時間:2023-03-30 11:39:07
導言:作為寫作愛好者,不可錯過為您精心挑選的10篇圖形創意論文,它們將為您的寫作提供全新的視角,我們衷心期待您的閱讀,并希望這些內容能為您提供靈感和參考。
圖形作為設計的語言,要注意把話說清楚。在處理中必須抓主主要特征,注意關鍵部位的細節。否則差之百,失之千里。比如蘋果、西紅柿、桔子等在體量差不多,但實際上卻有很大不同,這就要在處理中住它們各自不同特征。
創意的圖形表現是通過對創意的中心的深刻思考和系統分析,充分發揮想象思維和創造力,將想象、意念形象化、視覺化。這是創意的最后環節,也是關鍵的環節。從怎樣分析、怎樣思考到怎樣表現的過程。由于人類特有的社會勞動和語言,使人的意識活動達到了高度發展的水平,人的思維是一個由認識表象開始,再將表象記錄到大腦中形成概念,而后將這些來源于實際生活經驗的概念普遍化加以固定,從而是外部世界乃至自身思維世界的各種對象和過程均在大腦中產生各自對應的映像。這些影響是由直接的外在關系中分離出來,獨立于思維中保持并運作的。這些印象以狹義語言為基礎,又表現為可視圖形,肢體動作,音樂等廣義語言。
“奇”、“異”、“怪”的圖形并非是設計師追求的目標,通俗易懂、簡潔明快的圖形語言,才是達到強烈視覺沖擊力的必要條件,以便于公眾對廣告主題的認識、理解與記憶。
在一定的藝術哲理與視覺原理中,創意通過上下幾千年縱橫萬里想象與藝術創造。作為復雜而妙趣橫生的思維活動的創意,在現在的圖形創意、廣告設計中,它是以視覺形象出現的,而且具有一定的創意形式。
2、平面圖形設計與符號的本質聯系
圖形本身是視覺空間設計中的一種符號形象,是視覺傳達過程中較直接、教準確的傳達媒體,它在溝通人們與文化、信息方面起到了不可忽視的作用。在圖形設計中,符號學的運用,影響著圖形設計的表形性思維的表訴。也正是由于它的存在,使平面圖形設計的信息傳達更加科學準確,表現手法更加豐富多彩。
意大利著名符號學家艾柯提出:將符號定義為任何這樣一種東西,它根據既定的社會習慣,可被看作代表其他東西的某種東西 ---- 一個記號X代表并不在的Y,成語“雁泥鴻爪”生動準確地表述了符號的概念,鴻雁在泥沼與雪地上留下的爪印,使人們得知曾有鴻雁經過這里的事實,并且可由此推斷出鴻雁的大小多寡等信息。爪印,是記號X,而鴻雁是并不在的Y。符號學,正是研究符號規律的科學。
賽車場地中,設計者將轉彎處的墻壁涂成黑黃相間條紋的圖案,借以提醒車手集中注意力,警惕發生意外。這是因為每當人們看到黑黃相間的條紋時,都會不自覺的產生畏懼感和警惕性,這種感覺或不僅僅來自于圖案色彩本身具有的視覺特性,可能也與黑黃色條紋使人們產生對虎或是蜜蜂等可能給人帶來危險的動物的聯想有關,人們對這樣的圖形的畏懼與警惕是人們共同生活經驗中對老虎或蜜蜂的畏懼與警惕的延續;相同的綠色,卻常會使人們產生心曠神怡的愉悅感,仿佛置身于茂密的叢林與清新的空氣之中,而生命在自然的環境下也得以健康的生長。因此,綠色,被更多的運用于醫藥,環保等關于生命領域的設計課題中。
平面圖形設計本身是符號的表達方式,設計者借它向受眾傳達自身的思維過程與結論,達到指導或是勸說的目的;換言之,受眾也正是通過設計者的作品,與自身經驗加以印證,最終了解設計者所希望表達的思想感情。顯而易見,作為中間媒體的平面圖形設計作品,這時就充當著設計者思想感情符號,而這個符號所需表達的信息是否可以被觀者準確的、快速的、有效的接受與認知,就成了設計作品成功與否的標志。這正是由設計者在設計的思維過程中對圖形符號的挑選、組合、轉換、再生把握的準確有效程度所決定的。由此可以說,符號是表達思想感情的工具。而“工欲善其事,必先利其器”這句古訓在這里得到了新的詮釋。
早在春秋戰國時期,我國的著名思想家莊子在其著作《莊子外篇》中就已提指出:“言者所以在意,得意而忘言”即:在語言和事物之間存在著表征物與被表征物的關系,語言是事物的表征物,事物是語言的被表征物,語言的任務是事物信息的被傳達,語言的角色是傳達信息的媒體。符號正是利用一定的媒體來代表或者指示某一事物的東西
其實是一個將世界符號化的過程,思維無非是對符號的一種挑選、組合、轉換、再生的操作過程。因此可以說,人是用符號來思維的,符號是思維的主體。平面圖形設計,是以信息傳達為目的的,在二維的空間中對字體的位置、比例、相互關系的籌劃,無疑,這也是一個思維的過程,但同時,它又不是一個通常意義上的思維過程。
符號的三個類型和層次
從符號與它指涉對象(即其指向與涉及的事物或領域)的關聯上,目前在符號理論研究領域普遍認為可以將符號區分出以下三種不同的類型,同時也是符號的三個層次
圖像符號(ICON) 圖像符號是通過模擬對象或與對象的相似而構成的。如肖像,就是某人的圖像符號。人們對它具有直覺的感知,通過形象的相似就可以辨認出來。
指示符號(INDEX) 指示符號與所指涉的對象之間具有因果或是時空上的關聯。如路標,就是道路的指示符號;而門則是建筑物出口的指示符號。
象征符號(SYMBOL) 象征符號與所指涉的對象間無必然或是內在的聯系,它是約定俗成的結果,它所指涉的對象以及有關意義的獲得,是由長時間多個人的感受所產生的聯想集合而來,即社會習俗。比如紅色代表著革命,桃子在中國人的眼中是長壽的象征。
版面圖形設計本身是符號的表達方式,設計者借它向受眾傳達自身的思維過程與結論,達到指導或是勸說的目的;換言之,受眾也正是通過設計者的作品,與自身經驗加以印證,最終了解設計者所希望表達的思想感情。顯而易見,作為中間媒體的平面圖形設計作品,這時就充當著設計者思想感情符號,而這個符號所需表達的信息是否可以被觀者準確的、快速的、有效的接受與認知,就成了設計作品成功與否的標志。這正是由設計者在設計的思維過程中對圖形符號的挑選、組合、轉換、再生把握的準確有效程度所決定的。由此可以說,符號是表達思想感情的工具。而“工欲善其事,必先利其器”這句古訓在這里得到了新的詮釋。
把握符號的變量思維,是一個時間和空間的范疇
作為狹義的個人思維,具有與生命等長的長時間性和對不同生活空間的探索性;作為更廣義的人類社會的思維活動,具有一般意義上的永恒性與對所有涉及空間的適用性。作為思維的主體,符號在時間與空間的變換中也是可變的。
■不同的時間空間,使某一具體符號有著不同的指涉物; ■不同的時間空間,不同的符號指涉同一事物
A. 不同的時間空間,使某一具體符號有著不同的指涉物
河南安陽殷商遺址出土的大量龜甲獸骨上,刻有大量象形文字,稱為甲骨文,這是我國可考的最早文字。這些文字當時是用來記錄占卜結果的,也就是記錄事件的符號。隨著時間的推移,到了數千年后的今天,除了在考古工作者的眼中它還保留有記錄事件符號的特性外,在絕大多數的人心目中,這些難于辨認的文字,已成為幾千年前那個時代的象征。在大量的平面設計作品中,甲骨文的形象反復出現,它所傳達的信息已不再是古人詢問命運的結果,而轉變為人們對那個時代的追思,在這里這些文字已經成為數千
年中華文明榮耀的提示符
“卐”字符,是古代的一種符咒,護符或宗教標志,通常被認為是火或是太陽的象征,在許多國家和地區都曾經出現。在中國等亞洲國家“卐”是一個佛教符號,在梵文中意為“吉祥之所集”,認為它是出現在釋迦牟尼胸前的瑞相,用作為“萬德吉祥”的標志。
B. 不同的時間空間,不同的符號指涉同一事物
我們的社會正在經歷著越來越多越來越快的變化,變化著的時間和空間賦予事物以新的含義,事物也都在不斷的變化著代表它的符號來適應它新的含義。生活在這樣變化的時間和空間的人們對于事物的認知也在變化,建立在大腦中的映像-符號,自然會出現差別。時尚,也許是社會中變化最快的事物,每年,每月甚至每天都會有所不同。代表時尚的符號,也在隨之不斷地更新變化。
2002年,流氓兔的造型風靡京城,它以其精彩的情節與令人瞠目的視覺效果征服了廣大的觀眾。很多朋友在見面時都會互相問道“看過流氓兔嗎”,無疑,觀看這樣的一部動畫,是時尚的體現,已成為代表“時尚”的眾多符號之一。如今市場上很多商家,受到了這部動畫的啟發,創造了一群在形象上類似電影中主人公造型的形象。目的就是希望借此傳達給觀眾,購買和使用這樣的產品,是一種同觀看動畫流氓兔一樣的時尚行為,是你永遠緊握時尚脈搏的生活方式之一。
沒有什么問題像與符號有關問題那樣與人類文明的關系如此復雜如此基本的了,符號與人類知識和生活的整個領域有關,它是人類世界的一個普遍工具,就像物理自然界中的運動一樣。
3、平面圖形設計與文字相通的。
運動的代表人物之一凱勒先生所說:“字體應該是圖形要素。字體圖形就是形式與內容的高度統一?!?/p>
文字的圖形化特征,歷來是設計師們樂此不疲的創作素材。中國歷來講究書畫同源。其文字本身就具有圖形之美而達到藝術境界。以圖造字早在上古時期的甲骨文就開始了。至今其文字結構依然符合圖形審美的構成原則。世界上的文字也不外乎形象和符符號等形式。所以說,要從文字中發現可組成圖形的因素實在是一件輕而易舉之事。
圖形文字則是在發展了幾千年的漢字基礎上,進行字體的再圖形再創意。利用一些現代社會發展的產物作為創作的素材,同時用這種創意來表現現代社會中的某些行為。制造一
種現代的氣氛,使文字創意有現代感。不僅從形式上,而且從內容上進一步深化所要表現的內容,是一種意象化的圖形文字。在開始的創作中我尋找了現代最有表現力的創作素材,從字形出發,研究了許多文字的字形、間架結構。從現實的視覺生活中,發現了最容易表現和被人們理解的行為符號" "。于是我就圍繞著""去找各種與它有關的文字,這種有關結構的相似性、語言的延展性和局限性以及新的結構賦予這個漢字特定的含義。
文字圖形,就是將文字作為最基本單位的點,線,面出現在版面編排中。使其成為版面編的一部分,甚至整體達到圖文并茂,別具一格的版面構成形式。
漢字的意象化圖形創意的思想是源于圖形創意的思想而發展的,就是把文字本身當作一種圖形來對待,再加上其本身的文字內涵進行圖形變化含義的延伸。但這種圖形文字與原始的文字圖形是有區別的,前者是圖形,后者是文字。文字是在原始的圖形基礎上演變而來的,現代的文字圖形又是在現有的文字基礎上發展變化的,要比原始的圖形文字更具深一層的文化內涵和新的表現形式,象形文字只是對事物表面形體上的認識,是一種傳達信息的簡單語言符號,是在當時的特定環境中產生的,還稱不上文字。而且現代漢字發展已比較系統,比較完整,統一和規范化了,漢字的意象化創意就是在此基礎上進行圖形的再創意,利用現代社會發展的產物,現代化的元素符號,在漢字結構上的再圖形化,再創意化,讓人們對已有的漢字熟悉的基礎上想象變化后的另一種含義,也就是"舊字新意"這個概念吧。 把圖形符號與文字結合在一起,重新構成字的新的概念,縮小了字本身的內涵,賦予它特定的含義,或重新來詮釋它的字面意義;把字進行圖形化的處理,把文字的形作為圖象來對待,把文字的意作為創意的根本指導思想,以形變來拓展意,以意來限制形的蛻變,進行文字的意象化處理。
Long Island Aquarium是一個現代的水族用品公司,該公司的司標是由香港的設計師蔡永耀為其設計。因為是水族公司,所以標志的基本形便考慮為“魚”的造型;又因為該企業是香港一家現代型企業,所以設計師便采用了公司名的首寫字母“L”。
漢字設計再創意而言,必須要求構思到位,準確,不能影響漢字本身的主體形象,更不能發生誤導,設計者必須抓住創意設計的重點,強調對字面意義的理解設計,它包括兩個重要的方面:
1)是根據文字的意義及結構進行情節化、心理化的空間布局,借用圖象化,符號化的處理。
2)漢字的創意設計必須重視漢民族在長期運用漢字的過程中形成一種特殊的民族心理一一望文生意和依形聯想的審美觀。后者是漢字創意再設計的重點,使設計者的意圖和觀者心靈得到溝通,將漢字的音形意高度融合統一起來。
4、圖形在廣告作品中的表現
人們接觸廣告,并能留下深刻的印象,很大程度上取決于廣告作品中圖形的表現是否能抓住消費者,并引起消費者共鳴。相對于文字而言,圖形具有動態畫面構成要素。從運用三個方面考慮:
1)圖形的使用數量宜少而精。對大多數廣告作品而言,圖形運用的多寡,其傳播效果絕對不同。一兩幅質量高精的圖片,形象鮮明突出,一針見血地突出主題,可以一當十;而超過兩個圖形之后產生的視覺沖擊力相對減弱,畫面氣氛顯得平淡。
二、圖形設計課程教學實踐與存在的問題
在實踐教學中,可以明顯感受得到,學生對于圖形設計課程所必須具備的觀察能力和設計表現能力是十分欠缺的,主要表現為以下幾點:
1)生源質量不一致,有部分學生有一定的美術基礎,但是大部分學生沒有美術基礎,圖形創意意識薄弱,思路不清晰的問題。
2)長期的傳統教育造成思維方式單一,發散性思維和跳躍性思維欠缺,習慣性去尋找標準答案。
3)對客觀事物2的觀察不細致,不深入,難以發掘客觀事物內涵,更別提如何去表現。
4)平時缺乏積累,沒有留意身邊事物,對圖形設計作品缺乏解讀能力。
三、圖形設計課程創意思維培養方案
創意是指對現實存在事物的理解以及認知,所衍生出的一種新的抽象思維和行為潛能。圖形創意思路來源于對客觀事物的觀察、分析和理解,然后在此基礎之上進行創意表現。培養學生的創意能力,重點從以下幾個方面入手:
1)改變傳統思維慣性,留心觀察日常事物,重新解讀事物內涵。改變傳統思維慣性,就是要“換腦筋”,從不同的角度和緯度是看待問題,思考問題,分析問題,改變傳統思維慣性不是一朝一夕就能完成的事情,需要從身邊習慣的日常事物入手,重新解讀事物內涵,不斷積累,養成從不同角度和緯度看待尋常事物的習慣。要深入了解事物,最直接的方法就是要仔細觀察事物。圖形設計就是用圖形去表達觀察者的思想,這是圖形設計的根本目的,圖形設計課程也不例外,但觀察方法有其自身的特點,因此有必要從以下幾個方面展開訓練:首先,擴展觀察的范圍,重新審視自己周邊生活的方方面面,觀察角度和思維方式力求新穎、多樣化。其次,通過觀察對象,對其表象和內在特性進行分析,尋找其中的關聯性,探索客觀物象轉換為圖形的可能性。此外,通過常態化觀察事物,日積月累,積累素材,或者通過設計主題,由項目任務驅動觀察搜集素材,積累設計素材。
(一)圖形創意的源流
流傳于西亞蘇美爾兩河流域的楔形文字,以其獨特的造型結構、藝術特色以及濃厚的歷史底蘊至今為歷史學家、文字學家、藝術造型家所重視,而其起源便是圖畫。遠古人類為了傳遞信息和情感創造了圖形,這是最為真實的形象,也是最為直接的表達方式。至今在西班牙的古代壁畫中,人們還能感受到數萬年前古人捕獲獵物的喜悅,這些圖形蘊含著蒙昧時期古人特殊的宗教思想與人生信仰,如陶器上的繩紋與各色幾何紋樣無疑是古人所作的圖形創意。
(二)圖形創意的特點
圖形創意所表達的內容不僅來源于生活,更是對生活的提煉。圖形創意不僅表現現實,更是要抓住想象。圖形所表達的不僅是現實生活,更是對人的精神世界的反映。包裝設計中的圖形創意對商品內涵的傳遞具有重要的作用。想要理解圖形在包裝設計中的作用就要弄清圖形創意自身所具備的特性。首先,圖形創意是概括性的。圖形的構造不僅是為了傳遞信息,更是為了表達包裝設計所期待達到的廣告效果。在包裝造型中,圖形創意應是概括與抽象的,不能一味的寫實,要注重傳神,這與包裝設計中的廣告需要是相符的。其次,圖形創意的核心是創意,其必然是想象的。圖形創意來源于生活,并進行精煉和提取,上升到精神與藝術的層面。最后,圖形創意的另一特點即為藝術美感。在包裝設計中,廣告的性質使得包裝設計應有一定的審美價值,圖形創意的藝術構造滿足了包裝設計的廣告需要。
(三)圖形創意在包裝設計中的意義
包裝目的為推廣商品,而推廣商品應做到表達商品的功效、傳遞商品的信息,體現商品的使用價值,并利用美感吸引消費者的視線。圖形創意能夠滿足包裝設計的需要,并在商品流通過程中發揮重要作用。圖形創意涵蓋了實物與意義的表達,將現實與抽象進行融合。圖形創意不僅直觀地表達了包裝的實質,也體現了包裝設計中期待表達的內涵。例如一些關于老年人身體保養的商品包裝設計,優秀的圖形創意不僅能直觀地表達商品的功效,也能傳達出包裝設計所蘊含的對消費者身體健康、家庭幸福的祝福。此外,圖形創意應具有一定的藝術價值,所包含的對美的追求使包裝設計更加吸引消費者的視線。美感和內涵的雙向合一,使圖形創意在包裝設計中發揮著重要作用。
二、圖形創意在包裝設計中的應用
在現今的商品經濟中,眾多的商品品牌使消費者目不暇接。為吸引消費者,商家在包裝設計上用盡功夫。包裝設計的成功離不開圖形創意的應用。為了使圖形創意更好的為包裝設計服務,筆者由圖形創意的概念、思維方式以及元素挑選和組合運用入手進行論述。
(一)圖形創意的概念
圖形是通過視覺感官傳達感情與傳遞信息的媒介,其重點在于視覺效應。這是人類具有的最為直接的信息交流方式,在包裝設計中,其視覺效應獲得更為具體的規范。包裝設計離不開信息的傳遞,也離不開對美感的追求,為滿足包裝設計的需要,圖形創意要有特定的選擇與表達方式。對于不同類型的包裝設計,圖形創意應圍繞主旨,不能有所偏頗。應先構想出包裝設計所要表達的含義、涵蓋的信息以及預期效果。例如,一些強調功能的包裝設計應采用突出能效等方式進行圖形創意,既涵蓋功能又不失美感。對于環保等主題的包裝設計,在進行圖形創意時應注重設計的簡潔、選色的協調,緊貼環保的主題(圖1)。
(二)圖形創意中的思維方式
首先,圖形創意需要發散性思維。圖形創意需要設計師有豐富的想象和聯想能力。比如一些包裝設計中的品牌字母設計,就需要充分發揮發散性思維,將其與商品種類或是概念聯系起來,以一種更為形象和直觀的方式進行圖形創意。在進行圖形創意時,設計師應注意商品所要表達的具體信息,聯系生活展開想象,并利用圖形創意為包裝設計進一步潤色,使之引起消費者的共鳴。此外,設計師應具備逆向思維的能力,即對于包裝設計想要表達的最終效果進行逆推。逆向思維可以避免圖形創意在包裝設計中的重復使用,因為圖形創意的雷同會降低包裝設計帶給人的質量感。設計師要注意逆向思維的圖形創意能清晰完整地傳遞出商品的理念,不能一味講究創意而忽略其為包裝設計服務的基本功能。
(三)圖形創意中對于元素的選取和應用
圖形創意的構造離不開對圖形元素的選擇與組合。圖形創意中元素的選擇需緊貼包裝設計的需要。如現代常用的簡約風格類型的包裝設計(圖2),多為線條簡單、簡約,取色平衡、干凈;強調理念與功能的包裝設計則選用科幻或是未來概念的元素,以使圖形創意與包裝設計主題相貼合。此外,圖形創意對于元素的選擇應緊扣包裝設計理念。現代抽象幾何圖形的出現,豐富了圖形創意的選材。為避免雷同以及對具有普遍意義的抽象圖形的誤用,需要設計師不斷更新造型知識。
二、在圖形創意設計中逆向思維的具體表現
在圖形創意設計的過程中,設計師通過常規普遍邏輯和客觀自然規律的突破來表現事物,將自己的想象和聯想融入圖形創意設計,從而有機地統一了主觀和客觀、虛幻和真實、現實和幻想。設計出的圖形創意作品畫面和視覺取向具有矛盾、變異和反常的特點,從而對信息進行更深刻和準確的傳達。在圖形創意設計中逆向思維的具體表現形式有圖形悖論、圖形轉換、荒誕怪異圖形和圖形結構重組等。
1.圖形結構重組
世界上的所有物體都是可以進行分割和分解的,這也給圖形的解構創造了可能。圖形解構就是對圖形進行分解,將其分割成為無數個細小的單位,切割和分解的主體要保留著其固有的屬性。所謂的重組指的是對形象素材進行分析和整合。圖形創意設計者在面對設計主題時,可以采取解構的方式,分解與設計有關的各種素材,從中找到適合視覺表達的形式,再從中選擇最富有形象性、代表性、創造性和獨特性的設計素材,并在這些素材進行重組和整合。
2.荒誕怪異圖形
所謂的怪異就是與事物固有的原理相悖、新奇奇特,荒誕指的是不近情理、不真實。圖形設計者可以打破原有的理性形象,挑戰人們的視覺習慣。例如畢加索將通心粉和花組合起來,杜尚在人們熟悉的蒙娜麗莎的圖像上畫上胡子等等。這些設計都是在人們的視覺習慣的基礎上進行突破,從而給人們留下了深刻的印象。例如格林德勒的廣告設計中采用了一個豎起的雞蛋的形象,在豎起的雞蛋頂部露出了一個紅色的鋼筆筆尖。在人們的常規思維中,雞蛋打開無非會出現蛋黃、蛋清或者小雞,而這個圖形設計則完全打破了人們的思維常規,給受眾一種驚奇的體驗,從而展示了“新上市”這個設計內涵。這種設計方式通過打破原有的理性形象的途徑來挑戰人們舊有的視覺習慣。通過圖形創意設計中的,反常規現象,來釋放人們的深層潛意識。在這個過程中,打破了主觀世界與客觀世界、虛幻與真實之間的心理障礙和物理障礙,使人們的思維定勢被打破,留下深刻的印象。
3.圖形互換
所謂的同行互換指的是通過圖與地的視覺轉換,使同一個畫面能夠表現雙重物象,也就是負形和正形之間的互換。圖與底之間的反轉和共生能夠使人們的視覺慣性被打破,從而做一個全新的圖形創意設計,對底圖的空間進行巧妙的設計和利用。與此同時還可以巧妙的運用正負形來傳達復雜的信息,使受眾的視線被全新的視覺形象所吸引,從而更好地向受眾傳達設計意圖。例如魯賓之杯這個設計作品,在白色的杯子中蘊含著兩個人的臉形,通過圖底轉換來豐富圖形設計的內涵,使作品形態能夠表現出兩種信息,使受眾能夠更深入的思考和領會設計者的設計意圖。
4.圖形悖論
所謂的圖形悖論又稱為圖形反論和圖形逆論,使一種特殊的現代視覺設計圖形,通過反常規圖形來達到創意設計的目的。圖形悖論具有兩方面的特殊性,第一,對設計作品中形與圖的特殊視覺面貌進行體現;第二,設計者使用特殊的表現手法來對圖形進行組織和營造。也就是在逆向思維方式的指導下制造沖突和矛盾,從而將幾何、邏輯等方面的視覺矛盾呈現給受眾。設計師要通過反常規和反自然規律的方式來對事物進行表現,充分發揮聯想和想象,將不可能與可能、主觀與客觀、現實與幻想結合起來,使之成為一個統一體,為受眾帶來矛盾、反常的畫面和視覺形象。與此同時,在圖形創意設計中還會用到逆向思維的一些其他表現形式,例如聚合或打散的被一、仿物或擬人、置換和色彩等等。設計師要通過綜合聯想,交錯和穿插使用各種手法,充分發揮逆向思維。
2創意圖形理論在現代園林藝術設計中的應用
二戰之后,很多現代景觀設計大師開始對適合時展精神的園林藝術設計進行不斷地探索與實踐,這也在一定程度上促進了園林藝術的發展與進步,并逐漸向著多元化的方向邁進。在西方現代主義園林藝術的設計風格中,無論哪種風格的園林設計都直接體現了現代藝術,在圖形組合與溝通的基礎上,實現了抽象、理性、純粹以及規范的特點,并在不斷實踐過程中對其進行創新與完善。圖形在園林設計中的應用也隨著社會的發展引起廣泛重視。在圖形理論形成之后,很多優秀的設計人員對現代的圖形組合與設計理論進行研究,并在這一基礎上通過自身獨特的觀察力與靈敏度來對不同領域進行開發。創意圖像在現代園林藝術設計中進行應用,主要是對人們進行視覺上的傳遞,以此來獲取相應的社會效應與文化上的共鳴,簡單的說,就是通過不同的媒介來將信息傳遞給人們。設計的質量直接影響到傳遞效果,所以創意的優秀與否對設計有至關重要的影響。同時創意圖形往往與商業性標準進行聯系,設計是否能有效對人們服務,產生自身的商業價值也是設計的一項標準。在對現代園林進行設計的首要因素就是現代化的創新,創意圖形則滿足了園林設計的這一要求,所以創意圖形理念是現代園林設計中不可或缺的一部分,其對園林的效果有著直接影響。二維圖形的想象是對造型藝術進行創造的基礎性內容,而空間則是進行現代化園林設計的主體,所以想要通過空間的形式來進行表達,就應該對創意圖形進行有效運用。創意圖形自身的技巧與方法可以為園林設計人員提供設計思路,使設計人員的想象力與創造力得到最大發揮,這也在很大程度上提高了對園林藝術的創新。同時,創意圖形理論在現代化園林藝術設計中的有效運用也可以推動我國現代化園林藝術的發展,滿足社會飛速發展下人們的精神追求,促進社會的穩定與和諧發展。
二、民間藝術在圖形創意課程教學中的重要性
教育者需要認清圖形創意教學存在的一些問題,克服這些主客觀因素帶來的困難。為了切實提高教學效率,教育者應將民間藝術與圖形創意課程教學有機結合,研究教學內容的合理性,在傳統和現代間架起一座橋梁,更好地傳承民間藝術。
1.通過民間藝術拓寬學生的視野
我國民間藝術形式多種多樣,有著悠久的歷史和豐富的內涵。將民間藝術創新應用到圖形創意課程教學中,能夠開闊學生的眼界,讓學生了解我國的民間藝術,借助優秀文化提升創意水平,產生強烈的藝術情感,避免圖形過于單調,從而提升作品的民族識別性。
2.運用民間藝術為學生插上想象的翅膀
所謂圖形創意,勢必要注重創新性,注重藝術想象。我國的民間藝術形式豐富多彩,蘊含多樣的色彩文化和符號化藝術語言,具有悠久的傳統文化,是現代圖形創意取之不竭的靈感庫。在圖形創意課程教學中有效融入民間藝術,能夠幫助學生展開聯想,找到創作的源泉,開拓思維,插上想象的翅膀,并將多樣化的民間藝術表現形式融入圖形創意設計。如地方民間藝術無錫惠山泥人,明艷的色彩搭配和憨厚的“大阿?!痹煨投紩o圖形創意帶來藝術靈感,激發學生的想象力。
3.夯實地方民間藝術在圖形創意教學中的地位
隨著我國民間藝術在民俗生活中逐漸淡出,一些學校在實施教學的時候忽略了其積極意義,借民間藝術形式發揚傳統文化的積極意義難以實現。想要改變這一現狀,提高圖形創意課程教學的實效性,教育者一定要夯實民間藝術在圖形創意課程中的地位,將地方民間藝術融入其中,發揚地方文化特色。具體而言,學校和教師要開設與地方民間藝術相關的教學課程,把民間藝人請入課堂,讓學生深入了解民間藝術并對其產生興趣,了解我國古代的悠久文化和社會背景,并對藝人創作過程進行觀摩,留心揣摩,發掘技藝的精髓,將民間藝術與現代設計理念相融合,開拓出符合現代審美的表現形式。
二、圖形創意的表現形式
(一)同構圖形。同構是將存在某些關聯或具有相似特點的若干個元素結合起來,創造性地完成一個新形象。這個形象并不是追求對人們生活中事物的還原,而是注重在創意上的合理巧妙。同構圖形包括了形義、形式、異質的同構。
(二)異變圖形。異變是將圖形變異的組合,其重點就在于“異”字。人猿進化成現在的人,其過程也是一種異變。異變圖形具有一定的規律性和循序性。
(三)置換圖形。置換圖形是將事物的其中一部分替換,且保留事物整體結構和基本特征,從而所得到的新圖形。它是移花接木的方法創造出來的圖形。
(四)異影圖形。同一物體在不同的光照情況下會產生不一樣的光影效果,影子就是這一光影現象。異影圖形是對物象的影子進行處理,給人們一種全新的視覺形象。現代平面廣告設計也會常利用異影圖形來表達廣告的主題。
(五)正負圖形。正負圖形的表現形式其實就是將圖與底進行轉換,整個圖形中的正形和負形是相互依存的,且在特定的環境中互相借用,增添了現代平面廣告的趣味性。圖形創意的表現形式還有很多。教師可引導學生將廣告的要求作為出發點,利用想象或聯想的方式,找到它們之間存在的聯系,然后進行篩選,確定具有代表性的元素,再將選定的對象重新設計,最后為廣告創造出新的圖形。
三、現代平面廣告設計中圖形創意的設計要求
學生在對廣告進行圖形創意時應該遵循一些基本原則。第一,準確傳達信息?,F代平面廣告設計中的圖形創意要根據實際情況準確地表達出廣告的信息內容,并巧妙地將廣告訴求、產品、圖形相結合。第二,簡單明了。圖形創意要抓住廣告所要傳達的重點信息,突出廣告的訴求點,將廣告訴求直觀地展現在人們的面前,而不是毫無頭緒地羅列所有信息,讓人們找不到廣告的重點。第三,針對訴求對象。學生要了解廣告的訴求對象,抓住廣告訴求對象的特點,才能更好地達到廣告的目的。第四,新穎獨特。在人們的生活中廣告眾多,現代平面廣告要能夠吸引人們的注意,就需要創意獨特、醒目的圖形引起人們的好奇心和關注。第五,延展空間。圖形創意在現代平面廣告中具備延展的空間,引發人們的聯想,從而更好地傳遞廣告信息。第六,富有藝術效果。圖形創意在現代平面廣告中要簡單明了地表現出廣告訴求點,但并不意味著其圖形表現過于直白,而是應該用它的最佳表現效果來吸引人們。
四、現代平面廣告設計中圖形創意的創作過程
學生在理解了圖形創意的相關知識后,還要學會如何將它運用到現代平面廣告設計中。在教學過程中,教師可以引導學生先仔細研究廣告需要設計的任務。在對任務分析理解后,教師要求學生按照廣告的目標和相關要求來確定此次平面廣告中要運用的圖形主題;然后收集與之有關的素材,在收集階段對素材的形式并沒有特別嚴格的要求,它可以是抽象的素材,也可以是具象的素材,或者其他類型的素材;當素材收集好后,學生不需要對素材內容全部吸收,而是要對已有的素材進行篩選;確定素材后,教師要引導學生將篩選出來的素材與平面廣告的設計任務對比,結合圖形創意的表現形式等知識點進行改造,重新組織得到一個新的圖形,并將它置于現代平面廣告版面中合適的位置;待現代平面廣告的設計完成之后,最終借助相應的媒介將視覺形象展現出來,并且向大眾傳播。
中圖分類號:J528 文獻標識碼:A 文章編號:1005—5312(2012)27—0178—01
針對于鄂倫春族的文化創意產品,實質上就是指將民族的文化進行創意與再設計,形成一種文化創意產業。而文化創意產業的生成,是社會文化資源向文化資本轉換和提升的過程,對于民族性的文化創意產業來說,民族文化資源就是根和本。
一、鄂倫春族文化現狀
鄂倫春族有著悠久的歷史和獨具特色的民族文化。但鄂倫春族文化已出現了逐步消亡的態勢。表現在狩獵文化、薩滿文化、等方面。首先,他們丟棄仙人住, 住上磚瓦房,告別了游獵生活,開始了現代化的農業生產,狩獵文化一步步的走向消亡。其次,上,鄂倫春人信仰萬物有靈的薩滿教,但隨著現代化無神信仰的悄然滲入以及現代醫療衛生條件的改善,使得鄂倫春族地區的人們觀念在改變,對古老的薩滿教形成嚴重沖擊。最后,鄂倫春族因長期從事狩獵生產,形成的狩獵服飾,包括皮袍、皮帽、皮鞋、手套等,而隨著文明程度的提高、生產方式的改變,皮制服飾失去了它的實用性,所取代的是現代服裝。并且鄂倫春族只有語言而沒有文字,他們的文化傳承靠的是口頭傳授,族里漢族比重較大,加上漢族學校的不斷興起,鄂倫春族語言應用范圍變小,語言流失非常嚴重。
二、鄂倫春族傳統圖形的提煉
(一)圖騰文化
鄂倫春族歷史上古老而奇特的圖騰文化與現代文化有著密不可分的淵源關系,它承襲著民族文明的生命密碼。在人類社會早期,各個民族普遍存在一種圖騰信仰,把某些動物、植物視為親屬、祖先或保護神,這是人類在宗教產生之前指導其社會生活的一種觀念,社會學將這種觀念衍生的種種文化現象成為圖騰文化。鄂倫春族堅守著一方土地,傳承著一種文化,他們沒有把自己看作是世界的主宰,而當作是其中的一部分,從世界萬物中獲得自身生存的權利,這種思想對于人類來說應該是非常有益的。
(二)薩滿文化
提到薩滿文化,或許只有研究或者關注傳統文化的人才熟知原始的薩滿文化,可以說當今社會絕大多數的人對于曾發生在我國北方的、影響北方民族幾千年的薩滿及薩滿文化已十分陌生,甚至還遠不如對于西方基督教中“天使”的認知,即便有所耳聞也大多將薩滿文化等同于“跳大神”。
實際上薩滿教是一種起源最早、持續最久遠的原始宗教文化,在我國北方16個民族中,有12個民族信仰薩滿教或保留一些薩滿教的某些遺俗,這其中就包括鄂倫春族。薩滿教對鄂倫春族的心理、文化習俗、觀念信仰方面的影響是巨大的、深刻的、長久的。同時,鄂倫春還是具有多神崇拜習俗的民族,熊神也是他們最信仰和最喜歡的,它們構成了豐富多彩的、與鄂倫春民族生產和生活息息相關的“神靈世界”。這也正為我們提煉圖形符號提供了豐富的素材。
(三)樺皮文化
因為鄂倫春的地理環境所致,他們的衣食住行都離不開樺樹林的陪伴。鄂倫春族樺皮工藝以它獨特、夸張而抽象的紋飾悄悄傳遞著古老的信息。這些紋飾大多緣于他們對自然的感悟,因而云紋、花草紋、樹形紋、花瓣紋、葉形紋比較常見,也有一些動物圖形和幾何圖形,它們以對稱、連續或對應的形式裝點器物,顯現出對稱和諧、疏密相間、變化統一的藝術效果。
三、傳統圖形在文化創意產業設計中的應用
根據眾多的民族文化底蘊的基礎從而展開對鄂倫春族文化符號的設計和對創意產品的設計與創新,例如設計出有本民族特點的旅游紀念品,在顏色的運用上進行一些大膽的嘗試,把握民族的風情,還可以著手于海報的設計,加大宣傳的力度的同時從而達到宣傳鄂倫春族的特色文化。同時,有助于提高鄂倫春族文化的影響力和傳播力,有助于使大眾提高對少數民族文化的認知,尊重少數民族的特色文化并保護少數民族獨有的文化內涵。同時基于鄂倫春族的“文化符號群”因素的文化創意產品和衍生產品設計研發,有助于進一步加快少數民族產業結構升級,拉動地方經濟增長,提高少數民族文化的影響力和號召力,提升鄂倫春族的文化品牌形象。
1 選題背景
海報設計是視覺傳達設計的表現形式之一,通過畫面的構成在第一時間內吸引人們的目光。海報的發展距今已有100多年的歷史,目前主要分為公益海報和商業海報。圖形創意在公益海報中的表現尤為常見,正負形海報是其中的一種,給人們帶來了不一樣的視覺感受。正負形是圖形的邊線共用,圖底反轉。平面正負形是一種藝術圖案,它可以給人以幻覺,使人產生兩種感覺,這就是平面正負形的魅力。正形與負形是靠彼此界定的,同時又相互作用。一般的意義上,正形是積極向前的,而負形則是消極后退的,形成正負形的因素有很多,它依賴于對圖形的具體表現與欣賞心理習慣。在2016年“世界日暨全國海洋宣傳日”活動期間,以“創意海洋”為主題,用正負形的手法創作《孕育》海報告誡人們保護海洋的重要性,為我國未來的海洋文化發展做出貢獻。
2 正負形在海報設計中的應用現狀分析
當下國內學者及設計師對圖形創意中正負形這一藝術表現手法,在海報設計中應用的優勢進行探析越來越多。北京交通大學碩士胡艷霞寫了《福田繁雄海報的視錯覺圖形表現語言探析》,在論文中就福田繁雄海報中視錯覺圖形表現語言的運用這一章中描述了正負圖形的運用與表現,平面設計中的正負圖形是由原來的圖底關系轉變而來。解析了1915年的代表作品“魯賓之杯”,是圖底視錯覺表現語言的經典之作。魯道夫?阿恩海姆認為:“圖形與基底之間的關系,就是指一個封閉的式樣與另一個和它同質的非封閉的背景之間的關系。” 對福田繁雄的早期海報設計進行解析。山西師范大學碩士牛彥然寫了《視錯覺在平面設計中的應用與研究》,在論文中各類視錯覺在平面設計中的應用這一章中描述正負形同構,寫了正負形的含義,對福田繁雄1975 年為日本京王百貨設計的海報和《UCC咖啡館》海報進行說明,得出正負形共生正是利用了人們視覺心理上的不確定性,觀眾是通過轉變視覺中心所看到的不同形態,具有動感。由于正負形是正形和負形共同使用同一條外輪廓線,最大限度將畫面利用,其結構非常簡潔緊湊,會被廣泛地應用在平面設計中。山東藝術學院藝術實踐與創作處王立章寫了《論圖形創意在招貼設計中的應用研究》, 在論文中得出了正負形在招貼中的應用,賦予了招貼一種情緒,一種無形的巨大能量,使招貼常常富有深層寓意,達到一語雙關,深化了平面招貼中圖形和招貼的主題之間產生的共鳴。湖南工業大學包裝設計藝術學院王婷婷寫了《正負形在海報中的優勢探析》,在論文中提出我們欣賞過海報在宣傳過程中的有效應用和正負形這種幽默的表現形式,正負形和海報相結合更是設計師不竭的源泉,這樣的設計作品,表現力極強。同時正負形在標志設計、產品設計、服裝設計等各個設計領域有一定的影響。通過這些論文的例子總結正負形讓海報設計充滿視覺沖擊力和藝術張力,可以讓更多人了解并喜歡正負形海報。
3 研究正負形海報設計的意義
第一,研究過程中選擇了總結多篇論文對正負形在海報設計中運用的觀點,來論證研究和創作正負形海報有相當大的現實意義。
第二,對魯賓《陰陽花瓶》、德雷維斯《安托尼和克雷歐佩特拉》、福田繁雄《京王百貨宣傳海報》進行全新的說明,為后續的正負形海報創作提供一些參考和論證。
第三,對“創意海洋”主題進行海報創作,呈現給人們污染環境后的畫面,呼吁大家要好好保護我們的海洋,為我國未來的海洋和海報文化做出貢獻。
4 正負形海報設計案例分析
魯賓的《陰陽花瓶》最早表現正負形原理。我們在畫面里看到的空間是人還是杯子,關鍵取決于我們的注意力停留在圖形還是背景上,或者是對畫面的整體看還是局部看。畫面里杯子的部分是白色,如果把視覺集中在黑色負形上,兩邊黑色部分是相對的兩張臉,而白色則為“底”,成為空“間”,圖與底隨時可以轉換,都是圖形。魯賓《陰陽花瓶》對平面視覺設計領域研究正負形和正負形在海報設計中的運用具有重要的啟發和借鑒意義。
《京王百貨宣傳海報》是福田繁雄于1975年為日本京王百貨公司設計的宣傳海報,在海報中福田就開始利用“圖”、“底”間的互生互存的關系來探究視錯覺原理。作品中巧妙利用黑白、正負形成男女的腿,上下重復并置,黑色“底”上白色的女性與白色“底”上黑色男性西裝褲腿,用這些具象的元素,使它們共用輪廓線,圖與底視覺進行換位,共生共存,巧妙地結合在一起,創造出簡潔而有趣的效果。這幅作品帶給觀者豐富的視覺體驗,增加了海報設計的互動性與感染力。
德雷維斯基?雷克斯創作的愛情劇《安托尼和克雷歐佩特拉》海報中,我被大師那種巧用正負形藝術手法所觸動。在女性與蛇之間采用正負形,一線兩用,將基督文化中蛇與女性的關系表現得非常的巧妙,當我們把視覺放在白色的女性體態時,我們清楚地看到了柔美的女性形象,當我們停留在紅色線條時,一條蛇在畫面中緩緩游走,紅色的分割線是人體不可缺失的一部分。正負形的互相借用,能使畫面產生更為強烈的藝術感染力。
通過分析以上案例得出結論,正負形海報能增加海報設計的互動性與感染力。作品里的圖形都共用輪廓線,所有共用輪廓線都是曲線。曲線的基本屬性是柔和,具有變化性、虛幻性、流動性和豐富性。在正負形海報中運用曲線可以變化出多種可能的圖形,將正負圖形巧妙地結合在一起。
5 《孕育》海報設計
隨著沿海經濟的迅猛發展,近海海域遭到越來越嚴重的污染,使海域環境質量明顯下降,生態環境日趨惡化,并對生物資源和人體健康產生有害影響。海洋環境問題包括兩個方面:一是海洋污染,即污染物進入海洋,超過海洋的自凈能力;二是海洋生態破壞,即在各種人為因素和自然因素的影響下,海洋生態環境遭到破壞。面臨海洋環境的嚴重污染,海洋資源過度開發利用的局面,根據自己的特長,以“創意海洋”為主題對《孕育》海報進行創作。
海洋不僅孕育了地球上的生命,也孕育了人類文明。海洋中蘊藏著豐富的自然資源,是人類21世紀實現可續發展的唯一資源。海洋孕育了我們,水是生命之源。以正負形的手法表現畫面,第一張白色的為嬰兒,黑色為海馬圖1;第二張白色的為媽媽的身體,黑色為海螺圖2。畫面里的黑白巧妙相融,寓意海洋與人類共生共存。正負形視覺沖擊力強,不需要設計者費力思考添加裝飾以烘托主題。所以畫面采用黑白兩色,添加了一些石油胡亂飛濺的效果,表現海洋的石油污染。污染了海洋,同時也污染了自己,作品中正形相互映襯,含義清晰,簡潔明了,主題鮮明。
6 結語
通過總結別人的論文對正負形在海報設計中的應用進行論證,學習經典的正負形海報創作手法,耐心的觀察,細心的感悟,對《孕育》海報進行創作。經歷了以上的各個階段,對正負形海報的設計有更深刻的認識與理解。在創作正負形海報的時候切記采用曲線,這樣才能創作出具有變化性、虛幻性、流動性和豐富性的作品,將正負圖形巧妙地結合在一起。
參考文獻:
[1] 胡艷霞.福田繁雄海報的視錯覺圖形表現語言探析[D].北京交通大學,2012.
[2] 牛彥然.視錯覺在平面設計中的應用與研究[D].山西師范大學,2015.
[3] 王立章.論圖形創意在招貼設計中的應用研究[J].山東藝術學院藝術.
在平面設計領域,廣告作為一種信息的橋梁在現代社會中日益突出,企業的生存和發展已經離不開廣告,廣告在溝通生產和消費,促進企業競爭等方面都起著不可替代的作用。古人云:文章本天成,妙手偶得之。廣告的設計皆因“創意”而更震撼人心,難以忘懷……對于廣告人來說,創意設計的思路有很多種,其中圖形創意設計就是一個重要的環節。在廣告設計中,圖形是最終與消費者接觸的終端,如何把創意表現出來,圖形也起著一定作用。好的圖形設計在廣告設計中最能引起注目而達到深度傳播的目的;而兩可圖形在圖形設計中脫穎而出,既有獨特的表現形式,又有很巧妙的組合構成,給受眾留下深刻的印象。作為一種嶄新的視覺語言要求:“新奇的構思,個性化的表現;單純化的構圖,強烈的形式感”(1)。兩可圖形的視覺效果與之相符,憑著其巧妙的構思,能對受眾產生更深刻的印象;在未來的發展中將成為重要趨勢之一,并將在視覺語言表現的多種形式當中受到挑戰;同時,在這一過程中進一步展示它的獨特性,讓受眾更好地接受它。
一 圖形概述:
圖形的英文為“graphic”,其定義是指由繪、寫、刻、印等手段產生的圖畫記號文章分類號【J】,是說明性的圖畫形象有別于詞語、文字、語言的視覺形式,可以通過各種手段進行大量復制,是傳播信息的視覺形式(1)。著名設計理論家尹定邦先生在《圖形與意義》中指出,“所謂圖形,指的是圖而成形,正是這里所說的人為的創造的圖像”,而圖形存在的價值就是傳達。
二 兩可圖形的特征:
兩可圖形在感覺階段是一種解釋,但在辨認階段確有多種解釋。諸葛鎧老師在他的《設計藝術學十講》中提到:“由于方位的模棱兩可,忽而如此,忽而如彼,都沒有錯,使你不知作何選擇為好”。還提到典型例子:“瑞士博物學家內克爾在1832年設計了“內克爾立方體”因為用透明的結構化出了所有的面和線,因此,對它的透視關系,可以作不同的理解。畫有斜線的面可以在最前面,也可以在最后面。這就使“地圖互換”那樣增加視覺趣味的圖形,從二維的關系擴大到三維的關系中來。我國古代文獻稱鄧析“操兩可知說,設無窮之辭”;所謂“兩可”,就是指對事物的兩種相反的或相矛盾的性質同時矛以肯定論文開題報告范例。典型的范例就是“魯賓之杯”,這幅畫看深色是人臉,看亮色是花瓶;此圖形是一個主體和背景可互換的兩可圖畫。這是由于它既可以看成是白色背景上兩張對視的黑色的人臉,也可以理解為黑色背景上白色的花瓶。魯賓在發現的一個因素是:凡是被封閉的面,都容易被看成“圖”,而封閉這個面的另一面總是被看成“基底”(2)。這一因素中其實還包括著另外一個因素,這就是:在特定的條件下,面積較小的面總是被看作“圖”,而面積較大的總是被看成“底”(2)。這種圖底關系的圖形里,地指背景,圖指圖形,在二維空間里,背景襯托圖形的關系隨著你關注的目標對象不同而在不停的變化。荷蘭版畫家埃舍爾的一部分作品,就是這種地圖互換的圖解。畫面下部的背景,到上部變成了圖形,原來的圖形,則幻化成了背景。他的另一些作品則是圖形的“無間隙組合”,當我們的視覺注意集中于一種圖形時,另一種圖形就成了背景,反之亦然(3)。
二 兩可圖形的表現方式:
廣告圖形的設計表現已經從以往的攝影圖片向更多的表現形式發展;隨著傳播媒體和技術的發展,大眾對視覺要素提出了更高的要求,傳統的攝影圖片,插圖等讓受眾長期視讀,不免會出現視覺疲勞,現在的表現形式更是多樣化了,就是傳統的攝影圖片構成手法加以創新,比如蒙太奇表現。在當代對圖形的設計創造和藝術加工的圖畫更具有新穎的視覺效果,一個幅畫面把多個圖形巧妙地結合表現含義深刻的內容,這種表現越來越被受眾所接受文章分類號【J】,這就是兩可圖形表現的效果。
(1)共用線條表現圖形
當代最典型的用兩可圖形表現廣告設計的大師就是福田繁雄,他的很多作品把兩個重復形態用部分結構線連接起來產生共用線,共用線即是重復形態之間賴以生存的生命線,去掉任何一個單獨完整的形態與之相鄰的完整性就不復存在。設計中打破一條輪廓線同時界定一個物象的現實,用一條輪廓同時界定兩個緊密相接、相互襯托的形象,使形于形之間的輪廓線可以相互轉換借用,互生互長,從而以盡可能少的線條表現更多、更豐富的含義,顯現出精簡著筆的魅力。
(2)共用面表現圖形
另外一幅作品是“賓西法尼亞藝術節‘兒童日’海報設計”這幅廣告是用共用面的方式來進行圖形重復的連接來表現的。顧名思義,重復形態之間相互共用一個面使之產生連續的整體圖形效果。通過這種方式組合出有一種巧奪天工之美感。巧往往體現在一點上。黑與白是相對的,沒有黑就沒有白,沒有“虛”就沒有“實”,怎樣積極調動畫面各個元素,使它們相互作用、相得益彰,進而充分發揮視覺功效,傳達信息,是設計所追求的。賓西法尼亞藝術節“兒童日”海報圖形利用形中有形,話中有話,“一語雙關”,在一維平面和色彩單純的畫面中令人感到熱鬧的節日氣氛。
以上是兩可圖形表現的廣告設計的案例,其實,運用兩可圖形的種類還有很多,典型的大師就是埃舍爾,他的很多版畫都是巧妙地運用圖形的組合,達到一種很新穎的視覺傳播效果。這種圖形的表現形式將隨著視覺傳播的發展進一步得到提升,在未來的發展中應該有更大的發展空間。
四 兩可圖形的視覺傳播:
人類的歷史是一部不斷改變“視覺方式”的歷史,人類對自然的認識也總是在不斷地發展著,因而就產生了不斷的視覺領域的變革。我們從“視覺不是對元素的機械復制,而是對有意義的整體結構式樣的把握”(2),對圖形內容的理解針對每個人又是不同。當我們看見事物,然后作出反應——即我們的反應是視知覺的產物。關于視知覺的科學爭論有很多,最為人們所接受的一種認識是:世界上存在許多我們看不見的圖像,這或許也是最重要的科學理論觀點。視知覺受制于個人經驗和個體反應,我們之所以能辨認出某個物體是因為它本身的特質和個性,而其特質和個性具有意義的原因在我們自身的閱歷和經驗(4)。
“圖形”具有人為的設計性、著意于說明某種概念符號,是與美術作品和裝飾圖案具有截然不同的性質和意義。起源于人類文化初期的基本視覺符號,有直觀展示事實的表現優勢,使之成為最具說明性和說服力的語言形式,也是大眾傳播情緒感染力和精神滲透力量的信息傳導方式。圖形相對于單純的文字,它所傳遞信息的效果、更具有強烈的印象和明確的可視性與理解性。人們常把圖形喻為一種“世界語”,因為它不分國家、民族、文化深淺、語言差異,能夠普遍看懂。圖形化設計不受地域、文化背景限制,使不識其文者通過圖形能夠“看”出其意,識能夠“讀”出其理,從而最大程度地發揮圖形傳遞消息的作用,不同的經驗、不同的經歷、不同的時間和不同的空間等條件, 決定了不同的人會對形有不同的理解 , 而這也正是圖形的藝術性所在論文開題報告范例。
作為一種視覺傳播符號,兩可圖形在圖形設計當中脫穎而出文章分類號【J】,比如:圖與底是兩可圖形的典型,通常,圖是設計的主體,給人的視覺印象深刻、明確,易于生成概念。底則作為圖的附屬二被忽略,往往不被人重視??臻g位置一般是圖形在前而底在后,主次關系不可更改。但是圖地互換的設計原理,則強調圖底的統一性和傳達力的等同關系,利用圖底本身的圖形屬性,構成共存,互換的圖形。
那些看上去從背景中顯現出來或呈現在背景前面的元素叫做“圖”。除了色調的對比之外,將一個“圖”從它的背景中識別出來還與背景的形狀與大小有關。當“圖”與它的背景共用一個邊界時,他便具有顯著、更易于識別的形狀,使它看上去像一個物體。有時候,“圖”被叫做積極的元素,具有確定的形狀。而背景被描述成消極的或中性的元素——缺乏明確的或可識別的形狀。被大面積包圍時,圖是最容易辨認的。當圖的大小擠滿背景時,背景就能夠體現自己獨特的形狀,并與圖的形狀相互作用。當一組元素圖和底一樣被交替能看到,而不能同時被看到時,模糊的圖底關系就出現了。
由此可見,兩可圖形在廣告圖形設計中的視覺效果是非常強的。設計行業是一個領導社會潮流的行業,一般的受眾的眼光不一定能跟上時代的發展。設計師有責任也有義務引導藝術審美的進一步發展,從事設計的的人只要能意識到兩可圖形的重要性,并且在視覺傳播領域內把握好這類圖形優點,以便將來能引導兩可圖形更好的發展,為今后的廣告圖形設計提供更多的視覺語言。
參考文獻:
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