赤霞珠,形容其果實顏色如天上明媚赤紅的霞云,如紅色的珠玉。這個名字一直沿用至今,也被教科書采用為中文譯名的正名,成為國人比較熟悉的名字。當然也有人采用它的音譯名,并引發了一場官司和爭論,無形中又提高了其知名度。

中國人對赤霞珠可以說是寵愛有加,與它同船而來的其他品種就遠遠沒有如此好的運氣了。寵愛一詞,按照《新華字典》的解釋:因喜歡而偏愛;驕縱溺愛。為什么受偏愛?是適應性較廣?還是顏色比較深?亦或是比較容易釀制?驕縱倒是有點兒,如今赤霞珠已經遍布中國的葡萄酒產區,從南到北,從東到西,從平原到高原,從海邊到內陸都可以見到它的身影。從1892年張裕公司首次引種,到90年代大量引進,目前在河北、新疆、寧夏、山東、甘肅、云南等十幾個省已經種植約60萬畝,占全國紅色釀酒葡萄品種栽培面積的60%左右。可以說是一枝獨秀。

水土不服難扎根

既然來到中國,一個完全不同于波爾多的環境中。赤霞珠會不會水土不服呢?

就氣候條件來講,中國幅員遼闊,氣候和地形多樣,找個把適合其生長的地方應該不會困難。難就難在大家都心向波爾多,非要跟波爾多比個高低,全然忘卻了自己。比高低當然可以,說明有志向。但中國的企業卻不講究方式方法。不選合適的地方,不采用合適的栽培技術,也不研究合適的釀造技術,只是簡單的拿來主義,最終出來一個四不像,既無品種特色也無地域特色,其表現一直乏善可陳。去年,筆者參加了中國釀酒工業協會在云南舉辦的年會,有機會品嘗了國內各地提供的赤霞珠樣酒。提供樣酒的有大企業也有小企業,地域涵蓋東西南北。套用一個同行對中國葡萄酒的評價:中國葡萄酒就是這個樣子,好與壞,喜與憂,欣慰與失望并存。綜合品質和水平仍然是初級階段。深以為然也。此次提供的赤霞珠樣酒的品種和地域特色依然不能讓人滿意,與一個多世紀的歷史實在不太相稱。

近百年的時間里,赤霞珠在中國的大地上縱橫捭闔,卻始終沒有打下一塊像樣的地盤。看看到其他國家的同宗兄弟風生水起,不得不替來到中國的赤霞珠感到遺憾。

因此,表面上看,赤霞珠在中國確實有點兒水土不服。

入鄉隨俗換新顏

如果橫向比較,赤霞珠在中國取得的成就確實遠不及美國、智利等國家。不過如果縱向比較,尤其近十幾年來,中國的赤霞珠較過去已取得了長足的進步。雖不值得大書特書,也是值得欣慰和能夠看到希望的。

波爾多已經證明,赤霞珠是一個好的葡萄品種。美國和智利的成功也證明赤霞珠并不專屬于哪一個地方。有了好的葡萄品種,再加上一個適合的地方,適合的栽培技術和釀造技術,就應該能夠生產出好的葡萄酒來。即品種和地域和人的完美結合,使所釀葡萄酒既能體現品種特性,也能彰顯地域特征。所謂天地人和,不過如此。中國并不缺少適合的氣候、土壤,也不缺少先進的技術,更有勤勞智慧的中國人民,沒有理由埋沒來到中國的赤霞珠。

從全國范圍來看,赤霞珠在中國的甘肅、寧夏、河北的懷來、新疆,甚至山西的太谷和云南的德欽都有比較好的表現。釀出了不錯的葡萄酒。不但具有品種特色,而且有了一定的地域特色。

中國的赤霞珠在近十幾年雖不能說是舊貌換新顏,總算是煥然一新,有了新的氣象。出現變化的主要原因是出現了一些認真釀酒的企業。如新疆的鄉都、北京的龍徽和波龍堡、山西的怡園、河北昌黎的朗格斯、河北懷來的中法莊園等。這些企業釀制的赤霞珠葡萄酒比以往最大的進步是,品種的典型性很強。雖然由于樹齡等原因,葡萄酒的地域性還不十分明顯,但已經令人十分欣慰了。巧合的是,上述企業都有些歐洲傳統產酒國的背景,一個共同的特點是自己種葡萄,認真釀酒。筆者一直欣賞法國等歐洲國家認認真真釀酒,不僅僅把葡萄酒當成商業產品的精神,心里十分希望中國的企業在向國外學習的時候,能把他們的“神”學到,而不僅僅是“形”。目前看來,一些葡萄酒企業已經做到了。

鄉都在新疆,怡園在山西,波龍堡在北京,朗格斯在渤海灣,而這幾個地方的位置排列是從西北到東南,光照從多到少,土壤從礫石壤到黃黏土,雨量從少到多。多樣的氣候必然造就多樣的葡萄品質。西北部生長期短,生長期光照和熱量強,葡萄成熟快。東南部生長期長,生長期光照和熱量相對低,葡萄成熟慢。如果企業都能從實際出發,選擇合適的品系,合適的技術,也必然能貢獻給消費者多彩的赤霞珠葡萄酒。

生活中的最佳拍檔

――赤霞珠葡萄酒

文:晉 陽

赤霞珠這個葡萄品種可以很高貴,它被用來生產世界上最貴的葡萄酒;它也可以很平民,超市的貨架上隨處可見它的身影。在我們的生活中,無論是什么場合,赤霞珠葡萄酒都能作為我們的最佳拍檔出現,如果你還沒能找到最適合你的那一款,不妨看看我們的推薦,也許你馬上就會對它一見鐘情,一品傾心。

婚宴

婚禮是我們一生中最幸福浪漫的時刻。高朋滿座,喜氣洋洋。不同年齡組及各方面的親朋好友都會在這一刻相聚。因為賓客的復雜,大多情況下大家互不相識,對于葡萄酒的認知水平各有不同,而且大部分的情景下大家是以干杯的形式在豪飲,所以在婚禮這類活動中要選擇那些能夠迎合大眾口味且簡單易飲的葡萄酒。這類葡萄酒沒有太多的質感與沉重的骨架及復雜的酒體,多是清爽、活潑、新鮮、討人喜愛的低單寧紅葡萄酒或不經過橡木桶的簡單干白與起泡酒。比如來自澳洲的起泡酒,法國南部的地區餐酒(Vin de Pays d’Oc),及一些來自新世界的簡單易飲的葡萄酒。

為了增加婚禮快樂愉悅的氣氛,在這個歡慶的時刻,我們大多情況下會想到香檳。其實大部分的情況下,我們可以不用真正的香檳,一款有特色的新世界起泡酒就是不錯的選擇。比如來自澳大利亞由赤霞珠混合西拉(Shiraz)釀造的桃紅起泡酒。

推薦酒品:

Yalumba 'D Black' Sparkling Black Cabernet Shiraz Vintage 2002

創建于1849年的 Yalumba 酒莊坐落在澳大利亞南部著名的巴羅薩產區(Barossa)。創始人 Samuel Smith 是一位來自英國的啤酒釀酒師,他遠渡重洋來到澳大利亞在巴羅薩買下了這塊15公頃的葡萄園,為之命名為“YALUMBA”,在當地的土著語中為“所有的土地”的意思。他去世后,1889年酒莊被傳給了他的兒子 Sydney,酒莊在 Sydney 手中又擴大了45公頃。就這樣經過一代又一代的發展演變,酒莊最終落到了現在的主人Hill-Smith 手中。Yalumba 的葡萄酒以它卓越非凡的性格及獨特的風格聞名澳大利亞,乃至于全世界。

Yalumba‘D Black’起泡酒的風格是由種植的葡萄園決定的。 每一個年份的葡萄均來自酒莊旗下眾多小葡萄園,經過人工精選手摘后匯集在一起。釀出的酒都能反映出它特有的“土壤”特點與釀酒師所期盼的結構、香氣與滋味。

點評:這款2002年份的桃紅起泡酒是由精選手摘的赤霞珠混合西拉釀造而成。經過法國與美國橡木桶的陳釀后混合在一起,又在 Yalumba 的大理石酒窖里度過了4年光景后才裝瓶上市。到2009年已經非常成熟,達到了最佳飲用狀態。倒入香檳杯中,我們可以看到醒目紫色的細膩氣泡豐富充實,發出喜悅的啪啪聲。入鼻帶有淡淡辛香的氣味,發展出雪松、松露以及黑櫻桃、桑葚、黑醋栗等水果的味道。入口果香濃郁,有成熟水果及摩卡巧克力的味道。 極其細膩柔和絲絨般的單寧與甜美的果香相得益彰。 是一款魅力四射令人難以忘記的起泡酒。

節日慶典

節日是大家所期盼的一年中的幾個重要時刻之一。我們會把每一個節日都安排得滿滿當當,吃飯問題自然是頭等大事。從節日期間餐廳與酒店的火爆程度可以看出我國百姓對于美食的熱衷與追求。往往是親朋好友幾個人找一個中意的餐廳坐下來細嚼慢咽,談天說地,紅酒必不可少的成了種種美食的最佳伴侶。因為大家相聚不易,又比較熟悉,所以選擇的菜品會比較精細,就同樣需要精致的高品質葡萄酒來配。此類葡萄酒往往具有高質量的細膩的單寧,口感濃重,香氣開放有層次感,酒體中等偏上,質感十足。常常表現的很雅致且細膩,回味無窮。法國的葡萄酒里面有很大的選擇余地,波爾多梅多克(Médoc)產區的一些列級酒莊(Cru Classe)或者貴族酒莊(Cru Bourgeois)就是不錯的選擇。

梅多克產區一直以來作為波爾多的驕傲而聞名世界。它不僅有曉譽全球的世界五大酒莊中的四大酒莊及其他50多個列級酒莊,同時擁有400多個貴族酒莊,占整個梅多克產量的50%。貴族酒莊是介于列級酒莊與基礎梅多克 AOC 之間的一類高質量的葡萄酒。雖然在等級上不及列級酒莊,但近年來由于工藝及理念的更新,一些貴族酒莊的酒雖然沒有升到列級酒莊,但在質量上已經達到甚至超越了列級酒莊,同時價格也要低很多,頗具性價比的優勢。

推薦酒品:Château Poujeaux 2002

梅多克是以出產高質量的赤霞珠而著稱的,在眾多的梅多克貴族酒莊中,Château Poujeaux 酒莊可以說是出類拔萃了。無論歷史、土壤、技術及釀造工藝、管理及理念都有它的獨到之處。追求質量與品質的同時也不拋棄傳統。

Château Poujeaux 酒莊坐落在梅多克一個叫 Moulis 的小鎮上,也是該鎮最出色的酒莊。Château Poujeaux 酒莊的歷史可以追溯到16世紀,它當時的主人是擁有拉圖城堡(Château Latour)的 Gaston De L'lsle。隨后 Château Poujeaux 酒莊幾經易主,Château Beychevelle 的主人也曾經擁有過它。 直至20世紀它才被 Theil 家族所擁有。1932年它被評為貴族酒莊(Cru Bourgeois)。2008年酒莊被同時擁有 Clos Fourtet 的巴黎商人Philippe Cuvelier 買入,交給他的兒子 Mathieu 管理。

Château Poujeaux 酒莊現擁有58公頃的葡萄園,主要以赤霞珠為主:50%的赤霞珠,40%的美樂(Merlot),5%的品麗珠(Cabernet Franc)與5%的小維鐸(Petit Verdot)。種植密度為10000株/公頃, 葡萄的平均年齡為35歲。選用人工精選手摘葡萄經過長達28天的控溫浸皮發酵后又經過12個月的橡木桶陳釀。所出產的葡萄酒采用蛋清澄清,裝瓶前不經過過濾,從而保持了酒的原始風味。年產量大約30000箱。

點評:2002年份酒有漂亮的顏色,令人愉悅發展的香氣,紅色水果的味道為主,干凈、細膩。

此酒入口酒體飽滿, 滋味豐富,有良好的骨架,堅實的單寧與適當的酸度。它的單寧與酸的表現又是收斂的,不張揚夸張,恰到好處。整體來說比較雅致細膩,結尾也很溫柔,帶有一種女性的陰柔美。至2009年此酒也達到了飲用的高峰。

聚會

在日常生活中我們常常會接觸到形形的聚會,不同的主題,不同的風格,不同的人群。總體來說聚會的人群教育水平及生活背景還是比較接近,有很多共同之處。當然聚會也是一種娛樂享受方式,往往帶有正餐或冷餐及糕點。由于整體的聚會處于輕松活潑的氣氛之中,猶如此類場合不需要那些非常嚴肅、高檔或者價格昂貴的葡萄酒,一些中等水準帶有特色的葡萄酒很容易讓參與者得到滿足。

推薦酒品:Cape Mentelle Cabernet Sauvignon 2005