時間:2023-08-09 17:16:26
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小學音樂教育可以幫助學生提高自身的審美能力和藝術涵養,促進學生的綜合素質全面發展。體驗式教學模式在小學音樂教學中的開展應用可以有效地激發和吸引學生的音樂學習興趣和熱情,幫助音樂教師提高音樂課堂教學的效率,提高學生的音樂知識積累和音樂演唱的實力,從而達到全面科學地提高小學音樂教學質量和水平的目的。
一、激發小學生音樂課堂體驗學習的熱情
體驗式教學模式在小學音樂課堂教學中的應用和開展能夠有效地激發和提高學生的音樂學習興趣和熱情,學生的學習興趣很大程度上對學生的音樂學習效率和能力起到了支配性的作用。體驗式教學模式注重實踐教學的作用,它的設計原理是通過充分利用學生的主觀能動性,給予學生在音樂課堂學習上足夠的學習自,讓學生在親身感受體驗學習中全面提高自身的音樂學習效率和能力。傳統的小學音樂課堂教學模式對于學生的音樂基礎知識的教學非常重視,但是在調動學生音樂課堂學習興趣和熱情的方面略顯不足,小學音樂教師往往在講臺上盡心盡力地傳授給學生音樂知識,學生的學習效率卻不是太高,原因就在于傳統的教學方式沒有從學生的學習興趣出發。而體驗式教學模式在音樂教學中的開展可以有效地彌補這一不足,由于學生年齡較小,性格較為活潑,容易被新奇有趣的事物和學習模式所吸引,體驗式教學模式正是抓住了學生的這一性格特點,并且采用積極有效的手段有效地激發和提高學生的音樂學習熱情和興趣。以蘇教版小學四年級的音樂教科書中的《我們的田野》音樂教學為例,音樂教師在教學這一音樂歌曲時可以利用體驗式教學模式的教學理念讓學生們親身感受歌曲中歌詞所描繪的內容,從而加強學生們對于歌曲內容的理解和情感的表達。
二、促進小學音樂課堂的教學模式多元化
體驗式教學模式可以幫助小學音樂教師促進小學音樂課堂教學模式的多元化。隨著現代音樂的研究不斷深入和發展,音樂教學的內容和知識也在不斷提高和深化,這使得傳統單一的小學音樂教學模式已經無法滿足現代小學音樂教學發展的需求,因此,小學音樂教學模式的多元化發展是必不可少的。每一個學生都是一個獨立的個體,他們都有自身的興趣愛好和對于事物的理解,小學音樂教師應當尊重學生的個人性格特點,通過讓小學音樂教學模式變得多元化來適應學生的音樂學習要求。體驗式教學模式是基于學生的性格特點而設計的一種科學的教學模式,在充分尊重學生的個人性格特點、貫徹“以人為本,因材施教”的科學教育理念的前提下,音樂教師可以利用體驗式教學模式在小學音樂課堂教學中的應用來幫助音樂教師開展個性化教學,從而有效地促進小學音樂課堂教學的多元化。以蘇教版小學二年級音樂教科書中的《春天的小河》這首音樂歌曲教學為例,這首歌曲的歌詞內容主要是描寫春天帶給人們的美麗心情和優美景色。音樂教師在給學生教學這首音樂時可以利用體驗式教學模式來讓學生利用模擬情境來身臨其境地感受歌曲中所描繪的場景,促進學生個人理解觀點的多元化。
一、注重“體驗式教學”,突出音樂聽覺體驗
音樂體驗式教學注重“遵循聽覺藝術的感知規律,突出音樂學科特點”,它以激發學生學習音樂興趣與培養情感為目的,以培養兒童的審美體驗與豐富情感為核心。在教學中,強調音樂的情感體驗,根據音樂的審美特征,指導音樂與情感內涵的把握學生的整體形式,了解音樂要素在音樂表現中的作用,教師和學生共同完成的經驗,享受音樂教學過程的美。
音樂體驗教學強調從“體驗”出發實施“音樂知識”。音樂教學作為審美教育的一種方式和手段,其教學方法與一般學科有著不同的教學方法,音樂教學應當重視音樂教育的潛在性:感性入手,以情動人,以美感人,以美育人。
對于小學生來說,每一堂音樂課,每一首好的歌曲、樂曲,都是一種積極的體驗。只有當學生參與到音樂活動中,主動地去體驗、理解、探索,才能真正理解和掌握音樂知識和技能,才能??現對音樂的欣賞和創造。如:通過反復聆聽歌曲,感受歌曲的速度、力度的變化,能用語言簡單描述情緒或運用體態、律動、線條、圖案表現音樂等。
二、豐富“體驗式教學”內容,強調音樂情感體驗
情感體驗是指音樂欣賞過程中的一系列情感反應。學生的情感應該與音樂的發展產生共鳴,得到藝術的心理滿足,從而達到真正的精神修養。
作為一名音樂教師,有責任讓學生知道如何體驗音樂、感受音樂,讓他們的感受得到釋放和共鳴,從而真正地去愛,了解音樂。
1.寓教于樂,在聽賞教學中“動”起來。在聽賞教學中,根據其身心發展規律和審美心理特點,以豐富教學內容和生動生動的教學形式,結合生活經驗,最大限度地調動學生的音樂學習興趣,促使學生愉悅地參與教學,在聽賞教學中“動”起來。
如在聽賞打擊樂《鴨子拌嘴》時,首先讓學生認識大鈸、小鈸、雙響筒等打擊樂器并學習敲奏方法,結合音樂、欣賞生活實踐,讓學生參與音樂和樂器的演奏和學習敲鴨。在教師的指導下,學生通過自己的理解來完成一個完整的故事,在舞臺上表演,使整個課堂生動活潑,情感化,寓教于樂。讓“聆聽”成為音樂體驗教學的獨特景觀。
2.巧用多媒體教學營造氛圍,在情景表現中體驗音樂情感。贊科夫曾說過:“教學法,一旦觸及學生的情緒和意志,觸摸他們的精神需要,才能發揮其高效的作用?!鼻榫辰虒W是對兒童情感場的長期忽視,形成其獨特的個性,在音樂教學中引入情境教育,讓學生在情景中體驗音樂情感。
在唱歌教學中,創設歌曲相關的情景和環境,渲染音樂氣氛,誘發學生學習音樂的興趣,是促進學生參與體驗音樂的行之有效的方法。在歌曲《熱愛地球媽媽》教學過程中,通過應用多媒體教學手段,讓學生在情景中體驗情感。要發揮優美的自然風光、悠閑的動物生活,用優美的背景音樂和教師有感情的閱讀解說,給學生帶來審美教育。然后畫面轉換成荒山禿嶺,水土流失,動植物死亡,造成遺憾,教師解釋這些現象的深沉的聲音,讓學生有一個強烈的對比感,使他們的心靈震撼,感受到人類與自然環境的意義。通過情感氛圍的對比渲染,在學唱《熱愛地球媽媽》這首歌曲時,學生會積極主動參與教學活動,能夠用自然的聲音,采用不同的力度、速度表現歌曲的情緒,全身心地融入到音樂情感之中,保證教學目標的達成。
3.積累實踐經驗,在創造中體驗。《音樂課程標準》在“創造”中指出,要求學生能夠在唱歌或聆聽音樂時即興地做動作,能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈,用各種方式或唱或跳或奏來表現音樂、體驗音樂的美,體驗成功的喜悅。
在教唱《小鳥,請到這里來》時,利用多媒體廣播森林圖片,用鳥唱歌,和音樂營造一致的氛圍,讓學生發揮自己的愛的作用,一邊聽音樂一邊即興創作。隨著音樂在“森林”的即興,一些學生玩的旋律,鳥類,在天空中自由飛翔,唱歌;一些學生張開雙手如花盛開;一些學生打扮成樹搖曳在微風中。整個教學過程就是對美的享受。學生不僅要從舒展、輕快的運動體驗到歌曲的心情,還要用明亮、自信的聲音來表達自己的感受。在創編表演實踐中,師生還將提出交流、互評,逐步擴大學生的參與面,培養學生感受、體驗、表現音樂的能力,激發審美與情感,獲取積累情感體驗。
4.在聯想中體驗音樂的美。黑格爾曾說過:“最杰出的藝術本領就是聯想。”在教師的引導下,學生通過細心的傾聽和細致的體驗音樂作品,在想象的情景中,產生豐富的聯想和體驗。
二、參與性的體驗教學
音樂審美過程是人們用心去感知曲調情境的過程,才能更有效地感知音樂,有效地理解和熟悉音樂的基本知識,進而實現對音樂的感悟和再創造。比如,在學生學習歌曲《賣報歌》時,有些學生隨手拿起書本充當《賣報歌》的報紙,一邊歡快地跑,一邊唱起歌曲,聲音和動作相互協調,學生可以在快樂中抒唱歌曲。教師應該大力支持學生的創新精神,給學生自由自在發揮和表演的舞臺,這樣學生的個性思維會得到充分發揮,同時也可以激發學生對音樂強烈的興趣。
三、創造性的體驗教學
在課堂上最精華的部分,不是指教師繪聲繪色講得最精彩的時段,而是指學生的學習達到最高點,課堂上的“華彩樂段”是學生興趣最激烈、潛能最大激發的時段,每一位教師要切實抓住這一時段,將課堂的自還給學生,鼓舞學生自由地發揮,進行創造編排和體驗,此時,教師只是作為一名教學指導者或與學生一起體驗感受的參與者。
小學音樂體驗式教學主要是為學生提供一種愉悅的音樂審美體驗過程,每一節音樂課、每一首優美動聽的歌曲,都能夠培養學生的審美情操。音樂體驗式教學的中心思想是:讓學生們在體驗音樂的同時學習音樂知識。因為音樂教學屬于審美教育的范疇,因此它具有這樣獨特的教學方式。
小學音樂課堂上實行體驗式教學的有效策略主要有以下三種:
一、情境化體驗
現在很多學科都在大力提倡課堂上實行情境教學,這是因為教學方法與學生的精神需求緊密地結合在一起,能夠最大限度地激發學生的學習興趣,提高學習的效果。把情境教學應用于音樂課堂,不僅能夠激發學生對音樂學習的興趣,同時為學生提供了真實的情感體驗過程。例如在學習歌曲《小紅帽》時,教師可以讓學生戴上大灰狼的面具、穿上小紅帽的衣服,用聲音、表情和動作將小紅帽與大灰狼之間的故事表達出來,學生在感知故事情節的同時,順利地掌握了歌曲。
二、參與性體驗
音樂的審美過程是人們用心感知的過程,只有學生全身心地參與到音樂活動中,才能更好地用心感知音樂,認真地理解和掌握音樂的基礎知識,進而實現對音樂的再創造。教師在教學過程中要重視學生的即興創造能力,鼓勵學生積極地參與到音樂的表演中。比如在學習歌曲《賣報歌》的時候,有的學生隨手拿起一本書充當報紙,一邊跑一邊演唱歌曲。教師應該及時鼓勵學生的創新精神,讓學生自由表演,使學生的個性思維得到有效的發揮,同時激發學生對音樂的興趣。
三、創造性體驗
課堂上最精彩的部分不是教師教得最精彩的時刻,而是學生學習的最高點,課堂的“華彩樂段”是學生興趣最濃厚、潛能最大發揮的時段,教師要及時抓住這一階段,將課堂還給學生,鼓勵學生自由地進行創編體驗,而教師只是作為教學的指導者或與學生共同體驗的參與者。
由此可見,小學音樂課體驗式教學的重點是結合學生的情感動向,在整個課程中貫穿情感的藝術,使學生獲得最真實、最到位的音樂技能和審美的體驗,把音樂課堂變得生動活潑、形象具體。
體驗式教學思想符合小學音樂教育的理念和要求,圍繞音樂教育目標和指導要求,組織實施體驗式教學活動,將小學音樂教育與體驗式教學有機結合,是小學音樂教育的需要,也是小學生全面發展的要求。
一、小學音樂教學中體驗式教學的優勢
實施體驗式教學的目的,就是使學生在對音樂進行欣賞的過程中,對音樂的感性認識不斷加深。音樂教學與其他課程授課的模式有所不同,它是借助情感美態,在人們的面前進行展示,它注重的是音樂的教育性,強調學生參與課堂,以及在體驗音樂的過程中獲得情感的升華。同時,學生對音樂的感受,無論是對理論知識,還是技能的實踐,都是一種提高和訓練。所以,在小學音樂教學中,體驗式教學的最大優勢是提高學生的音樂素養,激發學生的審美情趣。
小學音樂教學課堂通過體驗式教學的引導,使學生在音樂課堂中通過對音樂進行體驗獲得樂趣,將自己的音樂感受積極地表達出來,從而使學生的音樂素養得到有效提高。學生在參與音樂活動的過程中,對自身的思維也是一個創造的過程。從各個不同角度引導學生對每一首音樂作品的內涵進行感受和分析,體現了體驗式教學的優勢。體驗式教學從提高學生的學習興趣出發,在課程的授課方式上,運用活動體驗的教學方式,對學生的感性認識進行加強,對學生音樂情感的感知和體驗加強重視。小學音樂課堂實施體驗式的教學模式,不但要注重學生自身的個性,還要注重學生的能力發揮,在音樂情境中,使學生自主解決問題的能力得到有效提高。
二、小學音樂教學中體驗式教學的應用
小學音樂教學中,傳統課程的實施重點,是對音樂的技能及理論知識的講授,課堂的中心是教師,這種教學模式不但束縛了學生的思維,還降低了學生的學習熱情,而體驗式教學能提高學生的參與度,使學生對音樂的創作熱情得到有效的激發。
1.分析學情,把握目標
隨著新課改理念的不斷深入,分析學情日益重要,受到音樂教師的高度重視。學情是音樂教學準備的基本要素,也是音樂教學設計的科學依據。分析學情,摸準學情,有利于為音樂教學提供有價值的教學依據,有利于教師準確把握音樂教學目標。教師只有了解小學生的音樂心理、認知特點和已有的音樂知識經驗,在音樂課堂中才能真正落實講解、練習,才能在教學目標范圍內確定小學生的音樂“最近發展區”。通過分析學生的具體情況,界定音樂教學的重難點和關鍵點,把握教學本意,才能取得“相得益彰”的成效。在音樂教學中,根據學生的學習能力,選擇恰當的音樂曲目進行教學,是教學實踐的落腳點。因此,在小學音樂課中,教師應分析學情,把握目標,開展恰當的音樂教學活動,吸引學生的音樂興趣,以“趣”為教學突破口,拓展學生的音樂知識面,培養學生的音樂欣賞能力,實現音樂課堂的教學目標。
例如,《春來了》第一課時的教學內容是唱《報春》、聽《杜鵑圓舞曲》。二年級學生活潑好動,好奇心強,善于模仿,對音樂的注意時間較短,對第一次接觸的音樂問題不太容易理解,因此在選擇教學方法時應以游戲形式讓學生在玩中體驗,理解音樂內容,實現音樂教學目標。通過對學情進行分析,明確教學目標:(1)學生能夠自然有表情地演唱《報春》,表現音樂歌曲中三拍子、四拍子韻律,感受歌曲中的歡快情緒;(2)欣賞《杜鵑圓舞曲》,感受歌曲活潑、g快的情緒,嘗試設計契合樂曲風格的動作,感受樂曲的韻律變化;(3)感受春天的美好,感受樂曲的基本情緒,感受音樂的強弱變化、節奏快慢。
2.創設情境,融入情感
“不憤不啟,不悱不發,舉一隅不以三隅反,則不復也”,強調情境教學是調動學生學習積極性、啟迪學生思維、增長學生智慧、增強教學實效性的有效途徑。在小學音樂課堂中,創設情境可以激發學生的音樂學習心向,為學生音樂認知提供停靠點,為音樂教學服務。小學音樂課堂的情境創設,可以通過生活展現、實物演示、圖畫再現、音樂渲染、表演體會、語言描述等途徑,營造音樂場景,內含音樂情感。音樂情境創設的核心在于融入情感,情是音樂學習欲望,可以激發學生音樂學習心向,境是創設學生音樂學習認知背景,通過音樂情境激勵、喚醒學生音樂情緒,披情入樂,讓學生在音樂情境中感受情感,在音樂旋律中滲透音樂認知,讓學生在音樂中體驗音樂生命,深化音樂感悟。在音樂情境中融入情感,伴隨音樂形式滲透到學生心中,在課堂展示音樂真情,讓音樂、情境、情感互相融合。
例如,學習《報春》時,教師要結合音樂作品的背景,構建相應的教學情境。利用春天的情境,在學唱歌曲環節,讓學生跟琴學布谷鳥叫聲,模仿布谷鳥在遠處和近處的不同叫聲,模仿音樂歌曲中的布谷鳥叫聲,讓學生進行美好的想象,想象自己身臨其境的感覺,感受歌曲中布谷鳥三拍子――強弱弱規律。在音樂課堂的教學中,使學生能夠借景生情,讓布谷鳥的叫聲充斥音樂課堂,充滿音樂趣味,更好地融入音樂課堂中,學生能夠更加積極地參與進去。
3.設計活動,豐富體驗
在小學音樂課堂設計活動,讓學生參與具體活動,去真切感受、體驗音樂。在音樂活動中,學生體驗音樂美、思想美、境界美,感受音樂中的靈魂,放飛禁錮的心靈,張開音樂的翅膀,通過不同的音樂活動,讓音樂課呈現梯度上升形式,引領學生更全面系統地探索音樂知識,體會音樂音符。音樂活動的設計應從最近發展區著手,在學生主體活動中生發體驗,在想象與聯想活動中豐富體驗,為學生提供獲得音樂感性體驗的機會,讓學生傾聽音樂、感悟音樂、理解音樂,在親身體驗中,明確音樂的認知價值。設計音樂活動,用心捕捉,用愛感化,用情攀援,用行動滲透,對小學生進行音樂誘導,引領學生走進音樂殿堂。
例如,學習《報春》時,在歌曲表演環節,設計表演體驗活動,讓學生結合歌曲搭配表演動作,用木魚和碰鈴為歌曲伴奏,讓學生在歌曲三拍子強弱弱規律下,編排歌曲表演動作,在表演中體驗歌曲;又如,學習《杜鵑圓舞曲》時,教師在開展教學活動時,為了使內容豐富一些,可以借助一些現代化的教學手段,開展形式多彩而豐富的課外教學活動,讓學生到室外,對音樂作品的獨特風格與特點進行感受,不僅能夠吸引學生的注意力,還能夠使教師自身的音樂教學能力得到有效的提高。
4.師生交互,分享體驗
分享是音樂課堂經驗交流的方式,透過音樂互動產生情感,教師和學生分享音樂體驗,拉近師生距離,讓師生彼此相互了解,分享在音樂課堂的喜悅和收獲。教師和學生的音樂分享活動是以特定形式呈現的,經過科學設計開展音樂分享活動,在分享過程中,師生展現自我,互相反應回饋,增進師生的情感交流,豐富個人的音樂知識與技能,有機會了解彼此的內心世界,多角度思考音樂,表達自己的音樂想法,促進師生加強分享,表達不同感受,鍛煉學生的音樂表達能力。通過音樂分享,幫助學生提高音樂認知能力,深入理解音樂作品,在無形中形成自己的音樂觀念,這是對學生音樂思想的牽引,是震撼學生心靈的基礎。
例如,《春來了》第一課時唱《報春》、聽《杜鵑圓舞曲》的分享:
分享一:《報春》這首歌曲旋律優美,愉快活潑,歌詞是布谷鳥的叫聲,讓歌曲充滿趣味。
分享二:《報春》是一首三拍子的歌曲,歌曲規律是強弱弱,歌曲表達了活潑情緒,表達了人們對春天的盼望,要求在演唱的時候,急速換氣,是與人們急切的心情相連的。
分享三:《杜鵑圓舞曲》采用三拍子圓舞曲,呈現出流暢清新的旋律,活潑輕松的節奏,描繪出春天生機盎然的景象。
分享四:《杜鵑圓舞曲》描述出在綠色草地上,小朋友在跳舞,布谷鳥在歌唱,是一幅美麗的春天景色,在欣賞中體會歌曲中的感情,感受自己心目中的春天。
通過學生在課堂中的分享,教師適當地給予點評,最后在小結中梳理歸納概括,豐富學生的音樂知識。
三、小學音樂課堂體驗式教學的呈現
體驗式教學思想契合小學音樂教育理念,圍繞體驗教學核心,符合音樂教師的“教”,也迎合了小學生的“學”。在小學音樂教學中應用體驗式教學,可以促進小學生音樂認知、音樂律動、音樂情感、音樂創造的全面發展。
在音樂認知方面,體驗作為音樂認知的內在催化劑,能調動小學生的音樂學習興趣,讓小學生主動參與音樂學習,去發現、去探索、去思考,構建音樂認知體系;在音樂律動方面,S著音樂節奏律動,小學生在“動手動腦”中,感官參與音樂活動,動作更靈活、協調,促進音樂律動發展;在音樂情感方面,體驗作為音樂情感的生發劑,小學生在音樂體驗中,應理性駕馭自己的情感,獲得音樂審美情趣,實現音樂理性和情感的統一平衡;在音樂創造方面,體驗式教學為小學生營造自由輕松的音樂氛圍,放飛小學生的音樂想象,強調在小學音樂教育中,小學生對音樂的不同理解、表達,放手讓學生大膽嘗試,激發小學生的音樂想象力和創造力。
在小學音樂教學中應用體驗式教學,強調小學生對音樂的獨特體驗,強調在音樂課堂中教與學的聯系和交互,關注小學生的音樂價值建構,有效促進小學生音樂認知、音樂情感、音樂行為的全面發展,從而實現小學生音樂學習內外的和諧統一。
綜上所述,在小學音樂課堂中,把握體驗式教學的內在訴求,通過“分析學情,把握目標;創設情境,融入情感;設計活動,豐富體驗;師生交互,分享體驗”,能夠使學生自身的音樂素養得到有效的提高。音樂是以人性化的方式進行呈現的,無論是在音樂的韻律中,還是音樂的節奏中,對于每一首歌的真情實感,我們都能夠感受到,我們真實的生活通常也是在這種情感的背后得以展現。實施體驗式教學方法,就是從對音樂情感的體驗出發,將現實生活與音樂元素相融合,從而使學生的感性認識得到顯著增強。
長期以來,由于我國小學音樂教師深受以知識傳遞為主的傳統教學理念的影響,小學音樂教學也成為一個灌輸理性知識,對學生進行理性、枯燥的節拍、節奏、音程和聽覺訓練的課堂。然而音樂課程作為一門藝術類課程,與數學等理論學科有著本質不同,小學階段的音樂教學應該富有情感的熏陶,強調在學生主體的參與下,在和諧向上的氛圍中培養學生積極情感意識。體驗式教學方法對于提升學生對于音樂的興趣,培養學生感性的情感意識有著積極作用。
一、小學音樂教學應用體驗式教學法的優勢
所謂的體驗式教學方法,就是指教師通過創設一定的教學情境,讓學生能夠親自體驗教學內容中的閃光點,去領悟知識的存在價值,從而達到能力的形成、情感的培養和知識的建構。音樂教學其實就是一個讓學生品味音樂和體驗音樂的過程,因此,小學音樂教師應該精心設計音樂活動,讓學生在參與活動的過程中融入音樂、感受音樂,進而體驗到親切、溫暖的情感,從而產生積極的情緒和良好的心境。體驗式教學法在小學音樂教學中的優勢主要體現在以下方面:
1.有利于提高學生整體音樂素養 體驗式教學法強調學生主體的參與過程,即使是平時內向害羞的學生,也能在音樂教學中尋找到體驗的樂趣,因而它比其它課程更加生動靈活。學生的課堂積極性也更加高漲。在體驗式教學法內,學生能夠積極表達自己的音樂感受,拓展了學生的音樂視野,提高了學生的音樂審美意識。
2.使音樂教學真正實現審美教學 體驗式教學模式引導下的小學音樂課堂從注重音樂知識的傳授轉向注重學生自身個性和能力的發揮,它強調學生審美意識的自由化,有利于學生在音樂審美的過程中實現自我升華。教師通過創造更加寬松和諧的課堂氣氛,使學生和教師能夠加深音樂情感體驗,不僅有利于師生關系的和諧,也有利于學生獨特個性的自由發揮。
3.有利于培養學生音樂審美情趣 興趣是最好的老師,要做好小學音樂教學,就必須激發學生對音樂課程的興趣。體驗式教學正是從學生的興趣入手,通過開展一系列的音樂活動,使學生認識音樂、感知音樂。通過這種方式,學生的音樂審美情趣能夠獲得顯著提升。
二、小學音樂教學應用體驗式教學法的措施
1.創設真實生動的音樂場景 許多優美音樂都描述了一幅幅生動有趣的畫面,小學生盡管擁有豐富的想象力,但由于自身閱歷和對音樂的解讀能力有限,腦海中所想象的音樂場景也不夠生動具體,導致對歌曲的情感和意境的理解也會產生偏差。因此在音樂課堂上,教師可結合歌曲內容,通過多媒體手段為學生描繪音樂所描繪的情境,彌補他們想象的不足,讓學生有身臨其境的感覺,從而真切領會到歌詞之美和歌曲意境之美。如在學唱歌曲《踏雪尋梅》時,教師可以通過多媒體來表現作曲人在嚴冬里去尋找梅花的主題。通過多媒體,學生既能體會到冬之美,又能體會到作曲人不顧嚴寒出門去尋找梅花的那種愛梅和喜悅的感情。
2.開展一系列音樂活動 小學生大多具有強烈的好奇心和表現欲,由于是對角色表演有非常濃厚的興趣,音樂教師可利用小學生的這一特質,在音樂課堂上開展一系列與主題相關的活動,通過學生們的積極參與,極大地調動學生的積極性。當學生領到表演角色的任務后,為了演好自己所扮演的角色,他們必然會仔細地鉆研音樂課本,認真地學習歌曲唱法,揣摩作曲人所表達的情感,通過這一系列的準備,學生對歌曲的理解更加深入,而表演又能使學生個人和歌曲情感實現真正的融合。如在學唱歌曲《二小放牛郎》時,教師就可根據歌曲內容編排音樂劇。這首歌曲講述的是王二小憑借自己的聰明才智,將日本侵略軍帶進八路軍的埋伏圈,從而使得父老鄉親和干部們脫離危險,但是這個放牛郎英雄也為此犧牲了年輕的生命。根據歌曲內容,教師可以設置二小、日本侵略軍等若干角色,讓學生們分角色扮演,余下同學觀看。通過表演和觀看,學生能夠更真切地體會到歌曲所描繪的情境,體會到二小小英雄的機智勇敢,欽佩之情也油然而生。
3.開展多樣化的音樂教學方式 小學音樂課堂不僅要學習唱歌,還需要掌握一定的樂器知識。因此,在音樂課堂中,音樂教師在開展歌唱表演活動之外,如果有條件,還可以開展打擊樂伴奏表演或續講故事等活動。很多學生在小學階段就已經具備樂器使用能力,教師在請小學生上臺唱歌之外,還可以請學生表演自己擅長的樂器來進行伴奏。這一活動不僅能夠滿足小學生愛表現、愛動手的天性,還能激發他們對演奏方式進行創新。而續講故事就是教師給故事開個頭,讓學生接龍編故事。如《小青蛙找家》主要講述的是小青蛙如何找家的故事,老師在講解時就可以給故事開個頭,讓學生自己來完成這個故事。通過天花亂墜的想象和講述,學生豐富的想象力得到釋放。
所謂體驗式教學,就是指“教師積極創設各種情景,引導學生由被動到主動、由依賴到自主、由接受性到創造性地對教育情景進行體驗,并且在體驗中學會避免、戰勝和轉化消極的情感和錯誤認識,發展、享受和利用積極的情感與正確的認識,使學生充分感受蘊藏于這種教學活動中的歡樂與愉悅,從而達到促進學生自主發展的目的”。在小學音樂教學中,實踐體驗式教學,不僅符合新課程改革的精神,還能夠使音樂課堂充滿活力。為此,筆者將就自身的教學經驗談幾點體會。
一、小學音樂體驗式教學的意義
體驗是知識的源泉,是思維發展的基礎。小學音樂體驗式教學是符合新課程改革精神的教學模式,其對于培養學生的審美能力和保障個性化音樂學習具有重要意義。
(一)符合新課程改革精神
《小學教育指導綱要試(試行)》指出,“要給學生提供自由表現的機會,鼓勵他們用不同藝術形式大膽地表達自己的情感、理解和想象,尊重每個學生的想法和創造,肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式,分享他們創造的快樂”。這是新課程改革對小學教育的要求,也是其對小學音樂教學的要求。而體驗式教學是基于學生內心體驗的,是為學生提供自由表現的機會、尊重學生創造精神的教學模式,十分符合新課程改革精神,可以為學生提供良好的機會表現自己,表達情感。
(二)培養學生的審美能力
培養學生審美能力是音樂教育的一大目標。而小學音樂體驗式教學在培養學生審美能力方面意義重大。在體驗式的音樂課堂中,教師組織各種形式的音樂活動,構建立體的多維課堂,學生能夠欣賞到更多優秀的音樂作品,審美能力可以得以進一步提升。
(三)保障個性化音樂學習
小學音樂教學應該是個性化的,是滿足不同學生不同情感需求的,要想達到這一目標,就必須要實施體驗式教學,引導學生從內心出發,體會音樂的魅力,找到自我需求的滿足點,獲得不同程度的發展。
二、小學音樂體驗式教學的實踐
在教學過程中,筆者不斷創設情境,開展活動,創編歌曲,來進行體驗式教學,取得了良好的成效。
(一)創設情境進行體驗式教學
小學音樂課堂實施體驗式教學,首先應該創設一個良好的情境,利用音樂美感或生動形象的語言以及其他的手段為學生描繪一個真實的、引人入勝的情境,使學生身臨其境,體驗音樂的美感,對音樂作品加深理解。具體而言,教師可以設計一些小學生比較喜歡的游戲,或者組織學生表演音樂劇,以及利用多媒體播放相關的視頻創設情境,都是可以激發學生情感體驗的良好方法。例如,在學習《雪橇》這首作品時,教師利用多媒體為學生播放了下雪天孩子們玩雪橇、堆雪人的視頻片段,使課堂內洋溢著下雪后的歡樂,學生在這樣的一個情境中,體驗到了雪天嬉戲的歡快之感,對于作品的理解更深一步。
(二)開展活動進行體驗式教學
小學音樂課堂不應該局限于教師教唱學生模仿的怪圈,而應該是靈動的課堂、活泛的課堂,應該更多地組織、開展一些音樂活動,使學生親自參與活動之中,對音樂作品加以深刻地體驗,這樣才能使學生真正掌握律動,體驗情感,獲得審美能力的提升。
(三)創編歌曲進行體驗式教學
小學低年級段的音樂體驗教學主要是創設情境和開展活動,而到了中高年級段,小學生的音樂審美與創造能力進一步提升,教師便可以充分發揮學生的主體性,引導學生創編歌曲,在創編歌曲的過程中體驗音樂的美,體驗藝術的魅力。當然,創編歌曲具有一定難度,教師要降低要求,加強指導,在學生的能力范圍之內盡量挖掘學生潛質,激發學生情感。
三、小學音樂體驗式教學的反思
小學音樂體驗式教學是一種深入學生內心的音樂教學方式,它與傳統音樂傳授式教學最大的區別就是其更注重激發學生的情感體驗,使音樂這門藝術真正走入學生內心,深入學生靈魂深處。為此,教師在實施體驗式教學的過程中,一定要端正傳統的教學思想,樹立正確的音樂教學觀,避免走過場,形式主義,真正使學生感受到音樂的魅力。
四、結語
音樂教學并不僅僅是要教會學生欣賞和演唱一些音樂作品,獲得一定的音樂知識,還要使學生形成一定的音樂審美能力,更要教會學生體驗音樂的魅力,親自參與音樂的演繹與創編,真正培養學生的音樂感受能力,這樣的音樂教學才是完美的,才是真正符合音樂教學最終目的的。
參考文獻:
關鍵詞:音樂課堂;合唱教學;體驗式
一、音準、節奏訓練在課堂合唱教學中的體驗
小學合唱教學要求聲音優美、和諧統一,教學中的音準與節奏是合唱教學的基礎,我們不僅要培養學生具有獨立的識譜能力,還要加強歌曲的音準訓練和節奏訓練,從而為合唱教
學打下較為扎實的基礎。音準的訓練,提高學生聽覺能力,增強耳朵的敏感度。我首先培養學生對音高的記憶,循序漸進地訓練,在多聽的基礎上,聽唱結合。班級合唱音準的訓
練不是一朝一夕的事,它需要一個長期練習、積累的過程,在平時的訓練中,一定要有耐心、有恒心,不斷摸索出更多更好的方法,這樣學生的合唱才會生動、精彩!節奏訓練也
是體驗式合唱教學的重要環節,良好的節奏感、節拍感是學生所應具備的音樂技能。因此,在合唱教學中,我根據學生實際,運用靈活的教學方式,培養學生的節奏感,提高學生的音樂
學習興趣、音樂技能。學生感受體驗音樂,首先需要感知其音樂節奏,通過節奏去認識音樂、感受音樂,養成良好的節奏感,從而更好地感受音樂。如歌曲《夏夜》,優美的音樂把我們
帶入了一個寧靜的夜晚,讓我們也一起來模仿一下它們愉快的歌聲吧。蟋蟀的聲音(0XXXXX),夜深人靜的時候,我們的聲音應該輕一些。在這樣的音樂情境下,解決十六分音符
的節奏難點,就感覺輕松愉悅,并且能用輕巧活潑的聲音演唱,情感也得以體現。為了使學生能更好地學習節奏,掌握音準,我在合唱教學中根據學生的年齡特點和相應的教學要求,
采取不同的教學方法,使學生在輕松、活潑、愉快的教學氛圍中學習音樂、掌握節奏。
二、旋律學唱在課堂合唱教學中的體驗
合唱教學中的學唱方法有很多,那么究竟如何能讓學生聲音更好聽,歌曲表現更準確呢?正確地咬字、吐字,這是歌曲學唱中重要的基本功。學生清晰的咬字吐音,用“圓音”、
“純音”在體驗式的合唱學習中學會唱歌,進而形象表現歌曲情感、發揮出歌曲感染力。例如在合唱訓練中,我用“lu”穩定聲音,還通過圖片、動畫等效果讓學生感知、體驗歌
曲的情感,通過歌曲的內容教育孩子們想象生活的美好,需要自己的努力,使我們的生活更加快樂、美好。這種體驗式教學更好地拉近師生距離,孩子們更愿意聽,并能用自己的
方式表現歌曲。合唱中聲音的訓練。一開始我引導學生唱歌要像說悄悄話一樣,想象一個人站在遠方聽自己唱歌,把聲音傳過去,學會運用氣息,快速吸氣、緩慢呼氣,但不要虛
,放松喉嚨,引導學生想象口中像含了一口水,使聲音明亮集中,讓學生演唱時做到“輕聲”“高位”,感受到美的熏陶,得到情感上的滿足。二聲部的合唱訓練聲音要保持統一均
衡,必須培養學生在合唱中相互傾聽,學生演唱時認真傾聽其他聲部,能不斷提高調整自己聲部音準的能力,達到準確、和諧、均衡的音準效果,形成完美的音樂形象,以獲得音
樂的美感,身心得到愉悅。
三、歌唱表演在課堂合唱教學中的體驗
合唱作為一種音樂表演形式,除了以歌曲的內容和音樂本身來表現作品的思想感情外,聲音與表演也是藝術表現的重要組成部分。以情帶聲、聲情并茂的體驗式合唱教學。讓學生
在歌唱表演時做到以情帶聲、聲情并茂,首先領會歌詞的意境,用聲音表現歌曲的情感,并充分熟悉旋律,才能有創造性的演唱。學生用心歌唱時,豐富的情感也會產生不同的聲
音,用聲音體現不同情感,愉快時是明朗的聲音,憂傷時是暗淡的聲音,幸福時是甜美的、柔和的……例如二部合唱歌曲《送別》,我著重引導學生用個性化的學習加以感受、體
驗音樂之美,用抒情優美的歌聲表達依依不舍的誠摯情感,唱好二聲部歌曲。這首歌曲速度較慢,長句較多,要求氣息夠足,歌曲中出現的附點和幾個大跳音階地方,我多次示范
和教唱,要求學生聲音要抒情優美,連貫含蓄,以情帶聲,感受二聲部音樂的和諧美?!把菀谎荨钡捏w驗式合唱教學。小學生都有其“好動”的性格,用自己的肢體語言表現歌曲
、表達對音樂的喜愛,孩子們的律動、歌表演,使得課堂合唱有美感、更有趣味。學生邊唱邊表演,體會歌曲中季節變化的微妙,感受生活的美好,學生自助設計與表演,能讓他
們較自信地表演唱,充分發揮對歌曲的體驗與表現。這樣既開發了學生的創造潛能,也使學生的群體意識、合作精神和實踐能力得到鍛煉和發展。體驗式的合唱表演,是以二聲部
的演唱為主,學生除了要掌握和熟練運用發聲的規律,還要在音量、音色、音準和協調性上進行多方面的綜合訓練,每位學生演唱歌曲時積極向上的精神狀態,從而展現出純凈優美
的聲音,進而使合唱更加和諧、完美。綜上所述,合唱教學對小學生音樂素養提升有著重要作用,因此多樣化的教學方式能拉進學生和音樂之間的距離,從而更好地感受音樂、理
解音樂,提高課堂合唱教學的實效性。在合唱教學中,提升學生的合唱興趣,吸引學生積極參與合唱教學,并靈活運用教學方法,使音樂課堂有趣、豐富,孩子們也會越來越喜歡
一、小學音樂中“體驗學習”教育的重要性
這一理論的提出是將理論的學習和實踐結合起來,讓學生在實際的練習中學習到相應的知識。在小學音樂教育教學過程中要讓學生在學習理論的同時加強練習,讓學生體會到坐音樂的魅力,從而取得較好的教學效果。另外,在小學音樂教育教學過程中要認識到教育教學的過程就是學生對知識進行內化的過程,學生學習外界的知識,將知識內化到自身的認知結構中,從而更好的理解所學習的知識,取得較好的教育教學效果。
1.能夠改變學生的學習方式
在小學音樂教學過程中一般會受到傳統教學思想的束縛,教師是教育教學的主體,學生只是處于比較被動的地位,這樣學生對音樂學習并不感興趣。隨著新課程教育理念的提出,在教育教學中要更新其教學方式,要摒棄傳統的教學思想,讓學生主動的進行學習,成為自己學習的主體,為學生設計體驗式的教學方法,引導學生進行自主學習[1]。在這種教學方式下,學生能夠成為自己學習的主人,能夠體會到音樂學習的魅力,積極主動的參與到學習中,從而取得較好的教育教學效果。體驗式的教育教學方法能夠讓學生在音樂學習的過程中進行以小組為形式進行學習,不僅能夠學習到相應的知識,還能夠在一定程度上活躍其氛圍,促進學生學習效果的提升。
2.提升學生的審美能力
在小學音樂教學過程進行對學生進行體驗式的教學在一定程度上可以提升學生的審美能力。在新的教學理念的倡導下,在音樂教育教學中也需要不斷的進行改革。在小學音樂教學過程中教師要注重使用體驗式教學,讓學生在教師情感的帶動下更好的體驗音樂的魅力,以此提升學生的審美能力。在小學音樂教學過程中應用快樂的教學方式能夠在一定程度上提升學生對音樂的感知,從而取得較好的教育教學效果。
二、小學音樂教育“體驗學習”的策略
1.情境體驗的方式
在教育教學中只有將學生的思維調動起來,才能夠真正發揮學生的主體地位。在小學音樂教育教學中教師要為學生學習相應的知識創設一定的情境,在情境中激發學生的學習興趣,以此取得更好的教育教學效果。在小學音樂教育教學過程中,教師要結合教學內容為學生創設一定的情境,讓學生首先對學習的內容感興趣,然后再對音樂知識進行積極的探索[2]。例如在學習《大海》相關知識時,在平時的生活中并不是所有的學生都親身感受到大海,在學習過程中首先要讓學生對大海有一個整體的感知,可以是通過圖片的形式,也可以是通過相關視頻的形式,讓學生更好的認識大海,從而更好的領悟學習的內容,取得較好的教育教學效果。
2.情感方面的體驗方式
在小學音樂學習過程中情感對學生的學習具有一定的作用,通過音樂知識的學習能夠在一定程度上影響學生的情感感受。通過音樂的美讓學生積極主動的參與到音樂的學習中,通過自身的知識更好的領悟所學習的音樂知識。在小學音樂學習過程中教師還可以讓學生結合所學習的知識進行肢體動作的表演,通過這種形式能夠讓學生積極主動的參與到學習中,取得較好的教育教學效果。例如在學習《小小讀書郎》讓學生結合學習內容來講解自身在學習中的一些體驗,以此更好的體會學習內容的主旨,取得較好的教育教學效果。
3.強化體驗的方式
在小學音樂教育教學過程中教師要能夠引導學生積極的參與到音樂的學習中,讓學生養成良好的學習思維方式,要讓學生學習的知識內化為自身的知識結構,更好的理解所學習的知識。此外,教師在小學音樂教育教學中要注重與學生之間的交流、互動,讓學生更好的體驗所學習的知識[3]。例如在學習《小騎兵》的相關知識時,教師可以針對教學內容為學生播放相關的視頻,讓學生在觀看的視頻過程中模仿其中的動作,在情境中體驗所學習的知識內容,通過不斷的模仿強化,讓學會更好的理解所學習的知識,取得較好的教育教學效果。
4.創作體驗的方式
音樂學科在很多中學是一個被邊緣化的學科,學校沒有認識到開設音樂課程的重要性,課時不足,師資力量相對薄弱,對教學設施的投入也不及時,不到位,導致音樂教師不能充分發揮應有作用,學校音樂教研工作也不能常態化地認真進行。在實施新課程的大背景下,學校要轉變工作思路,努力開設音樂課程,把音樂學科校本教研工作當做學校教學科研常規工作重要組成部分認真開展。音樂教研工作相對其他學科還有很多問題亟待解決。
1.機制呆板。新學期伊始音樂教研組所有教師也和其他學科教師一樣撰寫教學計劃和教學小結,以及時對學生進行測試。但許多老師都是流水賬似的寫小結和計劃,缺乏思考和創新,多半是應付式地完成任務。即使開設公開課也是輪流坐莊式的,積極性不高。校本教研活動沒有把學生、學情作為立足點,更沒有把教師專業成長作為出發點而有效開展。
2.教研虛假。音樂教研組活動都是按照慣例簡單評課,填寫學校存檔的表格,抄寫和閱讀學校印發的理論文章,音樂老師參與性和主動性較低,根本沒有深刻的教研意識,甚至只是在一起聊天談家常,這樣的教學研究難以產生新的教學思想和教學火花。教研活動流于形式,效果差強人意。
3.管理缺失。音樂學科教研活動缺乏一定的管理水平,部分學校教研組長缺乏教研意識,沒有認識到自己的重要性,沒有擺正自己的位置,甚至學校音樂教研組寄生在其他學科參與教研活動,其效果可想而知。學校的教學管理部門沒有足夠重視音樂學科的校本教研工作,領導主觀意識不到位,認為音樂學科教學在學校起點綴作用,逢節日編排節目搞一臺晚會就萬事大吉,偶爾培養出一個藝術特長生,音樂教師和音樂教研組就獲得充分認可。這樣的錯誤觀念導致音樂教研工作不能高效開展。
針對以上不足之處,廣大音樂教師要自加壓力,努力端正自己的工作態度,轉變以往一貫的教研方式,在教研的夾縫中求生存,開創適合中學音樂教師專業健康、高效、快速發展的教學研究新天地。我校音樂教師進行充分醞釀和深刻思考,創立了適合中學音樂學科教情的校本教研方式。
一、創設沙龍式的教研模式
每次教研活動都根據音樂教師的專業和興趣特點推薦一個教研活動主持人,并由該主持人確定一個課題,全組教師根據這個課題進行教研活動。如對“音樂高效課堂的構建”、“校本課程的開設”、“音樂教師基本功提升的思考”、“音樂高考分析”、“音樂欣賞課的模式探索”等一系列與教學工作相關、與教師的專業成長密切的問題進行討論,形成意見后在教學過程中進行落實。
二、建立錄評研討課模式
根據我的建議,對教師的教學過程進行錄像,并在教研活動時進行點評,這個建議得到了大家認可。錄評課有兩種模式:一種是公開課錄評模式,另一種是隨機點錄評課模式。經過一段時間的反復打磨,全組教師的教學水平有了很大提升,錄評課為所有老師積累了一套完整的教學影像資料,這套資料記錄了老師們教學成長的歷程。教師根據大家的意見對照錄像不斷改進教學方式,完善了教學形象。一名音樂老師通過錄像才發現自己多年的教態需要改進,他總喜歡坐在鋼琴旁,不深入學生當中和學生進行互動交流,教學氣氛沉悶。之后他不斷地努力改進,進行啟發式教學,搞活了課堂教學氣氛,師生關系更融洽。
三、同課異構展現教師的個性和特色
世界上沒有兩片相同的樹葉,音樂教師因為自身的專業特點和氣質內涵產生了截然不同教學風格。為了吸取他人的長處,我們決定經常性地開展“同課異構”教學活動。“同課異構”就是按照同一教材的同一課題,由全組音樂教師按照自己的教學風格和教學特色重新備課進行碰撞教學,對課堂教學進行分析和研討,揚長避短,全面改進教學行為。通過“同課異構”教學活動,我們清晰地觀察到每位老師對教材的理解和處理方式各不相同,教學風格也各具特色?!巴n異構”下的教研活動,老師們的思路活了,話題廣了,校本教研更加深入?!巴n異構”碰撞產生的智慧火光照亮了他人,也使我們揚長避短,增長智慧。
四、學習是音樂教師可持續發展的重要保障
信息時代背景下,在高校所學的知識是遠遠跟不上教育發展步伐的,音樂教師不能停留在原點裹足不前。面對現代中學生對知識的強烈渴求,我們必須制訂音樂教師個人發展規劃,努力提升自己的專業素質,否則就會被迅猛發展的教育大潮所淘汰。根據中學生的心理特點,我們必須重溫《心理學》和《教育學》課程,努力把所學知識運用到教育教學實踐中去,用教育理論武裝自己的頭腦,解決教學中所遇到的各種問題;教育寫作是音樂教師教學科研工作的短板,音樂老師平時不善于思考,不善于總結經驗,導致職稱評定和提升層次之時缺乏有力的材料。音樂教師要進行細致的課堂觀察,找準寫作切入點,從很微小的話題入手寫一些教學反思和體會,久而久之就會練就一定的寫作能力;網絡時代教學資源豐富多彩,它像一個巨大的寶藏等待我們發掘,我們要熟練掌握信息化教學技能并將其應用于課堂教學;音樂教師要積極參加省、市、縣、校開展的各層次的信息化與教學大賽,通過教學競賽不斷磨煉、提升自己的教學能力。
五、課題研究提升音樂教師科研能力