導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇博物館開發設計，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

任何一種商品的開發設計都應遵循致用、致美的原則，意大利設計大師索特薩斯說：“設計是一種研討生活的途徑”。產品設計不僅是物的藝術化設計,還是美的形式感設計，只有產品的使用功能和審美功能兩者有機統一，才有藝術化生活現實和實現的條件。博物館文化創意產品也是商品，傳統意義上博物館紀念品只注重藏品的復制，形式很單一，將物的使用價值和審美價值剝離，消費者買回去往往束之高閣，這一局面遏制了博物館文化產品的創新發展。在藝術和設計日常化和日常生活藝術化的時代進程下，應將博物館文化融入日常用品設計中，從大眾日常消費需求層面來進行形式創新。如圖1所示的博物院推出的“朕知道了”膠帶，圖案取自清朝皇帝康熙批閱奏折時的手書真跡。紙膠帶只是平凡的日雜用品，而康熙帝御批手跡“朕知道了”卻非凡品，兩者的結合博取了很高的注目度，人們從這一不起眼的小物件上卻深深感受到了傳統宮廷文化的魅力。

（二）傳播獨特文化

對文化生活的追求是一個國家、一個民族在物質生活逐漸豐裕之后的必然趨勢。博物館文化不僅局限于館藏文物的文化特征，它往往是傳統、民族和地域文化的集中體現。博物館文化創意產品是文化傳播的新方式和新手段，在傳播博物館文化的同時也要結合當代流行文化的發展趨勢。北京故宮博物院院長單霽翔認為就目前北京故宮所推出的文化產品而言，對當下所擁有文化資源的挖掘及對時尚的敏感度還不夠，“而我們過去總是主觀地把自己希望公眾了解的歷史知識、文化藝術傳播給大家，是一個灌輸導向。其實，這兩個方面都要兼顧。”

（三）塑造品牌個性

博物館文化創意產品是一種特殊的文化商品，其開發設計應轉變思路，在結合本土文化特色和市場狀況基礎上，進行品牌開發和建設。隨著博物館逐漸走向市場、轉變經營模式，越來越需要介入商品品牌的系統理論，最有效地開發利用自身特有的文化資源，研究品牌推廣策略，打造獨特的品牌個性。例如南京科舉博物館地處南京夫子廟秦淮風光帶，其文化創意產品的開發設計緊緊圍繞秦淮科舉文化和南京地域特征，創立了“秦淮禮物”品牌，通過品牌專賣店的銷售終端模式推廣其文創產品。專賣店最受歡迎的商品就是“楊花蘿卜”冰箱貼和“鹽水鴨”回形針，前者創意來源于一句俗語“南京大蘿卜”，后者為南京街頭特色食品，將金陵人特有的耿直醇厚的性格特征和市井風情趣味性的表現在文化創意產品中（圖2）。

（四）注重消費體驗

體驗經濟是依客戶心理滿足，提供難忘的體驗，并探討如何通過更好的滿足用戶的精神需求，實現產品與服務的價值增值，是以服務為重心，以商品為素材，創造出值得消費者回憶感覺的高附加價值的經濟形式。所以設計應滿足不同年齡、不同性別、不同職業消費者的選擇心理。博物館文化創意產品應注重人們良好的消費體驗，主要表現在擁有產品的同時能獲得學習或娛樂活動體驗。例如傳統手工藝藏品，可以通過開展工藝創作的形式自行設計制作產品，如開設陶藝、彩繪、竹藝、紙藝或雕塑等創作坊，來提供生活形態相關產品的設計、制作和學習體驗。又如圖3所示日本東京玩具博物館內的創意玩具產品就提供動手體驗的游樂空間，充分激發了孩子玩的興趣和創造力，帶來了愉悅的深度體驗。

二、博物館文化創意產品的開發設計的創新

（一）博物館文化創意產品品類開發和設計創新

所謂“產品”，是指由一定物質材料以一定結構形式結合而成的、具有相應功能的客觀實體，是人造物。從生產方式的角度來看，產品設計可以劃分為手工藝設計和工業設計兩大類型。工業設計具體又分為：“家具設計、服裝設計、紡織品設計、日用品設計、家電設計、交通工具設計、文教用品設計……等內容”。目前我國大多數博物館文化創意產品的品類開發比較局限，主要集中在典藏復制品、出版品和紀念品三大類，以藏品圖像的復制和衍生形態設計為主，缺乏系統的產品設計策略。應進行充分深入的市場調研，從消費者各方面需求的角度出發，在生活美學視野下，使博物館文化創意產品真正走入人們的衣食住行玩的日常生活中。如表1所示為經過改進后的南京博物院二期工程文化產品分類表，產品品類涉及出版品、典藏復制品、體驗類和創意生活類。其中創意生活類中包含的品種很豐富，基本滿足各類消費者的需求。

（二）博物館文化創意產品形式的創新

美國未來學家約翰·奈斯比特指出，技術越高級，情感反應也就越強烈，高技術與高情感必須平衡。藝術化、高情感化必然成為產品形式設計的主要方向。博物館文化創意產品的形式將不再恒定為一種固定模式，而是尋求幫助人們完成“自我實現”和建立個性張揚的生活空間，如各類文化體驗型創意產品形式，人人都能參與文化產品的創意設計。另一方面，非物質文化遺產已經走入博物館，通過數字媒體技術的運用，創新的交互式的信息設計將無形的技藝和文化藝術形式數字化，并通過各種應用程序生動形象的虛擬再現和傳播，如博物館創意APP應用，也是當前博物館文化創意產品創新的新形式。

篇2

試論博物館的文化產業之路

巧器——中國古代的文創產品

博物館文化產業發展路徑探析

關于博物館文化產品開發的幾點思考

多元的文博創意產品及市場

文創熱潮下博物館文化產品的塑造

試論博物館文創商店的陳列設計

文化資源保護是文創產業的基石

博物館文創產品架起傳播的橋梁

我國博物館文化產業發展現狀研究

淺談對博物館文化產業的認識

新形勢下博物館文創產品開發新思路

關于博物館發展文化產業的幾點思考

從博物館建設看文化產業發展的新思維

國內博物館文化產業發展模式的新思考

博物館文化產品評價體系設計研究

解構與重組——文創設計方法漫談

淺議云南博物館文化產品開發的優劣態

內鄉縣衙文化產品開發研究

淺談博物館文化產業的發展問題

簡論文化創意的理論與方法及其應用

解讀博物館文化產業發展中的“五種關系”

新媒體語境下博物館文化產品的創新營銷

我國中小型博物館文化創意產品開發方略研究

參與博物館文創發展,思考博物館文創未來

讓文創產品點亮博物館最后的展廳

話說中山艦博物館文創產品開發工作

武漢市級博物館文化創意產品開發的思考

博物館文創產品開發策略之我見

博物館文化產業發展的頂層設計思考

對博物館文創授權的幾點認識與思考

文化創意與博物館藏品融合發展研究

淺談遺址博物館的原位文化與衍生品開發

運用公共管理理論體系研究文化類公共組織

以新館建設為契機推動軍博文化產業新發展

淺談上海中國航海博物館衍生商品的開發與經營

博物館文創實踐——南京博物院文創開發與思考

方寸之地,彰顯文化內涵——抗戰紀念館郵局概述

博物館文創產品的設計要素——以廣西博物館為例

淺談博物館文創商品的開發——以中國婦女兒童博物館為例

摸索和實踐博物館文創的新路子——以甘肅省博物館為中心

與“歷史”為伴——一種博物館文創產業發展思路的討論

基于觀眾心理需求分析的博物館文創產品與服務拓展思考

博物館舉辦文創設計大賽大有可為——從河南博物院的做法談起

突出文化特質兼顧公益特性——湖北省博物館的文創產品開發思考

篇3

1989年國際博物館協會對博物館的定義是：博物館是為社會發展服務、向大眾開放、非營利的永久性機構。它為研究、教育、欣賞之目的征集、保護、研究、傳播并展出人類及人類環境的物證。博物館旅游是近幾十年來國內外逐漸興起的一種新興旅游形式， 它使得旅游活動由一般的游覽觀光上升到高文化含量的游憩活動。隨著社會及旅游業的發展， 博物館同旅游業將會更加緊密地結合起來。李瑛（2004）基于我國博物館旅游產品開發現狀的分析，提出與旅游聯合是我國博物館未來發展應走的路，要開發具有特色的產品，應適當加入休閑理念和體驗活動，充分發揮博物館的各項功能，造福社會公眾。孔旭紅、孔宏實（2003）通過對國內博物館內開發的旅游產品存在問題的分析，認為博物館開發相關旅游產品要擺脫僅限于單一的觀光產品，產品開發要兼顧有形產品、核心產品及附加產品的開發，增加博物館旅游產品的體驗性、休閑娛樂性，不斷完善博物館旅游產品的結構。胡靜鋒（2007）從博物館非盈利制度出發，結合市場經濟產品的組成，分析博物館旅游產品的核心、延伸和附加三個部分的組成，并提出開發博物館旅游產品應在保護的前提下，要經過市場調研-展覽形式的確定-試銷-服務質量的優化-商品化五個環節。羅美娟、鄭向敏（2008）在對澳門博物館進行分析的基礎上，認為澳門博物館旅游的蓬勃發展取決于澳門博物館自身的發展和外部多個主體的支持，并為內地博物館旅游的發展路徑提供了參考 ；王旌璇（2012）通過對南京市博物館旅游者調查研究，認為旅游紀念品是博物館文化傳播的途徑，可以在與時尚元素結合、研發新產品及拓寬銷售渠道三方面不斷豐富博物館旅游紀念品的內涵；陳來生（2003）從蘇南博物館發展的現狀分析入手，認為博物館的發展需將參觀、娛樂、飲食、購物融入博物館服務系統中，要針對目標市場需求進行博物館旅游產品的開發，在博物館陳列方面打破傳統，走特色化、多樣化、趣味化、體驗化的產品開發道路，并配以一流的服務，為現代博物館在現代社會中的可持續發展尋找有效路徑。王曉宇（2008）通過對大連市博物館旅游發展現狀的分析發現制約其發展的5個關鍵因素，進而有針對性的為加快大連博物館旅游發展提供相應建議，包括轉變觀念，進行市場營銷，加強博物館與旅游的合作，提高博物館的競爭力等方面；李偉（2009）、楊麗（2003）等學者從不同角度對我國博物館旅游發展存在的問題進行了總結，分別是：博物館數量少，規模較小，分散經營，設施陳舊、陳列沒有新意，缺乏市場觀念，產品結構不合理，發展資金不足，對旅游業對博物館發展的重要性的認識不足，博物館旅游人才缺乏，人才結構不合理，與旅游部門的溝通和聯系不足等。并針對問題提出相應對策：博物館經營管理者首先要更正觀念，正確看待博物館與旅游業發展的關系；要根據旅游者行為特征，不斷豐富博物館產品的類型、不斷完善博物館旅游產品的結構，更好的滿足旅游者的需求；要加強對博物館的宣傳；要不斷培養博物館與旅游相結合的專業人才，加強對特色旅游產品的開發力度，將休閑娛樂項目開發深入到博物館旅游的開發中去。鄭偉民（2012）等在福建省海西旅游區建設的大背景下，分析了福建省博物館旅游產品開發的條件，提出福建省博物館旅游產品開發的思路，并提出要加強海峽兩岸博物館旅游合作，以此促進海峽兩岸的交流合作。通過對文獻的回顧發現，國內外學者對博物館旅游的發展提出了許多積極的有建設性的意見。同時，也提出博物館旅游產品的開發，尤其是博物館旅游紀念品的開發對博物館旅游的發展對博物館的發展具有重要的意義。

二、廣東海上絲綢之路博物館旅游紀念品開發現狀及意義

（一）海上絲綢之路及廣東海上絲綢之路博物館簡介

海上絲綢之路，是古代中國與外國交通貿易和文化交往的海上通道，主要有東海起航線和南海起航線兩條主線路。通過海上絲綢之路往外輸出的商品主要有絲綢、瓷器、茶葉和銅鐵器四大宗，往中國國內運的主要是香料、花草及一些供宮廷賞玩的奇珍異寶，于是海上絲綢之路又有海上陶瓷之路、海上香藥之路之稱。廣東是海上絲綢之路發祥地之一，在我國古代的海上貿易中起到了至關重要的作用。2011年10月，北海、廣州、泉州、揚州、寧波、蓬萊等6個城市代表達成一致意向，將“中國海上絲綢之路”聯手向聯合國申報“世界文化遺產”。2007年12月21日，“南海I號”沉船的整體打撈，成為中國水下考古的第一，同時為“南海I號”量身定做的廣東海上絲綢之路博物館―水晶宮的建成開放，不僅為豐富海上絲綢之路的研究提供了豐富的實物資料，也向世界證明了陽江海陵島在古代海上絲綢之路中的地位和作用，也為普通民眾更接近了解海上絲綢之路提供了一個絕佳的場所。廣東海上絲綢之路博物館旅游紀念品開發意義廣東海上絲綢之路博物館又稱“水晶宮”，位于廣東省陽江市海陵島試驗開發區的“十里銀灘”，是以“南海I號”宋代古沉船保護、開發與研究為主題，展示出水文物及水下考古現場發掘動態演示過程為特色的專題博物館，是我國目前唯一的大型水下考古博物館。該博物館占地面積約13萬平方米，建筑面積近2萬平方米，于2009年12月24日正式向外開放。“南海I號”博物館以其在水下考古界難以替代的地位為世人所矚目。因此，從一個旅游者的視角來審視該博物館與旅游業的融合，通過問卷調查的方式，發現其在經營管理中存在的問題，結合當地實際情況，借鑒其他國家或地區博物館旅游成功的案例，尋找解決的方案，為陽江當地旅游業的發展出謀劃策，也為其他諸如此類的專題型博物館旅游的發展提供有價值的參考。

（二）廣東海上絲綢之路博物館旅游紀念品開發現狀及意義

旅游紀念品是旅游者曾經到過某地的證明，是一個地區一個景區（點）文化的流動，是一個無聲的走動的“宣傳員”。優秀的博物館旅游紀念品，有利于豐富參觀者博物館學習體驗，是博物館貼近社會、滿足民眾精神文化需要、擴大社會影響的載體，是博物館創造自身經濟效益、增強經營活力的重要手段。因此，做好廣東海上絲綢之路博物館旅游紀念品的開發，具有擴大博物館的知名度，增強博物館的吸引力，豐富游客對博物館旅游體驗，擴大博物館的宣傳面和影響力，增加經濟效益等積極作用。

有資料顯示，歐美不管大小的博物館，如美國大都會博物館、法國盧浮宮博物館和意大利烏菲齊博物館、德國波恩的貝多芬紀念館等，其開發和銷售的博物館旅游紀念品都是琳瑯滿目，參觀者購買踴躍。以美國大都會博物館商店為例，1949年，年營業額僅為10萬美元，到了1987年，已高達5500萬美元，到了2003年達到7278.1萬美元，2008年突破2億美元大關，累計開發銷售的各類旅游紀念品多到2萬余種。

陽江作為濱海旅游城市，具有豐富的旅游商品，如，陽江四寶、各種海鮮及其加工制品、工藝美術品（非物質文化遺產漆器、漆畫、風箏）等，還有各種特色美食如豬腸碌等。但是，通過實地走訪發現，廣東海上絲綢之路博物館沒有結合博物館特色進行的旅游紀念品陳列和銷售，可以說在這一塊上還是空白。雖然也有一些地方特產等陳列，都與海上絲綢之路及博物館本身主要陳列品及內涵聯系不大，如孔雀石，雖然珍貴，但是屬于地方特產類，不是依據海上絲綢之路博物館本身進行開發的旅游紀念品，具有展覽價值，卻不容易讓游客加深對博物館本身的認識。如何結合博物館本身的文化、歷史內涵，開發設計出具有文化特色的博物館旅游紀念品，并進行有效的銷售，是廣東海上絲綢之路博物館需要關注和解決的點。

三、廣東海上絲綢之路博物館旅游紀念品開發建議

結合歐美國家成功的博物館旅游紀念品開發、銷售的實例，圍繞廣東海上絲綢之路博物館的文化價值、歷史考古價值和在海上絲綢之路研究上的獨特地位，現對其旅游紀念品的開發提出一些建議。

（一）從設計人才著手，注重調動積極性

一方面，博物館的生存和發展靠政府扶持，但是地方財政撥款又十分有限，對博物館衍生旅游紀念品的設計是心有余而力不足；另一方面，又缺乏同時具有對文物內涵認知到位和設計能力的文博類產品的設計人才，這嚴重制約了具有文化味道的博物館旅游紀念品的開發。博物館旅游紀念品市場要想發展，必須打破管理體制約束，走市場化道路。一方面政府鼓勵博物館對此方面設計人才的招聘和培養，增強博物館自身在旅游紀念品方面的設計能力，同時運用經濟杠桿調動海上絲綢之路博物館主動開發此類產品的積極性；另一方面，博物館加強與設計公司、大專院校設計類專業的合作，在設計產品中加強與合作院校設計人員的溝通，加強對館藏文物及其深藏的文化內涵的培訓，增強純設計人員設計的博物館旅游紀念品的文化內涵。

（二）從博物館獨具特色的藏品出發，尋找靈感，開發出獨屬于博物館的獨特紀念品

一方面，這些紀念品能夠被刻上獨一無二的博物館文化標記，讓游客產生只有在博物館購買的才具有紀念意義的感覺。如歐美國家的博物館無論是復制品還是衍生產品的開發，哪怕是一個裝飾LOGO，其靈感都是來自于博物館獨特的藏品，每個博物館都遵循獨一無二。另一方面，紀念品要有故事性，同時設計要精美，制作精良，有較高的審美價值，同時兼顧使用價值。大家都知道美國的泰迪熊，它就是美國國家歷史博物館開發出來的，創作依據就是老羅斯福總統打獵的故事。至如今，泰迪熊依然是大家喜愛的玩偶。德國貝多芬紀念館，其開發出來的貝多芬特色雕塑頭像、照片、音響作品、書籍、文具、小提琴、以五線譜圖案為裝飾的雨傘、以貝多芬頭像為裝飾的指甲刀以及以貝多芬頭像為裝飾LOGO的工藝品或日常生活用品等等，無不通過紀念品引發公眾對貝多芬的紀念，同時將貝多芬紀念館的文化帶到世界各地。廣東海上絲綢之路博物館，作為南宋古商船整體打撈、異地存放的成功實例，做為海上絲綢之路的物證，其獨特性可見一般。從歐美國家博物館旅游紀念品開發成功的例子，廣東海上絲綢之路博物館能否以古商船及其打撈出來的藏品為依據，挖掘其背后的故事，開發出一系列獨具特色的紀念品，豐富陽江旅游紀念品市場，帶動陽江旅游文化的發展呢？

（三）博物館旅游紀念品的開發要注重市場消費能力的差異化，要滿足不同消費層次的旅游者的需求

博物館要開發出不同價位的旅游紀念品，如盧浮宮博物館的名畫蒙娜麗莎，既有高檔的仿制品和絲網印刷品，也有包裝和規格大小不一的中低檔印刷品，還有明信片系列等[9]，很好的滿足了旅游者的需求。因此，廣東海上絲綢之路博物館要從市場需求出發，設計出不同層次的旅游紀念品，如南海一號模型，可以從體積大、中、小，材質優、良、普通，從收藏價值、裝飾價值和平時把玩等方面進行設計和開發，制定不同的價位，滿足不同游客的需求，也可以開發出印有博物館圖案或者南海一號LOGO的日常生活用品，如鑰匙扣、明信片等等。

（四）博物館旅游紀念品要豐富，形成系列

如美國大都會博物館，自1949年成立至今，已累計開發各類商品2萬余種，按商品性質可分為常規商品和特展商品兩類。按商品品類分，則可分為復仿制品、出版物、文具、服飾、家居裝飾、玩具、珠寶配飾等七大類。豐富的旅游紀念品，豐富了博物館游客的經歷，滿足了不同的需求，增加了博物館的經濟收益，展示了博物館，促進了博物館的發展。

（五）博物館旅游紀念品開發要注重創新，要貼近生活，回歸生活

在 “故宮淘寶”微信公眾平臺上，《雍正行樂圖》動態版利用數字手段，使雍正帝“活”了起來，還配以輕松幽默的解說詞。如《獵虎圖》中，雍正和一頭從山洞里探出頭來的老虎對峙，配的解說詞是：老虎說：“有種你進來！”而雍正則說：“有種你出來啊！”。還有垂釣圖，雍正一動不動地專心釣魚，10秒后漁竿才會抬起。目前，故宮已經推出宮廷娃娃、黃袍T恤、瑞獸鉛筆等近6000種文化產品，創新讓故宮文化更接地氣，與年輕人更接近。蘇州博物館結合館藏“國寶”級文物―秋色瓷蓮花碗，生產出秋色瓷蓮花碗餅干，這一創新又接地氣的做法，引起大家的關注。博物館旅游紀念品不是都要陽春白雪，也要下里巴人，讓博物館旅游紀念品讓大家都買得起。

（六）博物館旅游紀念品一定要注意包裝

篇4

中圖分類號：G260 文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2012）23-0205-02

國家文物局副局長張柏同志曾說：博物館文化產品是服務社會的重要內容，是宣傳和推廣博物館文化的有效手段，同時又是滿足群眾精神文化消費的需要。這里所講的博物館文化產品，是一個廣義的概念，既包括非物質形態的知識、思想以及服務，也包括以物質形式表現的書籍、復制品、紀念品等。而這類將博物館的文化內涵外化為物的文化產品，或可以稱之為博物館文化衍生品，逐漸為博物館界所重視。

博物館文化衍生品，從目前調查來看，主要可以歸納三類：第一類是依托博物館館藏文物設計制作的各種材質的飾物、實用物等工藝品；第二類是博物館館藏文物的復制和仿制品；第三類是與博物館館藏文物或與博物館展覽相關的書籍、出版物及各種紀念品。雖然對于文化衍生品的重視程度有所加大，但目前多數博物館對于此類文化衍生品的開發起步較晚且資源不足，對于體積、重量、用途、觀眾心理、觀眾需求、市場上類似產品銷售情況、包裝設計等因素尚缺乏全局考慮，仍顯現出開發能力不足，產品缺乏特色，品類單調，開發無序等缺陷。筆者認為，博物館文化衍生品的設計開發不僅要依托單體文物所衍生的信息、知識及審美價值，同時還需秉承下述幾方面因素，才能夠逐漸滿足市場需求，形成具有博物館特色的系列文化衍生品，成為宣傳博物館文化的重要手段。

一、緊密結合博物館文化活動，突出自身特色

故宮博物院副院長李文儒曾講：開發博物館文化產品，不從文物、博物館中尋找、發掘創新的原料元素，是失策；文物、博物館界沒能充分提供豐富厚重的優質資源，是失職。因而博物館各類衍生產品的開發都應依托博物館以及博物館的各類文化活動而存在，這一特征也是其他文化衍生品在開發設計過程中所共同具備的特征之一。隨著文化事業快速提升、文化體制改革加速的步伐，各類博物館也開始充分發揮自己的資源優勢，充分利用館藏文物資源，大力發展以文物展覽展示為主的，寓教于樂的文化展覽展示鑒賞、觀光、休閑娛樂、度假、餐飲、信息提供、資料查詢服務等一系列文化旅游和活動。各類形式不同、風格各異、主題鮮明的文化活動，可以給這些博物館參與者帶來各種感官的觸動，可以使人感悟傳統文化的獨特魅力，這些參與者可以因為各自的閱歷不同得到屬于自己的體驗，進而會自覺地產生保留住或珍藏這種認同感或體驗的欲望，故此，博物館推出與展覽陳列等文化活動相配套的博物館文化衍生品，正好可以使人們的這種愿望得到滿足，促成消費。因此，博物館的文化衍生產品的設計和開發應該是這類文化活動的補充以及其他形式上的延伸，而這類文化活動又會在文化衍生品的推廣過程中成為了最直觀和最有效的宣傳和銷售方式。如大英博物館曾于2007年9月推出“秦始皇·中國兵馬俑特展”，大英博物館為配合此次展覽推出的各類明信片、文具、文物模型等兵馬俑系列紀念品，僅此類文化衍生品的收入就足以支付該展覽的借展費用了。

當然，充分利用館藏文物資源并非否定文化衍生品開發上的創新，在利用館藏文物的器形或者紋飾進行創作設計時，既不可以將這些文化符號簡單地堆砌，也不可以將這些元素隨意改動，而是需要將這類文化符號進行提取進行加工和再創造，不僅要保留文物的精神內涵，還需要注重市場需求，融入現代設計理念或流行元素，在具有藝術性和觀賞性的同時，還可以賦予實用性，使傳統美學與現代美學融為一體，相得益彰。

二、進行市場調研，確定目標觀眾群

博物館文化衍生品是博物館文物和文化藝術的符號，需要能夠代表本地區、本民族歷史文化特色，而以往的博物館文化衍生品多是作為外事活動饋贈之用，或者作為一些文物、文化、藝術等方面的專業人員研究、借鑒之用。博物館開發出的文化衍生品多是具有地域和民族歷史文化特色的高檔次、高文化藝術品味的商品，以滿足這些需求。

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關鍵詞：專題博物館 視覺系統設計 符號 CI

一、 專題博物館視覺形象的概念

專題博物館視覺形象是以視覺的形式詮釋專題博物館的品牌形象。專題博物館視覺形象系統的概念可以定義如下:

(l) 專題博物館視覺形象是一個符號系統，包括兩大方面，一是一系列圖形符號、色彩、和圖形與色彩的多種組合，以及這種組合在專題博物館整體環境中得以應用的系統;二是專題博物館發展歷史中具有文化價值和意蘊的實物。

(2)能夠充分體現此主題的文化、歷史。博物館是一種組織形態，區別于具體的產品或服務所存在的形態，因此，專題博物館視覺形象的基本屬性是組織的形象，根植于組織文化，凝集了組織的思想。

博物館視覺識別系統應該是以博物館標志、標準字體、標準色彩為核心展開的,系統的視覺傳達體系，是將博物館辦館理念、文化內涵、制度規范等抽象語意轉換為具體符號的概念，從而塑造出獨特的博物館形象。專題博物館引入視覺識別系統是完全可行的，它對于增強專題博物館競爭力，樹立其博物館文化品牌和社會形象都能起到很大的正面作用。

二、 設計理念

博物館的視覺形象設計不僅體現了博物館的精神文化,同時也一定程度上發掘了專題博物館所代表的文化內涵。不同專題的博物館體現了不同的歷史文化、人文生活,同時博物館視覺形象的塑造既有章可循,又有創新的樣式開發。現代博物館的視覺形象的設計觀念有了轉變,方式也有了從單一的收藏、展示功能向交互式多媒體動態模式轉變,而可以將收藏、展示、講演、座談研討、、休閑等活動融合在一起,營造隨和、親切和自然的氣氛,這就為形象創意構思提供了更大的設計空間。

三、 設計原則

主題性:主題識別性是視覺形象的基本功能。“主題”猶似開啟視覺形象之門的鑰匙,博物館從外圍場地和館內環境的整體氣派都應符合主題概念。專題博物館視覺形象要用新穎的設計題材元素、沖擊視覺的藝術表現形式、豐富的物質載體來表現，視覺形象家族的成員縱使形態、結構、性格各異，但是都忠實的傳達同一價值觀，具有鮮明的視覺個性，從而塑造鮮明的博物館個性，與其它類別的博物館區別開來。同時，博物館內外每個功能區、都有不同功能區的形象設計。同時,各種公共服務設施的設計也有形象設計的問題,都要方便人的一切活動的需要。

美學性:美創造情感，產生共鳴，視覺形象傳達信息的過程同時是受眾進行審美體驗的過程。美學性使得視覺形象具有極強的滲透力、感染力和影響力，是傳播品牌形象的重要原則之一。在屬于文化產業的專題博物館，它的視覺形象的美學性更加重視目標受眾的審美經驗、取向、心理，以美學原則嚴格的創造視覺語言，以“美”的形態呈現出來。各類形態及平面視覺表現都須具有形象審美的感染力,視覺元素的開發和風格表現,都為博物館形象的個性化魅力發揮作用。

系統性:視覺系統設計就是指視覺形象與博物館主題在邏輯上保持一致；而具體的講，就是使專題博物館的視覺樣式要素與組織結構成為一個有內在聯系的同一系統，從而能夠將信息按照主次、先后、大小等關系展示與傳達。博物館內外環境是一個系統性整體,設計要系統化,其中各子區域之間雖有不同特點,但不能失去大系統控制的關系,另一方面各子功能區又有相對獨立的差異性,既要合理而有序,又要有系統中的變異化設計。

專題博物館引入視覺識別系統企業經營管理概念，強化自身建設，正是堅持以人為本、強化服務意識的具體表現。然而，專題博物館形象系統的營造是一項全面的系統工程，它不僅體現在博物館的物質文化環境建設上，也反映在精神文化環境建設中，因而需要全面合理的規劃和安排。從物質層面看，它包括專題博物館建筑、展館環境、陳列設計、配套設施等，它是專題博物館文化的物質形態，是專題博物館文化直觀的外在表現形式;從精神層面看，它更應是專題博物館的本質、個性以及精神風貌的集中反映。專題博物館它的視覺識別系統的導入，一定要建立在充分繼承固有的傳統文化和歷史文化的基礎上，還要注意恪守專題博物館的特點，將自身的文化背景、地方特色，將研究宗旨、辦館方針、發展方向等融入到設計思路中來，總結提煉適應新時代要求的文化要素，將博物館的精神、思想等文化特質形成一個統一概念，以視覺形式加以外化，準確地傳達給大眾。

四、 設計要點

如上所述,專題博物館視覺形象的設計要點，首先是要把握好主題性、美學性以及系統性三大原則。在設計方法上,借鑒企業形象CI設計的方法，從專題博物館的基本形象的符號開發入手,進行延展應用到各環節的設計表現中,是有效的方法。主體視覺符號的同一化應用的設計策略10 多年中似乎正走向“休克”,其實這并不在于CI本身,而在于許多設計本身的僵化性所致。在CI 策略活化應用方面,基礎符號系統中的“輔助形象”大有開發天地,對此,奧運形象設計與應用,有十分有益的啟發。奧運設計除標志、吉祥物外,又有二級標志、豐富的輔助圖形應用,并配合多樣海報招貼設計等,使奧運形象十分豐富,這種設計開發性轉換應用到博物館環境設計中,大有補益。CI的靈活運用,很大程度上取決于開發出豐富的輔助形象元素,成為多層次的設計語匯,活化應用于各載體上,點燃整體形象的一片“燦爛之光”。應用載體包括在博物館收藏、展覽、宣傳及與觀眾交流等活動中的各環節。

參考文獻：

①王天平、丁允鵬：《博覽經濟與博覽設計》，上海人民美術出版社

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江蘇省在全國的經濟、政治、文化等方面占據比較重要的地位，其博物館的數量和質量均在全國名列前茅，在博物館文創產品的開發上與國內其他同類博物館相比也是領先的。但是，與國外博物館成熟的文創產品開發相比存在較大差距，如美國大都會博物館率先經營起的博物館文創產品。[1]博物院的文創產品在開發設計方面已經形成相對完整且成熟的機制，2011年的文創產品銷售額高達7億新臺幣，約1.5億元人民幣。[2]因此，江蘇省許多博物館在借鑒博物館開發模式的基礎上，做了一些嘗試和創新。

1 江蘇省6所博物館文創產品概述

本文調研了省內6所博物館文創產品的開況。在文創產品的開發上，江蘇省與他地區開發的博物館文創產品相比，更時尚、前沿和突出。例如，南京博物院文創產品以金陵文化為主，開設了5個直營商店，并在各館設立不固定的貨廊和若干移動的柜臺進行文創產品的展覽銷售。蘇州博物館結合博物館建筑和蘇州文化進行文創產品開發，選取館藏代表性文物制作成曲奇餅干，口味的設定使餅干的顏色和文物實物接近。而一些欠發達地區的博物館文創開發則不盡如人意，文創商店面積小、數量少、設計落后、銷售量低。

2 江蘇省博物館文創產品的開發現狀

通過對6所博物館的調研發現，蘇南、蘇中、蘇北博物館文創產品的開發模式各不相同，具有形式多樣化、銷售模式多樣化、依托地方文化開發、博物館商店聯盟化等特點。

2.1 文創產品的開發模式多樣化

江蘇境內博物館文創產品的開發形式多樣，南京博物院文化創意部以江蘇歷代文明為基礎，結合院內常設展覽設施，以漢文化、六朝文化、民國文化為三條不同的主線，進行文創商品的開發，在實踐中逐漸摸索出一套比較符合我國實際情況的文化創意產品開發模式。目前，與南京博物院合作開發的廠商共計有四十余家，并且還在不斷更新增加。開發投入方式主要有三種：完全由文化創意部投入資金；完全由廠商投入資金，館方進行后期銷售分成；文化創意部與廠商各投入一部分，館方進行后期銷售分成。

2.2 文創產品的銷售模式單一化

國外博物館為了拓展其產品的銷售渠道，除了在博物館內部設商店外，還普遍在網絡上設立了網購平臺，采用授權銷售的策略，通過授權給其他的專賣店來銷售產品，從而增加產品的銷售量。美國大都會博物館如今已有二十多家專賣店，都是通過授權銷售的形式來銷售文創產品，提升了博物館的經濟效益和社會影響力，而江蘇省內的大多博物館則采用傳統貨架式的銷售模式，銷售業績極不理想。

2.3 文創產品依托地方文化

江蘇省6所博物館的文創產品開發均依托當地非物質文化遺產，在開展地方特色文化的文創產品方面有所不同。以南通為例，南通藍印花布是當地的非物質文化遺產，南通博物苑以藍印花布為主，開發制作了許多特色的文創產品，如傘、燈罩、錢包、手提袋、折扇等文創產品都采用了藍印花布的花紋或材質進行制作。揚州漆器是中國漢族的傳統工藝品之一，揚州博物館以漆器為主的文創產品是最多的制作類型。在縮小版的漆器文創產品中主要選擇漆、木、灰、玉、石、牙、骨、貝、金、銀等千余種優質原料，運用髹、磨、涂、繪、勾、填、鑲、嵌、雕、刻等工藝手法制作，既保留傳統工藝特色，又富有時代氣息，還方便人們攜帶。

3 博物館文創產品開發現狀的思考

3.1 產業不受重視

政府對博物館文創產品產業不夠重視，宣傳上只是通過紙媒進行傳播，而這種傳播方式在現代的信息技術時代已經落后了，所以傳播效率并不明顯，短期內的回報率也很小。相對于國外博物館成熟的文創產品開發經驗，我國博物館的文創產品開發還有很長的路要走，首先從理念上應該重視博物館在社會教育中的地位，肯定博物館文創產品對地方文化的傳播作用。博物館文創產品不僅可以提高博物館自身的市場競爭力，還可以成為城市旅游、城市文化、城市品牌塑造的有力名片。另一方面，在調研中發現大多數博物館的銷售人員主觀積極性不高，很少銷售人員會主動向游客介紹產品的特色和來歷，從一開始就讓游客滿足于自主服務從而失去客源，從而降低銷售額。

3.2 地區差距明顯

基于走訪的這6所博物館文創產品的開況，發現南京博物院以及蘇州博物院的文創產品開況要遠遠領先于其他地^，無論是從樣式、品種，還是數量上都比較豐富，尤其是南京博物院與蘇州博物院有專門的店鋪來售賣文化創意產品，銷售的情況也很樂觀。相比之下，其余的博物館不大注重文化創意產品的開發，雖然也有專門的店鋪，但由于宣傳力度小，宣傳手法過于單一，宣傳渠道局限于紙媒，所以人氣遠遠不如南京、蘇州地區的開況，其文創產品形式比較單一，大部分都是來自江蘇省博物館聯盟商店。

3.3 缺乏個性產品

文創產品的形式過于單一，雖然各個博物館都有將各自的特色融入文創產品中，但每個博物館的產品類型其實都大致相同，沒有典型性和代表性，顯得大同小異。每個博物館在文化產品的開發上把重點都集中在了文化特色而非產品上，并且在產品設計上缺乏創新，這就導致開發出的文創產品雖有文化價值和紀念意義，但缺乏創意性和實用性。

4 結語

文化創意產品作為博物館陳列展覽的延伸與補充，是博物館公共服務體系中不可或缺的部分，其地位與作用不容忽視。博物館文創產品作為博物館歷史文化宣傳的媒介，讓歷史文化走入尋常百姓家，實現了“把博物館帶回家”這一理念。江蘇省博物館整合江蘇文化資源，以聯盟商店的形式促進省內各地博物館文化創意產品的開發，促進文化的傳承，但在文創產品的形式和設計上存在嚴重的不足，缺乏趣味性和實用性。政府應提高對文化創意產品開發的重視程度，提升文創產品的價值，最終打造出能夠代表江蘇特色文化的品牌。

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關鍵詞 博物館 文化衍生品 路徑

淮安是中國歷史文化名城，歷史悠久，文化底蘊深厚，各類博物館遍布全市，有淮安市博物館、淮陰藝術館、淮安運河博物館、淮安名人博物館、西游記博物館、淮揚菜博物館等，它們無疑給淮安這座城市增添了文化魅力和景色亮點，但目前淮安各博物館在文化衍生品開發方面并不如人意，究其原因主要有二，一是高水平創意人才和創意產品短缺，沒有自己的文化衍生產品設計團隊，研發創意能力弱；二是博物館產業化運作思路保守，缺乏對文化衍生品市場需求與產業發展思路的整體把握。為此，我們提出如下路徑建議，以供有關方面參考。

一、借用外腦，為我所有

可考慮采用眾包模式，或通過舉辦文博原創作品設計大賽、博物館文化衍生產品設計大賽等，獲取最佳文化創意產品設計文案，借用外腦克服淮安博物館創意人才不足問題。同時，建議在北京或上海、深圳、杭州等文化創意產業集聚區內設立文化衍生品設計公司或文化創意工作室，聘用當地高素質創意人才為我所有。

二、建立創客空間

在有條件的博物館、歷史街區內，辟出一定的辦公空間，以低租金或免租金或政府提供租金補貼的形式，吸引藝術家、文化創客進駐，形成各類文化創意人才、創客等要素的集聚，讓藝術家、創客們在博物館、歷史街區的文化氛圍感觸下，在過去與現在、歷史與現實的對話中，閃現創意靈感，源源不斷地創作出優秀文化創意產品，使博物館成為文化創意產品中心。

三、面向大眾

文化創意產品的開發應走大眾消費路線，與大眾需求相對接，不能高高在上，眼睛只盯著一小部分高雅藝術欣賞者和藝術品收藏者的需求，文化要形成產業就要形成規模效應，就應面向大眾市場，將博物館文化融入日常用品設計中，從大眾日常消費需求層面來進行形式創新。

四、實施市場細分策略

博物館在開發衍生品過程中，必須對目標群體進行精細化分類，要充分考慮知識層次、收入水平、社會地位的不同所產生的差異化需求。做到既有收藏價值的高仿真品，也有開發適合大眾消費、價廉物美的博物館衍生品，還有文化內涵豐富、寓意深刻的高檔禮品，等，這種兼顧不同群體的經營理念可望引來更多公眾的追捧。

文化衍生品開發在面向各類公眾考慮年齡層面的因素時，應將追逐時尚的年輕人作為重點客戶群體加之關注，通過將文物的古典神韻與現代時尚元素有機結合，不僅給公眾帶來新鮮感，更能吸引年輕一代的眼球。美國的一些博物館很注重吸引年輕人的注意力，即使是一個設計簡樸的糖果盒，也會把館內藏品的知識印在盒子的背面，既有知識性，又有趣味性，舉手間拉近了博物館和年輕人的距離。

此外，縱觀國外成功的博物館文化創意產品開發經驗，兒童產品都受到了特別的重視，大都會博物館和大英博物館產品的一級分類中就將兒童用品單獨列出，開發的兒童音像制品、書籍科普類、玩具游戲類等產品內容十分廣泛，針對性很強。淮安各博物館在這方面應該事在人為，也大有可為。

五、搭建專業性合作平臺

在國外，許多博物館文化創意產品的開發也并非完全依靠博物館自身的力量，往往是將不同類型的產品分別外包給不同專業公司完成，因此搭建一個專業性合作平臺就格外重要。建議由淮安文化產業協會牽頭搭建一個線上線下融合的專業性合作平臺，努力打造一個體系成熟、分工明確的文化創意衍生品產業鏈，讓平臺成員可通過該平臺找到專業的設計者和生產者廠商，也可通過該平臺將自己設計與生產的創意產品推向市場。

六、向旅游等其他產業滲透融合

博物館應積極通過將自己的文化創意元素、特色主題、文化符號，植入到旅游紀念品、旅游景點景物上，融入到服飾、日用品、消費電子品等工業品上，增強淮安旅游I、制造業的市場競爭力，促進淮安旅游業、制造業的發展。還可把博物館文化創意和衍生產品與服務業結合起來，將自己提煉的文化藝術主題概念和文化符號，通過授權，與咖啡館、餐廳以及娛樂場所相融合，將博物館文化藝術融入到人們的休閑生活中。

基金項目：本文系江蘇高校哲學社會科學重點研究基地重大項目《蘇北地區文化產業政策研究》（課題編號：2015JDXM036）之部分研究成果。

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博物館以其獨特的資源特征理所當然的成為重要的文化旅游資源，它可以被看做一本包含萬象的百科全書，以其悠久的收藏品和歷史價值、藝術價值和科學價值逐漸形成一處更高層次的文化景觀，為文化旅游的發展提供了更具知識力以及文化內涵的強大推動力。

隨著時代和社會的發展，人們在追求旅游享受的同時，更多的關注放在自己在旅游中的所學所得，那么，城市博物館旅游項目的開發，滿足了人們的這一需求，同時也借助不可替代的資源優勢豐富了文化旅游的內容和內涵品味，也為旅游業的擴大和發展提供了不可比擬的力量。應該怎樣開發城市博物館旅游項目，使得博物館在文化旅游產業中獲得更大的發展空間，以下幾點將作出比較完善和詳盡的說明。

一、 開發中應以保護收藏品為前提，營造以人為本的旅游環境。作為中國特色社會主義文化的一部分，博物館在傳播文化知識以及提高國民素質方面發揮著重要作用，它的基本功能就是收藏、研究和教育，有效地使收藏品及其研究成果為社會公眾服務是一個博物館存在的價值之一，因此，進行藏品的保護措施是開發過程中必須做到的方面。博物館的收藏品是博物館各項業務活動的物質基礎，是其他工作得以正常開展的前提，在進行博物館旅游項目開發時，首先要保存收藏品的本來面貌，并且分析它的科學文化價值，為充分利用藏品、實現目標作鋪墊；其次，要根據藏品保護對環境的要求進行藏品的展示方式和陳列，合理安排在可接受范圍內游客的數量，在藏品得到有效保護的前提下開展旅游；還有，在游客的參觀游覽過程中要通過各種方式讓游客了解藏品相關的知識背景，挖掘出其中所蘊含的深厚文化內涵，使得旅游者在欣賞中有所得、有所悟。在實行“禁止拍照、攝像”等保護措施時，要適當的對一些一般藏品取消此禁令，從而給予在觀賞中的游客以親切感和更大的吸引力，營造以人為本的旅游環境。總之，博物館旅游開發項目中以保護藏品為前提，是進行其他工作的前提和基礎，也是促進博物館在文化旅游中獲得長足發展空間的先決條件。 

二、 旅游項目開發的主題類型要向多元化方向發展，設施設計要實現休閑功能。要使得城市博物館的旅游項目的開發適應文化旅游的需求，也滿足人們日益增長的精神層次方面的需要，在進行旅游項目開發時候，要注重主題類型的多元化，注重結合時展過程中的產物去開展文化旅游，才能更受到旅游者的青睞和肯定。在進行旅游項目開發時，可以考慮結合人們感興趣的自然、人文、軍事、藝術、時事等主題進行一定的規劃和安排，讓不同的主題給人們深刻的文化體驗，在觀賞中感悟人生價值等。與此同時，博物館是人們非常渴望和喜歡去的文化旅游和休閑之地，在旅游項目的設計中要增加對休閑功能的注重，使得旅游者在輕松愉快的氛圍中得到一種類似社交性以及娛樂性的體驗，比如，可以通過模仿迪斯尼樂園的形式，在館內比較開闊的地域提供賦予學習性、娛樂性的有獎問答、文化趣味小游戲等互動項目，如此一來，不僅可以增加收入和擴大客源，更重要的是讓旅游者在觀賞和參與中獲得了很多不同的體驗和感悟，充實了博物館文化旅游的意義。當然，每一個城市博物館的旅游項目開發的主題是要因地制宜的，不能純粹效仿更不能人云亦云，要根據實際情況進行合理規劃和設計，以取得事半功倍的效果。

三、 加強博物館旅游品牌形象規劃設計和旅游宣傳，提升博物館影響力和文化氛圍。所謂的形象規劃被賦予兩層含義，即構建旅游景點品牌的總體理念和總體理念指導下的視覺設計工作，在進行城市博物館旅游項目開發時，要科學合理的考慮博物館的品牌形象的打造，以提高其在文化旅游市場中的影響力和地位。進行構建時，從吸引觀眾、引起觀眾情感共鳴方向入手，使得觀眾對博物館展覽點的總體情況產生清晰、明了的印象和認識，同時要根據博物館的特色和精華進行有針對性、具體性的描述，增強其在旅游者選擇中的著重點。再者，對博物館的服務、設施等名稱和標志進行鮮明合理的視覺設計，通過圖片、索引、口號、標題等形式將博物館觀賞點的可視資源進行符合市場需求的系統化、符號化的視覺設計，從而不僅起到了宣傳的效果，也符合了大眾口味。當然，在進行博物館旅游項目的宣傳工作之時，要注重博物館文化旅游行業與當地政府互動、參觀點自身與社會互動等宣傳推廣計劃，從而形成強有力地宣傳體系，構建和諧的文化市場服務平臺。注重城市博物館旅游品牌形象規劃以及宣傳工作，對于提升博物館影響力方面發揮著重要作用，同時也是城市博物館在文化旅游中取得有力競爭地位的法寶。

在我國旅游業蓬勃發展的大背景下，博物館旅游日益成為人們所青睞和追捧的文化旅游的首選，作為一種高品位的文化旅游，博物館最系統、最生動地展示了不同的燦爛文化。民族風情、科學技術，是重要的文化旅游資源。因此，要科學合理的進行博物館旅游項目的開發，為文化旅游注入新鮮活力。

 參考文獻：

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隨著我國文化創意產業的快速發展，博物館行業深度進入了文化創意產業領域，成為文化產業結構中的重要一環。文化創意產業的興起背景與博物館服務功能的延伸發展具有同源性，從文化產業到文化創意產業的發展，體現了人們對文化的創造性利用。博物館應轉變傳統觀念，積極探索新的服務模式，使其服務社會的功能進一步發揮和延展。

一、博物館文化創意產業的現狀

在經濟全球化背景下，文化創意產業以創意為核心，以低耗能、高產值的產業優勢，及其深刻的人文關懷迎合了現代人的精神文化生活的需要，成為各國經濟轉型與產業結構調整的新寵。而就我國目前博物館文化創意產業的開發和經營仍然處于起步階段，由于基礎水平較為薄弱，博物館文化創意產業面臨著較多的問題。首先，產品開發的模式較為落后。博物館的文化創意產品開發的模式較為落后，很多創意想法通過電腦制作展示效果很好，很多的文化紀念品通過電腦整合設計，呈現在大家眼前的往往是完美的圖稿。但當圖稿落實到實物中時卻讓人大失所望[1]。其次，博物館數字化模式缺失。我國數千年的文化背景決定了博物館藏品種類繁多，設計人員對藏品知之甚少，而博物館并沒有完整的藏品的數字化體系，無法做及時的相關的查詢，即使做了相關的設計也無法體現藏品的文化底蘊。再次，博物館的文化產品缺乏個性。對于各地的文化創意類產品，存在著普遍的雷同現象，各博物館均缺乏個性鮮明深層次的創意。

二、博物館文化創意產業構建路徑

博物館文化創意產業是近年來博物館服務功能的不斷延伸所形成的一項新型產業。基于博物館文化的資源所形成的文化創意產業的形成和發展，是今后博物館發展的必經之路，也是博物館更好的發揮自身功能的必經之路。在博物館文化創意產業構建方面，可以采取以下措施進行應對。

1.以價值鏈為基礎進行商業模式創新

博物館的價值活動可以分為基本活動和輔助活動兩個大類，其中內部活動可以概括為基本活動，為保證基本活動的正常進行產生的價值活動即定義為輔助活動[2]。而博物館可以通過延長自身基礎價值鏈形成企業商業模式，又可以通過對自身基礎價值鏈分拆、職能外包等進行價值鏈的縮短。以企業商業模式進行文化創意產業的運作，有利于博物館及時收集市場信息，以市場為導向對價值活動進行創新，以實現博物館文化創意產業的創新。

2.努力打造良好的社會氛圍

博物館文化創意產業的發展離不開國家的支持和政策的保障。博物館的文化創意產業既要保證其公益性和非盈利性，還要維護其發展的合法性[3]。由此，可以促進博物館文化創意產業的市場化運作，及時了解社會需求的同時，建立責權清晰，統一高效的博物館文化產業生產和經營體系，努力拓展博物館的文化資本，開發博物館的文化市場，努力打造“政府倡導、博物館主導、社會監督”的良好的社會氛圍。

3.強化博物館的品牌意識

市場經濟條件下，任何企業或機構都是靠產品質量來樹立品牌形象的。博物館雖然是國家的事業單位，其品牌形象的樹立也是與服務質量相關的。只有高品質的文化創意產品以及高品質的服務，才能樹立起博物館文化創意產品的品牌大旗。在顧客的消費領域，每一位顧客背后會有250人的購買團隊，只有服務好每一位顧客，才有可能籠絡住顧客群。博物館文化創意產品無論是自己設計、制作，還是委托生產廠家生產，都要嚴格監督生產的各個環節。從材料的選用、制作工藝等都要嚴格按照圖紙的要求進行，才能打造出精致的文化創意產品。

4.開拓創意思維進行產品的開發

博物館的文化創意產品的開發需要立足于博物館自身，將自身的優勢發揮出來的同時，開發具有本館特色的文化產品，通常要求要有特色，張顯個性，才能吸引游客的注意力。例如：安陽布幣是博物館的館藏文物。設計者通過鉆研博物館中關于布幣的文化以及相關的古老的文字，設計出了布幣文化創意產品，包括布幣U盤、布幣鑰匙扣、布幣冰箱貼等，具有濃厚的歷史氣息，還進一步宣傳了布幣文化，提升游客了解布幣及其相關歷史的愿望，與此同時，此類文化創意產品可以說是生活必備的小物件，老少皆宜，深受游客的喜愛。

5.建立多元化的宣傳體系

在博物館的長期發展中，博物館作為弘揚傳統文化的重要機構，宣傳工作至關重要。首先可以利用電視媒體等將博物館的特色服務廣而告之，使對參觀博物館感興趣的朋友們可以認真選擇，進而推動文化創意產業的發展[4]。其次，博物館可以利用學生假期創辦適合學生參與的活動，以學校為宣傳基點，向學生以及家長推薦。隨著經濟的發展，人們的生活水平有所提高，學生家長都希望利用假期時間讓學生拓寬知識面、增長歷史知識，參觀博物館就是家長和學生樂于采用的方式，這就需要博物館的經營管理貼近學生生活，與學生產生認識上的共鳴，才有利于博物館的長期發展。綜上所述，博物館文化創意產業既是文化事業，同時也是經濟產業。只有根據各個博物館的具體情況，開拓創新、革新理念，才能改變我國博物館文化產業開發落后的局面。博物館文化創意產業是博物館社會教育、文化服務功能的拓展和延伸，也是博物館工作者的重要研究課題。我們要積極主動地為博物館文化創意產業出謀劃策，為中華博物館文創產業的健康發展貢獻力量。

參考文獻：

[1]邢致遠.博物館文化創意產業模式與產品研究[J]藝術百家，2014（S1）:18-19

[2]何曉雷.博物館文化創意產品開發的特征、問題及對策[J]實習與實踐，2016（12）128-129

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一、國內外博物館發展述評

在美國頒布的《博物館服務法》中專門提到“鼓勵和支持博物館在教學方面的廣大作用，鼓勵它們與正規的初等、中等和中等以后教育系統以及所有不同年齡組的非正規教育活動協力合作”。[1]博物館被視為美國“兒童最重要的教育資源之一和最值得信賴的器物信息資源之一”，通過提供互動性活動，讓學生得以接受科學、藝術、文化、歷史等方面的教育。除此以外美國博物館的人才培養模式也具備借鑒意義。博物館出資讓工作人員去大學課堂聽課進行深造，其中包括警衛和文物修復師，這證明博物館在美國教育體系中擔當著重要的角色。2000年英國出臺了《博物館的學習力—博物館教育的愿景》提出博物館能夠推廣教學課程國家并運用自身的館藏資源將課堂教學引入生活中去，同時可以幫助學校培養優秀公民等作用。博物館課程設計十分合理，例如作為設計藝術博物館的維多利亞和阿爾伯特兒童博物館，會根據大中小學生以及研究生進行分類然后設置不同教學模塊，每一階段需要掌握不同水平的知識儲備能力和技巧，不同課程的教師會與選擇者進行面對面的交流，在某一主題的探討中師生需要掌握歷史、地理、文學、藝術等多種學科的知識。英國博物館與學校課程融合的教育模式培養了大量的人才。中國自十三五以來，國家大力強調文博事業的發展，各政府部門積極落實這一政策，博物館出現較好的發展態勢。在《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》中，高度重視要極力推廣惠及全體學生的藝術實踐工作坊和博物館、非遺展示傳習場所體驗學習等實踐活動，[2]國家對博物館的重視度在不斷提升。

二、博物館融入高校公共藝術教育課程的意義

1.增加參與感，激發自主性深入博物館，可以體驗到文物背后的信息，知識不再是課本上的文字，而是形象生動的展示在眼前。這種教育模式使得單純的知識灌輸向體驗感知方面發展，知識記憶更加牢固。那些枯燥的聲音、紋理、光感等可以通過真實的物體表現出來，博物館的寓教于樂模式能夠激發學生的參與感以及自主學習性。

2.傳承優秀的民族文化，增強民族自信心博物館是集收藏、研究、教育于一體的科學文化機構，它所承擔的社會任務是其他任何單一功能機構所不能比擬的。[3]博物館起著傳承民族優秀傳統文化的作用，充分利用博物館這一傳播平臺教育可以讓學生在接收到傳統文化知識洗禮的同時培養民族自尊心和自豪感，提升文化自信，培養學生的正確價值觀。

3.了解不同地域文化，增加認同感博物館往往是一個地區的遺產，是千百年來文化的積淀。高校學生來自全國各地，對所在大學的地域文化不夠了解，通過參觀博物館可以了解當地的文化發展的優秀成果，拓展知識面，激起更高的精神追求以及民族認同感。

三、高校公共藝術教育課程存在的問題

1.課程體系有待完善當前高校公共藝術教育課程主要以理論講授為主，輔以音樂類、美術類作品欣賞，課程體系單一，實踐課程更是少之又少。且理論類知識比較枯燥，導致學生興致較低，課程效果較差。在當今科學技術不斷發展的情況下，教師應探索新型的教學手段，加強課程體系的開發，將趣味性、實踐性課程引進課堂，完善課程體系，讓學生積極主動參與到學習中來。

2.師資建設有待加強而教師作為高校公共藝術教育的實施者起著重要的作用，但當前公共藝術教師的數量和質量都不達標，藝術教育教師受編制、經費、重視程度較低等影響，以兼職教師和臨聘教師為主，師資穩定性不強。這些教師一般只擅長某專業的知識，但對其他學科知識了解的甚少。而高校公共藝術教育作為一門跨學科的課程，亟須專業的教師。

3.實踐活動與模式有待豐富藝術教育強調在潛移默化中培養學生的能力，但當前高校對實踐活動中缺乏重視，沒有根據自身的發展特點，設計、開展富有本校特色的實踐課程，過度重視理論的發展。同時在開展實踐活動的過程中，由于場所和實踐基地設施不完善等因素的影響，很多活動無法開展。

四、博物館與高校公共藝術教育課程融合策略

1.課程體系的開發與融合將博物館納入公共藝術教育課程體系中，做到全校學生均可選修。這一課程不僅可以促進學生的發展，反過來也會對博物館的發展產生一定的促進作用，博物館和學生變成互惠互利的共同體。學校和博物館進行相關課程的開發設計，做到因材施教，尤其注重將國家的課程標準與公共藝術教育融合起來，開發有特色的課程。（1）趣味性在課程開發過程中，要確保可以吸引學生的興趣。讓老師、學生以及館內工作人員共同參與，充分利用館內的資源。教師和館內工作人員共同探討不同主題的活動設計開發，保證課程的趣味性，打破單一的理論授課模式。可以采取雙向導師授課模式，讓館內工作人員或藝術家、博物館專家學者走進公共藝術教育課堂，傳授知識、經驗。例如可以開發彩陶修復課程，由專業人員講解作品的制作，學生動手實踐，老師從旁輔助，達到“做中學”的效果。（2）地域性地域文化往往從側面展示了當地的發展水平，凸顯了當地特色文化，深受當地人們的喜愛，并擁有大量相關人才和優秀作品。而博物館作為文化的載體，蘊藏著豐富的地域文化。應將當地的地域資源進行挖掘和整合，讓當地的特色文化民間藝術傳統、非遺納入公共藝術教育課程體系中來，如京劇、剪紙、扎染、皮影等，既有助于文化的傳承，又豐富了課程內容。（3）多元化現代的學習已經不僅限于課程知識的記憶，還要培養創新能力以及動手實踐能力。將博物館融入高校公共藝術教育課程，可以采用實地調查、會議討論、藝術創作、藝術作品賞析等方式。課程的開發做到多主題式，多學科的，且與博物館資源密切相關。公共藝術教育課程作為全校選修的課程，學生來自各個專業，掌握的知識技能各不相同。針對不同專業的學生，可以開發不同類型的課程。如藝術設計類專業的學生，可做博物館的文創產品設計開發。高校學生想法比較超前，可以打破博物館固有的想法思路，創造新的發展模式，同時學生也可以得到鍛煉提高。文創產品完成之后進入銷售流程，需要市場營銷類、金融類的學生根據課程的設計，完成產品的銷售策劃，并考慮如何將設計好的文創產品賣出去。將想法思路寫成計劃書，與館內工作人員進行溝通交流，既可以獲取收益，又可以提升博物館知名度。游客將兼具審美及實用價值的文創產品帶回家，這一行為也有助于文化的傳承。而博物館的講解，可以與相關專業學生合作，既鍛煉了學生的能力，又提升了學生的自信心，也可以了解到不同時代作品的相關知識。計算機類的學生，可以參與到開發如博物館云展覽、館內物品動態展示等博物館小程序，這些課程既需要掌握豐富的專業知識技能，又需要多學科知識的融合。館校結合的課程模式在一定程度上促進了博物館的發展，同時培養了學生的創新與創造能力。（4）綜合性博物館涵蓋著歷史、藝術、自然和科技等多方面的知識，就像一部百科全書，可以提供學生多方面的知識。課程的設計以綜合素質和能力培養為目標，在課程主題的探討中，要涉及地理、歷史、文學、藝術等多門學科知識，注重學生在交流溝通、情感表達、實驗技巧、團結合作等能力的培養，最大限度地發揮館藏資源優勢。

2.完善師資隊伍博物館與公共藝術教育課程的融合必須組建專業的人才隊伍。基于當前高校教師對博物館相關知識的匱乏、經驗不足以及博物館人員對于學科知識的認識不深，博物館和高校要致力于專職教師人才的培養。師資人才的培養不僅包括專業知識，還要涉及教學思維以及教學方法的培養。不論是高校還是博物館都應該把師資培養放到首位，優秀的教師會給課程帶來更多的樂趣，便于開發多種多樣的教學資源。“聞道有先后，術業有專攻”，很多藝術家有著多年的收藏經驗，他們在愛好的驅使下會掌握很多的相關知識，雖然不是專家，卻各有所長。博物館的工作人員以及各類藝術家有著豐富的經驗，可以通過藝術家進課堂或開辦講座的形式，吸引社會上的這類人才加入師資隊伍，讓知識教育由“傳授”變為“分享”。博物館工作人員、教師、專業人員三者的結合，可以完善師資隊伍建設。