導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇數字媒體藝術概論，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

近十年來,數字科技不僅改變了科研、生產、生活、娛樂的方方面面,而且對于傳統的高校藝術設計人才的培養模式帶來了極大的沖擊。藝術媒介的變化和基于數字手段的內容整合,使得以數字科技、藝術設計和新媒體研究相統一的新型教育模式成為數字媒體藝術教育的指導思想。如何培養出能夠橫跨科學和藝術領域的“兩棲型”藝術設計人才,這是信息化社會的發展對大學藝術教育提出的重大課題,因此,對于數字媒體藝術理論的探索也成為高校相關專業所日益關注的重要課題。為此,清華大學出版社規劃出版了“高等學校數字媒體藝術設計專業系列教材”,《數字媒體藝術概論》(ISBN:9787302139560,李四達編著)就是其中的重要理論指導教材之一。自出版以來,該書先后被評為“普通高等教育‘十一五’國家級規劃教材”和“2007年度普通高等教育精品教材”,成為國內眾多數字媒體或數字藝術專業的首選教材和重點參考書,成為數字媒體藝術教育的一朵奇葩。

《數字媒體藝術概論》由我國數字藝術資深研究學者、北京服裝學院藝術學院數字媒體設計專業副教授李四達編著,該書是作者在數字媒體藝術領域多年研究和教學經驗的結晶。該書從科學和藝術發展的角度,對數字媒體藝術的發展歷史和現狀,數字媒體藝術理論、范疇、實踐方法和應用領域等問題進行了深入和系統的闡述。特別是該教材通過案例分析闡明了數字媒體藝術的來龍去脈和發展現狀,探索了數字媒體藝術與其他相關領域的聯系和區別,使得讀者能夠從縱向和橫向兩個角度加深對數字藝術、數字媒體和信息設計本質的了解。文字生動、深入淺出、圖文并茂,適合作為高等院校教材,也可作為數字媒體藝術設計愛好者的自學用書。

該書也獲得了業內專家的一致好評。中國傳媒大學動畫學院副院長兼動畫系主任張駿教授,中國圖象圖形學會常務理事兼數碼藝術專業委員會主任委員、福州大學信息工程學院院長兼數字媒體藝術系主任、博士生導師余輪教授,著名圖形圖像研究專家、華南師范大學計算機學院王小銘教授,北京師范大學教授、博導、藝術與傳媒學院副院長、數字媒體研究所所長旅美博士肖永亮等均對該書給予了很高的評價。王小銘教授認為:“這是一本非常適合于高等院校本專科數字媒體藝術專業的入門基礎課教材,也是一本供數字媒體藝術設計人士,包括藝術設計、影視、動漫、網絡游戲、媒體內容創作和廣告等從業人員或愛好者自學的好書。我誠摯地向大家推薦這本書”。肖永亮先生更進一步指出:“該書無疑是一本填補目前數字媒體藝術概論出版空缺之作。作者有從事數字媒體相關專業多年的教學實踐和寶貴經驗,又進一步在理論上對數字媒體藝術進行了全面的梳理,收集整理了大量的相關資料和藝術作品,提出了許多獨到的個人見解,顯而易見作者花費了大量的心血,該書是作者辛勤勞動的結晶,相信每一位讀者都能感受到作者的良苦用心,受益匪淺。”從上述專家的評述中,不難看出該書對于我國數字媒體藝術專業教材建設的重要影響。

此外,清華大學出版社陸續出版了與該書配套的《數字媒體藝術史》(ISBN:9787302181927)、《迪斯尼動畫藝術史》(ISBN:9787302193265)、《FLASH游戲編程教程》(ISBN:9787302178637)等一系列教材,為我國數字媒體和新媒體藝術教育貢獻了更好的精神食糧。

篇2

一、關于數字媒體藝術設計

在20世紀的七十年代,計算機就已經涉足到藝術設計領域。進入70年代后期,一批藝術家開始體會到計算機這種新型繪畫工具帶來的便捷。同時,設計師們也逐漸運用數字媒體做起了設計。到20世紀80年代,數字科技的發展迅猛,數字媒體藝術設計便依托技術的發展而迅速的發展起來。進入90年代,數字技術更加成熟,微型計算機即我們俗稱的電腦也普及開來,數字媒體藝術設計進入全新的階段并逐步形成勢頭強勁的產業。

從技術上看,當今在全球有很多國家都注巨資投入數字媒體技術的研發。我國數字媒體產業起步比國外晚了至少十年,但經過近幾年的努力,從無到有,進入到一個混沌中發展的階段。現在已形成動畫、網絡、數字設計等為主體形式,以數字化媒介為載體的產業鏈,涉足傳播、信息、廣告、通信、電子娛樂、網絡教育等多個領域,形成較龐大的產業隊伍。據相關統計,我國數字媒體產業產值至2008已達900O億元,從而成必將成為支柱型產業。

而數字產業發展的核心是人才需求,具有關專家指出,目前我國數字媒體藝術設計人才缺口達15萬人以上,遠遠超出了對傳統藝術設計人才的需求。因此這兩年全國有許多家藝術院校都紛紛辦起了數字媒體藝術設計專業,但大多苦于還在探索階段,沒有符合數字媒體設計的統一的教學模式和教學手段,并且對這門新型的交叉學科的內涵也缺乏統一的規范,造成這門專業目前在名稱和課程設置上各大院校都各自為陣的狀態。相關人才的培養便呈現出不足的現狀。

二、我國數字媒體藝術設計發展現狀

目前,對于我國的數字媒體藝術設計的大力發展是必然趨勢。如今本國從事數字媒體藝術設計的人才正在成為就業市場中非常具發展潛力的一個新群體。作為創意產業的一個分支,隨著創意產業的飛速發展,其廣闊的發展空間正吸引著大量的以年輕人為主的群體。有數據統計,05年,中國的青年創意人才已超300萬人。設計專業目前已經是我國高校學科專業里招生人數比較多的專業,但是開設數字媒體藝術專業的學校還屈指可數,且即使開辦了本專業的學校,其專業的辦學質量也未必能得到保證。經過筆者的調研發現,這主要在于具有真正專業水準的師資力量的嚴重缺乏。總體來看,現今我國的數字媒體藝術設計和歐美世界先進國家相比還存在相當嚴重的滯后。從最根本上講,中國數字媒體藝術發展的瓶頸是人才的匱乏,具有專業水準的數字媒體藝術設計師以及教育者是教育與培養中國數字媒體藝術設計人才的絕對前提,而只有具有大批合格的數字媒體藝術設計師,中國的數字媒體藝術設計甚至說是創意產業才能又快又好的發展。

我國文化市場潛在的消費能力是非常巨大的,與其發展息息相關的新聞出版、影視廣播、音像、娛樂、廣告等行業也正在蓬勃發展之中,于是相應的產業人才缺乏現象日益突出。而數字媒體藝術設計則是其中一個相當重要的方面。不管是動畫、影視、娛樂還是新聞出版業都與數字媒體藝術設計有著千絲萬縷的關聯。如今的狀況是這樣的:(1)從業人員缺乏,合格的從業人員更是不足,遠不能滿足實際需要,且造成了整體水平低下。目前中國從事數字媒體藝術設計的人員在總的就業人口中的比例不到千分之一,遠遠低于歐美等國。(2)由于數字媒體藝術設計在我國的起步較晚,缺乏大量的實踐材料,在人才培養方面就必然會存在許多的阻礙。比如:畢業生無法較好的滿足企業需求,其主要原因是設計教育沿用傳統教育方式,忽略了設計教育應與時俱進與時代與實踐結合的特點。作為以新媒體為平臺的數字媒體藝術設計必然與傳統設計教育之間存在著許多區別。而國外一些數字媒體藝術設計教育發達的國家,其專業教師有90%來自于市場。(3)數字媒體藝術設計人才應具有多學科的綜合素養,比如平面,動畫,廣告,數字插畫,甚至社會學,心理學,營銷學等等,但國內教育多依托與美術學院,在老的思維模式下,必然會對數字媒體教育產生不小的阻礙。(4)數字媒體方面的人才構成上存在不平衡。中國傳媒大學文化創意產業研究中心的范周教授說:“創意產業涉及十幾個行業,人才構成不平衡的現象比較突出,比如傳媒行業發展比較早,目前人才已經相對飽和。而新興的如動漫和游戲行業,人才就比較缺乏。”動漫和游戲行業正是數字媒體藝術設計中的兩場重頭戲。

缺乏將藝術與技術結合的能力,是目前中國的多媒體藝術設計人才與國際專業人才相比最大的不足之處。數字媒體藝術設計依托現代信息技術,新媒體,是和技術結合相當緊密的一類設計。以動畫為例,目前國內漫畫的繪畫技巧并不遜于動畫產業發達的國家,缺少的主要是好的制作和數字包裝。

“玩也是生產力”,作為數字媒體藝術設計的主角之一,中國的數字游戲市場、手機游戲市場規模等都在以一定的速度膨脹。面對巨大的游戲創意產業需求,目前最突出的同樣是產業發展和人才匱乏之間的矛盾以及技術人員與藝術家之間的鴻溝。

三、總結與展望

進入信息數字化社會,人們依靠數字化化媒體獲得大量的信息。數字化環境的形成,改變了并將更加深刻的影響人們的生活理念以及生活方式。傳統概念上傳統介質上的視覺設計已不能適應現代信息社會的需求,聚力發展新型的多維的數字化藝術設計,是具有重要意義的。今天,我們在全球化的數字媒體產業發展以及信息技術迅猛前進的環境下,應該很好的抓住時機,通過堅持不懈的努力,使其迅速并健康的發展起來.

【參考文獻】

篇3

中圖分類號：G642

文獻標識碼：B

文章編號：1672-5913(2008)02-0020-03

1引言

近年來，藝術設計與計算機科學與技術這兩個看似不相關的學科結合越來越緊密，形成了一系列新的專業方向和學科方向。計算機動畫、計算機游戲就是在這種背景下快速發展起來的。這些新的方向已經得到了廣泛的認可，形成了很好的市場前景。但是，如何在實際教學中合理組織、定位各個方向是快速發展后出現的一個新問題。

在教育部專業目錄里的數字媒體藝術是一個新的專業，它既包含與計算機技術相關的“數字”，又包含與現在快速發展的計算機動畫、計算機游戲等相關的“媒體”和“藝術”，因此可以很好地概括計算機與藝術結合的新方向。那么在本科教學中如何培養數字媒體藝術專業的學生使其能適應社會的需要，是每個專業負責人需要認真思考的問題。下面就結合我校數字媒體藝術專業培養方案的制定，討論一下該專業學生培養中要考慮的一些問題。

2確定培養方向

培養方案是為培養目標服務的。每個學校的情況不同，所在的地域也不同，培養方向不可能完全相同。下面就結合我校的具體情況討論我們培養目標。

我校數字媒體藝術專業以景觀動畫、游戲測試與設計、網站設計開發作為專業教學和人才培養的方向，培養掌握計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，具有良好的科學素養以及美術修養，能利用計算機新的媒體設計工具進行數字藝術作品的設計和創作的復合型人才。本專業的畢業生應獲得以下幾個方面的知識和能力：

(1) 較好地掌握計算機科學與技術的基本理論知識和程序設計技能；

(2) 掌握藝術設計的基本理論和專業技能；

(3) 掌握數字化藝術與技術的基礎知識和基本理論；

(4) 了解本專業設計開發工具和國內外藝術設計的理論前沿和本行業的發展前景；

(5) 了解并掌握國家有關經濟、文化、藝術事業的方針、政策和法規；

(6) 熟練使用動畫制作軟件和數字媒體制作軟件進行藝術作品的創作；

(7) 掌握一門外國語。具有使用外語進行聽、說、讀、寫、譯的能力。

根據教育部在2006年12月河北香河召開的“新媒體藝術系主任(院長)工作論壇”會議時所做的匯報，目前全國已有1200多所院校開設數字媒體相關專業，教學內容涵蓋動漫、游戲、網站、多媒體視覺傳達、影視、信息設計等多個方向。面對如此眾多的數字媒體藝術專業，我們的特色和優勢何在？這是我們在制定培養方案時首先要明確的問題。

我們數字媒體藝術專業的前身是成立于2002年的計算機科學與技術專業(藝術設計方向)，隸屬于信息學院計算機系。經過這些年的發展和積淀，在程序設計、計算機圖層學、虛擬現實、游戲設計和三維動畫方面取得了一定成績。2006年向教育部申辦數字媒體藝術專業并得到批準。結合我校特色和專業現有基礎，確立了景觀動畫、游戲測試與設計、網站設計開發3個培養方向，并在每個培養方向中設置多層次的培養定位，以滿足社會對不同層次人才的需求。

3制定相應的課程體系

針對以上3個培養方向，經過多次反復討論與修改，確立了目前的課程體系。一、二年級設置多為專業基礎課，是3個方向的學生都必須學習掌握的專業基礎知識；三、四年級設置多為專業擴展課，學生可以根據自己的興趣和發展方向，選擇相應的課程。

專業基礎課主要有專業概論、名師講堂、計算機素描、數字平面藝術、數字色彩藝術、數字空間藝術、數字媒體技術及應用、視聽語言、程序設計基礎、數據結構等。

專業拓展課有CAD技術、三維圖形設計、計算機動畫原理與技術、虛擬現實技術、景觀表現技術、動畫運動規律、動畫概論、游戲設計概論、角色形象設計、游戲動畫創作、數字視頻及音頻技術、場景設計與表現、視覺傳達設計、游戲程序設計、數字媒體后期制作、Web應用程序開發、人機交互設計、網站設計與技術、虛擬現實技術、分形理論與實踐、數據庫、軟件工程、平面設計課程設計、三維設計課程設計、專業實踐、畢業設計等。

在制定課程體系的過程中，我們在以下幾方面做了較多考慮：

(1) 課程體系服務為專業方向，針對性要明確

在專業拓展課中，服務于景觀動畫方向的有：CAD技術、三維圖形設計、景觀表現技術、計算機動畫原理與技術、動畫運動規律、動畫概論、虛擬現實技術、人機交互設計、分形理論與實踐等課程。服務于游戲方向的有：游戲設計概論、角色形象設計、游戲動畫創作、數字視頻及音頻技術、場景設計與表現、游戲程序設計、軟件工程等課程。服務于網站方向的有：視覺傳達設計、網站設計與技術、平面設計課程設計、Web應用程序開發、數據庫等課程。這些有針對性的課程設置有利地保障了專業方向的良好發展。

(2) 對素描、三大構成類課程的重新整合設計

傳統的素描、三大構成等課程無論是課程內容上還是創作手段上均已不能滿足數字媒體藝術教育的需求，我們將素描和構成藝術的學習和電腦創作工具相結合，希望構建出傳統知識理論和數字媒體相結合的全新的、獨特的教學模式和藝術作品。這仍然有待于進一步探索和實踐。

(3) 技術與藝術并重

我校數字媒體藝術專業招生的是理工類學生，授予工學學位，這些學生普遍具有良好的邏輯思維能力，所以在課程設置中既有藝術設計類課程，也有程序開發等課程，各自均有較強完整性，培養具有藝術素養和計算機應用能力的復合型人才。

(4) 注重學生實踐能力、創新能力、團隊合作精神的培養

數字媒體藝術要求它的從業者應具有較強的實踐能力、創新能力和良好的團隊合作精神，我們把這些能力的培養落實到課程體系中。例如，設計類課程多以大作業方式作為考核方式，鍛煉了學生的實踐和創新能力；實踐類課程允許多個學生作為一個小組共同完成作品創作，使學生的協調組織能力和團隊合作精神得到充分發揮。

實驗的設置以設計性和綜合性實驗為主，層次和難度循序漸進，逐步提高學生的動手能力和加深對理論知識的掌握。

4第二課堂

課程體系完成的是課堂教學，但是課堂教學中還有一些不能完成的任務，需要第二課堂來補充完善。我們實行了導師制、工作室制、項目制和定期舉辦講座等多種形式的第二課堂教育，作為課堂教學的有益的必要的補充。

導師制，從去年實行到現在已取得良好的效果。導師由專業教師擔任，學生根據自己的興趣選擇導師，導師為學生提供專業學習和個人發展方面的指導，引導學生在課堂學習之余開展專業學習，提高了學生學習的方向性和積極性，促進了師生之間的溝通和交流。

成立數字藝術創作工作室，為學生提供了良好的創作環境和專業指導。鼓勵高年級學生在專業教師指導下參加高水平的專業競賽、參與教師的科研項目，在實踐中發現、彌補理論學習中的不足，開闊了專業視野、培養了團隊精神、創新精神、科研能力和綜合素質，學生作品多次獲國內外大獎。

(1) 動畫“桃花源記”獲得第七屆東京TBS國際數字動畫大賽(Digicon)評委會最優秀獎；2006中國國際動漫影視作品“美猴獎大賽”最佳短片獎；第三屆中國常州國際動漫藝術周(CICDAF 2006)國際比賽最佳短片大獎。

(2) 游戲“雨林十日”獲全國首屆3D數字游戲制作大賽游戲開發組佳作獎(2006年)。

(3) 粘土動畫“笨蟲死黨”獲“阿拉神燈杯”中國青年實用軟件設計大賽銅獎黨(2005年)。

(4) 三維動畫“47war”獲“阿拉神燈杯”中國青年實用軟件設計大賽最佳創意獎(2005年)。

(5) 短片“畢業那天我們一起失戀”獲第5屆全國大學生短片大賽業余組劇情片鼓勵獎(2004年)。

(6) 三維動畫“She belongs to me”2003年獲Discreet公司3ds max & Combustion作品大賽唯一一等獎、最佳創意獎；2004年獲首屆北京大學生動漫短片大賽最受評委歡迎獎。

5結論

此次專業培養方案的確定歷時半年，得到了教研室所有老師的積極參與，是群體智慧的結晶，應該說是比較合理完善的。金秋九月，數字媒體藝術專業迎來了第一批學生，面對良好的生源和一張張渴望的年輕面孔，我們深感任重而道遠。07版專業培養方案在今后實施的過程中還可能遇到新的具體情況需要解決，有待于在實踐中在進一步完善豐富，我們將在今后的工作中進行深入探研，使之為數字媒體藝術人才的培養更好地發揮作用。

篇4

中圖分類號：G431文獻標識碼：A文章編號文章編號：16727800（2013）011019304

0引言

2010年，教育部《教育信息化十年規劃（2011-2020）》，規劃明確指出：到2020年，基本建成人人可享有優質教育資源的信息化學習環境。交互式電子白板是未來相當長一段時期內實現中小學課堂教學信息化、信息技術與學科課程教學整合的有效且可行的主流技術，配備交 （6）數字媒體技術的應用為教學提供多樣化評價。在傳統課堂教學中教師對學生的評價，只是批改學生的作業，并組織相關的考試進行一次總結性評價。這樣的評價方式太簡單、太古板，使用分數來評價學生，只注重了教學結果，無法全面了解學生。學生也不能通過這些分數來全面認識自己，發現自己的優點，改變自己的缺點，以分數來評價學生甚至會給學生造成學習壓力和心理陰影，忽略了他們的情感。在數字媒體技術支持下的課堂中，對學生的評價是隨時的，也是全面的。注重了對學生學習過程的評價，注重學生多方面的發展。

注重過程性評價：在新型的教學場所中，借助于網絡的實時監控和過程記錄功能，可以對學生的學習過程進行實時的記錄，教師通過記錄了解學生的學習情況，結合課堂表現對學生的學習過程進行評價。

評價內容更廣范：新型教學場所中不僅有學生的課堂學習情況，也有學生的課后學習記錄、交流談論區的記錄、作業完成的記錄，對這些內容的評價可以加強教師對學生的了解。

評價主體多元化：傳統課堂教學中只有教師對學生的評價，這樣過于單一。在基于數字媒體技術的課堂評價主體多元化，有學生自評、學生他評、教師評價、家長評價等。

評價周期縮短：數字媒體下的教學對學生的評價是隨時的，為學生提供了及時的交流和反饋。

4結語

當今數字媒體藝術正處在一個高速發展時期，機遇與挑戰并存。將數字媒體藝術應用于我們的教學中，不僅是適應時展一種流行趨勢，也是一種機遇。數字媒體藝術在教學中不僅可以作為輔助教學工具，也可以作為學習內容。在教學活動中，教師和學生要高效利用數字媒體藝術，充分發揮數字媒體藝術的數字性、交互性、多態性、廣泛性，在教學中使教學活動更加生動化、學習過程更加樂趣化、交流合作更加多態化、知識資源更加廣泛化。

參考文獻參考文獻：

＼[1＼]李四達.數字媒體藝術概論＼[M＼].北京.清華大學出版社，2006.

＼[2＼]雷躍捷.互聯網媒體的概念、傳播特性、現狀及其發展前景＼[J＼].北京廣播學院學報，2001（1）.

＼[3＼]石磊.新媒體概論＼[M＼].北京：中國傳媒大學出版社，2009.

＼[4＼]李雁林.數字媒體藝術與教學方式變革＼[J＼].文藝爭鳴，2010（6）.

篇5

主干學科：計算機學、傳播學、藝術設計學、多媒體技術學。

篇6

傳媒學院設有教育技術學、廣播電視編導、戲劇影視文學、播音與主持藝術、數字媒體藝術五個本科專業。教育技術學專業為省級特色專業。學院擁有現代傳媒實驗教學中心，設有11個實驗室，實驗設備價值1300余萬元,是山東省高等學校實驗教學示范中心。全國現代教育技術山東培訓中心、全國高等學校教師教育技術培訓中心和山東省現代教育技術培訓中心掛靠該院。

學院現有一個博士點，五個碩士點，分別是教育技術學博士點，戲劇與影視學碩士一級學科碩士點(包括廣播電視藝術學、電影學、廣播影視語言藝術三個碩士點)、教育技術學碩士點、傳播學碩士點;另有現代教育技術、新聞與傳播、廣播電視、電影四個專業學位碩士授權點。

傳媒學院現有教職工76人，其中正高級職稱11人，副高級職稱23人。具有博士學位的21人，具有碩士學位的37人，另有國內外兼職、客座教授10余人。學院現有本、專科生1700人，研究生249人，其中學術型研究生172人，全日制專業碩士75人，此外還有在職研究生85人。

二、招生專業簡介

播音與主持藝術專業

培養目標：本專業培養具有播音學、新聞學、傳播學等多學科知識與能力，能在廣播電臺、電視臺、音像公司、互聯網站、電子傳媒及其他事業單位從事播音與節目主持工作，能夠從事廣播電視節目的采訪、編輯和制作以及教學與研究工作的復合型、應用型高級專門人才。本專業基本學制為四年，實行彈性學制，彈性學制為三至六年。

主要基礎課程：普通話語音、播音發聲學、播音創作基礎、播音與主持藝術概論、廣播播音與主持、電視播音與主持、傳播學概論、新聞學理論、廣播電視節目制作、即興口語表達、文藝作品演播、形體訓練、語言學概論等。

主要選修課程：化妝與造型、公共關系學、影視配音藝術、體育評論解說、活動與會議主持、類型節目主持、音樂鑒賞、現代禮儀學、中國傳統文化概要、中國藝術鑒賞、西方藝術鑒賞、社會熱點等。

廣播電視編導專業

培養目標：廣播電視編導專業為以培高素質、高水準的從事廣播電視藝術類節目、欄目、頻道策劃、編導、制作、主持等方面的專門人才為目標。本專業基本學制為四年，實行彈性學制，彈性學制為三至六年。

主要課程：中國古典文學、現當代文學、外國文學、中外藝術史、中外電影史、中國電視藝術史、藝術學概論、文藝美學、素描、色彩構成、速寫與構圖、攝影技術與藝術、電視策劃學、影視語言與導演、攝像技術與藝術、電視節目編輯、影視特技、數字動畫基礎、動畫藝術技巧、畫面造型與影視用光、數字錄音制作、電視節目創作、影視美術、影視化裝、戲劇藝術、主持藝術、影視表演藝術、音樂基礎等。

招生條件：符合國家招生條件;五官端正，無形體缺陷，有一定藝術素養;非色盲、非色弱。

戲劇影視文學專業

培養目標：本專業培養具備電影與電視劇劇本創作、影視編導與制作、影視產業策劃、影視藝術研究等方面的專業知識，具有較高的理論修養和藝術創造、鑒賞及選題策劃和市場推介營銷能力，能在電影、電視劇的制作與營銷機構、各類媒體、相關院校、文化藝術市場從事電影電視劇的劇本創作、選題策劃、影視制片、宣傳、營銷，以及評論、教學與研究等方面的高層次人才。本專業基本學制為四年，實行彈性學制，彈性學制為三至六年。

主要基礎課程：影視學概論、影視文學創作、中國戲劇史、外國戲劇史、藝術學概論、中國文學史精要、創意廣告文案策劃、影像產品的市場營銷、影視編導、視頻制作、中國電影史、外國電影史、經典影片解讀、中外戲劇名作解讀等。

主要選修課程：藝術傳播學、美學原理、藝術哲學、信息與網絡技術、中國現當代文學名作鑒賞、中國古代文學名著選講、西方文化名著選講、平面設計、廣告創意案例解讀、文化人類學等。

數字媒體藝術(設計學類)

培養目標：本專業培養具有較高的藝術修養與審美能力，掌握影視動畫創作的基本理論、基本知識，具有影視動畫編導設計、影視動畫制作的基本能力，能夠獨立策劃、設計、制作動畫作品，具有團隊意識與合作精神的動畫創作人才。數字媒體藝術(設計學類)基本學制為四年，實行彈性學制，彈性學制為三至六年。

主要課程：動畫造型基礎-素描、色彩、創意造型，動畫藝術概論，動畫人物速寫，動畫角色造型，動畫劇本創作，動畫美術設計，Photoshop圖像處理與數字繪畫，美術構成法則，中外藝術史，動畫運動規律，動畫分鏡頭設計，動畫角色設計，動畫場景設計，無紙動畫技法，三維動畫技法，無紙動畫創作，三維動畫創作，藝術學概論，攝影技術與藝術，攝像技術與藝術，動畫后期制作與特效，數字雕刻藝術，定格動畫，漫畫創作，動畫衍生品設計開發，廣告動畫創作，網絡技術與網頁設計，連環畫鑒賞與創作，動畫策劃與項目推廣，插畫創作，動畫導演等。

招生條件：符合國家招生條件;熱愛數字藝術事業和動畫創作，有一定美術基礎;品行端正，身體健康;非色盲、非色弱。

三、考試時間及考試科目

播音與主持藝術

報名時間：實行網上報名3月1日中午12點截止。

考試時間：初試3月2-4日，復試3月5-6日。

初試科目：基本素質測試(指定稿件朗讀、模擬節目主持)。

復試科目：綜合藝術素質測試(指定稿件播讀、即興評述、現場答問)。

廣播電視編導

報名時間：實行網上報名3月6日中午12點截止。

考試時間：3月7日

考試科目：文藝常識、影視創作與評論

1、文藝常識：含美術、音樂、戲劇、舞蹈、電影、電視、文學、文化熱點、藝術建筑等方面的基礎知識以及對文藝作品的鑒賞與分析。

2、影視創作與評論：(1) 電視編導基礎;(2) 命題故事編寫;(3) 電視欄目、節目分析。

戲劇影視文學

報名時間：實行網上報名3月4日中午12點截止。

考試時間：3月5日

考試科目：文藝常識、戲文創作與評論

1、文藝常識：含美術、音樂、戲劇、舞蹈、電影、電視、文學、文化熱點、藝術建筑等方面的基礎知識以及對文藝作品的鑒賞與分析。

2、戲文創作與評論：(1) 分鏡頭腳本寫作;(2) 命題故事寫作;(3) 電影評論寫作。

數字媒體藝術(設計學類)

報名時間：實行網上報名3月1日中午12點截止。

考試時間： 3月2日

考試科目：彩畫、連環畫

1、彩畫

考試要求：根據考場提供的黑白動畫截圖，繪制一幅彩色動畫圖像。使用四開橫幅素描紙，由考場統一提供;自帶畫架、畫板、三角尺、鉛筆、鋼筆、毛筆、水粉顏料等。

2、連環畫

篇7

廣告設計實踐教學應重點放在復合型廣告設計人才的培養，構建合理的知識體系，我校廣告學專業開設課程包括廣告學基礎理論課程、廣告設計實踐應用課程和輔助課程。廣告學基礎理論課程重點講授廣告學概論、廣告調查、廣告心理學、廣告美學、廣告文案、廣告策劃與創意、廣告管理與法規、市場營銷等；廣告設計實踐應用課程重點講授數字圖文設計、多媒體廣告設計、影視廣告設計等；輔助課程講授文學寫作、傳播學相關課程。可見，廣告學基礎理論比較扎實，但在廣告設計實踐應用方面跟不上社會發展，應在數字媒體環境下重新構建廣告設計實踐應用課程體系，適應數字媒體時代的發展。廣告設計實踐應用課程應該包括數字印刷與出版、數字圖文廣告設計、數字音視頻廣告設計、數字繪畫應用、網頁設計、數字動畫廣告設計及虛擬現實應用。數字印刷和出版中，桌面出版系統DTP逐漸實現了全流程數字化管理和由紙張向電子出版、多媒體出版發展，廣告設計教學中可以引導學生學習如何進行全流程的數字化管理，學習電子報、電子書、電子雜志、多媒體出版中的廣告設計策略。數字圖文廣告設計應考慮圖文在各種數字媒體中的應用與轉換。數字圖文處理和數字音視頻是相關聯的，數字影視廣告設計中很地方就需要數字圖文設計技術和數字音視頻設計技術。數字繪畫與數字動畫廣告設計關系緊密，需要培養學生的藝術表現力和創造力，數字繪畫也常用來制作廣告招貼設計和廣告插畫。互動廣告設計成為現代廣告設計新趨勢，數字媒體環境下，互動廣告具有虛擬性、互動性、審美性、娛樂性和引導性的特點。互動廣告涉及更加豐富的廣告學、心理學、藝術學、文學、計算機科學等知識。

互動廣告應該包含相關媒體技術互動和廣告心理互動兩點，與展現互動廣告的媒介及其媒介上的表現形式相適應。廣告心理互動應通過廣告內容引導消費者購買心理，使消費者也產生廣告設計中呈現的相同心理。廣告在數字媒體上的互動多是通過受眾的行動參與，獲得認知并促進商品銷售。如在Flash廣告設計教學實踐中通過Actionscript語言可以進行更復雜的廣告交互設計，需要學生掌握如何通過元件和AS語言展示、控制廣告設計中的內容、節奏與互動，也可以通過Flash制作網站廣告、手機廣告，結合網頁設計技術展現虛擬現實環境。數字媒體時代廣告設計實踐教學中的各部分課程是相互關聯的，廣告設計教學要實現廣告理論與設計實踐并行。既要有廣告理論課程的支撐，也要考慮數字媒體時代廣告設計的特點，增強學生的廣告設計綜合素質，培養懂市場、擅經營、能設計的復合型應用人才。

作者:嚴卿方 單位:貴州財經大學

參考文獻：

篇8

學院堅持走國際化辦學之路，已與美、法、德、西班牙、日本、埃及等10個國家與地區的高等院校多類別、多層次幾十個合作項目，選派數百名學生、教師赴海外學習深造。

學院堅持“一切以學生為本”辦學理念，弘揚“積極向上、善于學習、和諧高效、追求卓越”校園文化。學生外語運用能力強，專業知識扎實，綜合素質高。學院堅持質量、特色、品牌，立足上海、服務長三角，面向全國，培養德智體美全面發展，具有創新精神、實踐能力，適應社會發展需要的建設人才。

一、招生專業、人數和收費標準

專業名稱

學制

招生人數

學費（元/年）

專業考試方式

音樂學（音樂教育方向）

四年

20

22000

市音樂類專業統考

數字媒體藝術（數字內容創意與研發）

四年

8

22000

市美術類專業統考

數字媒體藝術（數碼影視后期制作）

四年

8

22000

市美術類專業統考

數字媒體藝術（數碼影視制片與管理）

四年

8

22000

市美術類專業統考

數字媒體藝術（3D影視動畫設計與開發）

四年

8

22000

市美術類專業統考

數字媒體藝術（數碼影視虛擬表演與主持）

四年

8

22000

市表演類專業統考

注：招生計劃數以《2012年上海市普通高校招生專業目錄》公布為準。

二、報考條件

1．凡符合《2012年普通高等學校招生工作規定》條件者，均可報考；

2．根據生源地省級招辦要求，參加生源地省市統一組織的藝術類專業考試并合格的考生；

3．符合教育部、衛生部《普通高等學校招生體檢工作指導意見》的規定，身體健康，無生理缺陷；

4．具有符合國家高考要求的同等學歷和高等音樂教育學習條件；

5．文科、理科兼招。

三、報名和考試的時間

凡報考本校的考生，必須按生源地省市教育考試院的有關規定，參加高考報名及生源地藝術類專業統考報名。

報考音樂學（音樂教育方向）專業，并取得藝術類專業統考合格證的考生需參加我校綜合面試。

報名時間：2012年2月20日——24日

綜合面試時間：2012年2月28日

綜合面試地點：綜合樓九樓藝術教育系

報名時須攜帶、出示（原件）：

1．市考試院發放的《2012音樂類專業統考合格證》和本人身份證；

2．近期同一底片免冠一寸報名照2張、報名費。

報名地點：上海外國語大學賢達經濟人文學院行政樓底樓招生咨詢處。

四、錄取原則

1、考生須獲得藝術類專業報考合格證

2、考生須參加2012年普通高校招生全國統一文化考試，達到規定的藝術類專業本科錄取最低控制線。

3、若考生同時取得多個藝術專業合格證可以兼報相應專業，則按分數優先遵循志愿的原則進行錄取。

4、具體錄取方法：

音樂類統考專業：按市統考的專業成績和文化成績加權后各占70%和30%的辦法折算總分，綜合德、智、體全面考核，以折算總分（不分文理）為主要錄取依據，從高到低擇優錄取。

折算公式如下：

專業成績　 　 高考文化績

折算總分=（----------×70%＋-------------×30%）×1000

專業滿分高考文化滿分

高考文化滿分

美術類及表演類統考專業：按專業成績和高考文化成績加權后各占50%的辦法折算總分，綜合德、智、體全面考核，以折算總分（不分文理）為主要錄取依據，從高到低擇優錄取。

折算公式如下：

折算總分=專業成績×50%+高考文化成績×50%

五、聯系方法

學院地址：上海市東體育會路390號

郵政編碼：200083

招生咨詢電話：021—51278024、51278025

學院網站：xdsisu.edu.cn

上海外國語大學賢達經濟人文學院

2011年11月

【藝術專業介紹】

音樂學

培養目標：為社會培養既能從事基礎的音樂教育，又能在音樂對外交流活動中發揮作用，以其所學的知識服務于社會的職業型、技能型、應用型的音樂教育人才。

開設的主要課程：音樂教學法、鋼琴演奏基礎（一對一教學）、聲樂演唱基礎、視唱練耳、合唱與指揮、鍵盤和聲、音樂學理論基礎、作曲理論基礎、社會學、外國音樂文獻導讀等，另外還開設外語選修課。

數字媒體藝術（數字內容創意與研發）

培養目標：具有較高文化創意能力、數字內容產業研發與實踐能力的創意型、研究型人才，全面掌握數字內容創意與研發的流程、實務操作，掌握數字內容創意設計、內容制作、產業化運作相關知識和軟件操作，能夠勝任數字內容創意產業領域內創意類、研發類、設計類工作職位的復合型人才。

開設的主要課程：數碼藝術學、數字內容產業概論、藝術創新思維、文化創意與數字內容研發、數字電視頻道及節目整體包裝等。

數字媒體藝術（數字影視后期制作）

培養目標：具有數碼影視創作與設計能力的應用型專業人才，熟悉傳統影視與數碼影視制作的基本理論與基本技能以及影視后期編輯與特效，能獨立從事數碼影視編創的剪輯師、攝影師、影視特效工程師。

開設的主要課程：數字媒體藝術概論、數碼影視攝影、數字電視制作技術與非線性編輯藝術、影視畫面設計與MTV、影視特效合成（Shake）等。

數字媒體藝術（數碼影視制片與管理）

培養目標：具備數碼影視創作所需要的基礎知識及理論，并能在各種媒體平臺上從事數碼影視的策劃、編導、特效監制、影視包裝設計等諸方面的專業人才。培養具有數碼影視導演能力的人才，熟悉電影電視項目的前期與后期運籌，有望成為影視制片人（策劃人）、導演、編劇的應用型專業人才。

開設的主要課程：影視文化與藝術、影視美學、影視傳播學、數字影視節目策劃與制作、劇本寫作元素練習、影視產業管理等。

數字媒體藝術（3D影視動畫設計與開發）

開設上海首家3D影視動畫設計與開發（本科）培養方向。主要培養能夠熟練掌握3D影視、動畫設計與開發的各類應用軟件，具備較強的3D影視、動畫原創能力、創意研發能力、團隊協作能力等高素質應用型人才，成為全國首批3D影視動畫設計與開發的高起點復合型就業人才。

開設的主要課程：數字圖像處理軟件應用、3D數字攝影與創意、立體構成與3DMAX、動畫特效設計(Maya)、3D影像與虛擬現實技術、3D電視節目創作、數字漫游與虛擬現實設計等。

篇9

對于數字媒體的理解是隨著媒體與技術的發展而發展的。數字媒體，通常包括兩方面的涵義：一是指信息的載體，即以不同于以往的模擬信號、而以非連續的數字形式存在的符號為載體、全方位交互傳播信息的數字設備；二是指被傳遞的內容，即信息本身。按數字媒體的傳播形式，可以將其分為網絡型數字媒體和封裝型數字媒體兩種，網絡型數字媒體一般指Internet互聯網，封裝型數字媒體包括軟磁盤和光盤：CD系列和DVD系列。與傳統的傳播媒介相比，數字媒體的存在前提是必須依賴計算機技術，在這個前提下，信息的實時性、準確性、大容量、易檢索和多通道傳播構成數字媒體的主要特征，正是這些特征使數字媒體成為現代人類傳遞信息的佼佼者。

數字媒體產業，是指以數字技術、網絡技術、多媒體技術、計算機圖像圖形等先進技術為支撐，為社會提供數字文化產品和文化服務的產業。其范圍涵蓋了電影、電視、廣播、音樂、動畫、游戲、教育、工藝、時尚設計、廣告、建筑設計、視覺藝術、互動休閑、表演藝術、出版業、軟件、信息服務業等。數字媒體技術已經成為媒體、影視、演出、娛樂、廣告等文化產業在制造、傳播、營銷等方面離不開的工具。當前文化產業中發展最快的是影視動畫、網絡動漫、網絡游戲、數字視音頻、遠程教育資源、數字圖書館、數字博物館等行業，它們的共同點之一是以數字媒體技術為支撐，為社會提供數字內容產品和服務。

二、數字媒體專業建設與培養目標分析

數字媒體從學科角度來看屬于典型的交叉學科，既有計算機科學的知識，也有藝術知識和人文社會科學的知識（如傳播學和媒體學）。作為應用技術學科，數字媒體藝術和工業設計、信息設計有著密切的關系。例如作為人機界面設計的一個重要方面，數字媒體藝術綜合了設計藝術學、認知心理學和計算機圖形學的知識和技能；此外，數字媒體藝術和媒體傳播技術融為一體，在表現形式、表現內容和傳播形式上均依賴于數字媒體技術的發展。因此，數字媒體是基于數字媒體技術和數字媒體藝術相結合的新興學科，是視覺藝術、設計學、計算機圖形圖像學和媒體技術相互交叉的學科。這是它的本質和內涵。

數字媒體技術是一項應用廣泛的綜合技術，主要研究圖、文、聲、像等數字媒體的捕獲、加工、存儲、傳遞、再現及相關技術。主要的技術范疇包括以下內容。

（1）數字媒體表示與操作，包括數字聲音及處理、數字圖像及處理、數字視頻及處理、數字動畫技術等。

（2）數字媒體壓縮，包括傳統壓縮編碼、專用壓縮編碼（聲音、圖像、視頻）技術等。

（3）數字媒體存儲與管理，包括光盤存儲（CD技術、DVD技術等）、媒體數據管理、數字媒體版權保護等。

（4）數字媒體傳輸，包括流媒體技術、P2P技術等。

數字媒體的技術范疇規劃了數字媒體技術的研究領域，其主要的研究方向包括以下九個方面：數字聲音處理、數字圖像處理、數字視頻處理、數字動畫設計、數字游戲設計、數字媒體壓縮、數字媒體存儲、數字媒體管理與保護、數字媒體傳輸技術等。

數字媒體藝術的核心是藝術設計和計算機科學與技術的交叉，其表現形式為電子媒體或數字媒體，其表達內容也多是數字媒體形式的美術作品或設計產品，如交互式裝置藝術或多媒體網頁等，特別是其媒體傳播形式主要是借助于新媒體形式或數字載體（如互聯網、光盤、手機或電子交互媒介）進行的。數字媒體藝術具有設計學、視覺藝術、媒體文化、計算機技術和社會服務的特征。

數字媒體學科的特點決定了高校在人才培養的時候要有較高的綜合素質，數字媒體方向所需要的是典型的復合型人才，不但應掌握藝術類的專業知識和技能，還要有較為深厚的文化歷史學科的功底，而且還應熟悉多媒體、計算機程序、網絡技術和相關的應用軟件。即培養德、智、體、美全面發展，具備較高的藝術修養，系統掌握數字媒體技術專業基本理論、掌握影視、游戲動畫的設計和制作技能，具有開拓創新能力及團隊協作精神的國際化視野人才。

三、數字媒體專業的核心課程體系研究與教材建設

數字媒體核心課程體系構建要結合專業教學實踐，在構建課程體系的時候體現：技能訓練與藝術表現相結合，傳統繼承與創新相結合，方法訓練與教學實踐相結合，課堂教學與藝術實踐相結合。以培養對藝術和技能的綜合運用能力和創作能力為重點，努力提高數字媒體人才的職業素質。

數字媒體專業的核心課程體系由三個模塊組成：基礎核心課程模塊、專業核心課程模塊和方向核心課程模塊。

1.數字媒體基礎核心課程模塊

數字媒體基礎核心課程主要目的是培養學習者數字媒體基本素養，也是幫助學習者在實際的工作中找到解決問題的一般方法。同時也為進一步學習后續不同專業方向的高級課程打下良好基礎。

數字媒體基礎核心課程模塊主要依據數字媒體知識構成、數字媒體市場需求調查分析、全國數字媒體高校數字媒體基礎核心課程的開設情況這幾個方面的綜合情況來考慮。

數字媒體是基于數字媒體技術和數字媒體藝術的相結合的新興學科，是視覺藝術、設計學、計算機圖形圖像學和媒體技術相互交叉的學科。在基礎核心課程設置的時候就要體現數字媒體學科知識構成的本質，基礎核心課程能夠反應數字媒體的學科性質并且包含數字媒體的學科知識。

數字媒體市場需求調查分析顯示，無論是數字媒體的哪個方向，市場對數字媒體的創意人才需求都很大。在作品的制作中，需要專業人才有藝術基礎和美術素養。公司在招聘的時候還看重畢業生是否具有產品的設計與創作思維能力，變想法為作品的能力。

目前高校基礎核心課程主要包括三部分：導論性課程（如數字媒體概論、藝術概論、設計思維與方法），基本藝術素養課（繪畫、色彩、造型）和基本計算機基礎與應用的課（計算機基礎、高級程序語言設計、數據結構）等。

數字媒體概論有助于引導學生了解數字媒體的專業領域，藝術概論可以幫助學生掌握藝術的本質、分類和藝術的創作，為數字媒體專業人才的培養奠定藝術基礎。設計思維與方法可以培養學生的創作思維能力，變自己的想法為作品創作。繪畫、色彩、造型是學生的基本藝術素養課，這也是基于數字媒體是基于數字媒體技術和數字媒體藝術的相結合的新興學科的特點出發的，主要是為培養數字媒體專業人才的藝術素養打下基礎。計算機基礎、高級程序語言設計、數據結構是計算機類的基礎課程，其出發點也是數字媒體的學科屬性決定的。同時，這些課程也是全國高校在數字媒體人才培養中，開設比例最大的基礎核心課程。這些基礎核心課程是各個數字媒體專業方向都必須掌握的入門課程或初級課程，該類課程有助于引導學生進入數字媒體專業領域，同時也為進一步學習后續不同專業方向的高級課程打下良好基礎。

2.數字媒體專業核心課程模塊

專業核心課程是指在人才培養過程中，為實現培養目標，對學生掌握專業核心知識和培養專業核心能力，對提高該專業核心競爭能力起決定作用的課程。數字媒體的專業核心課程，是該專業的精華所在。如果說各高校數字媒體的基礎核心課程的普遍性比較大，那么數字媒體的專業核心課程各個學校就有所差異了。專業核心課程主要有以下特點：首先是專業性特點，這是由高校的專業特點所決定的。因為專業不同，其核心課程的數量、內容及各類課程間所占的比例就不會一樣。其次是一致性特點，即專業核心課程要符合學校教育教學定位的要求，必須與所確定的專業培養目標要求協調一致。再次是核心課程要體現明顯的個性特色，因為核心課程不僅可以體現在各專業上有所不同，體現在學校上也要有所區別，這是由各學校或各專業特色所決定的，它也是學校核心競爭力的具體體現。

數字媒體的專業核心課程包含本專業所必須掌握的通用原理、技巧、技術和行規。基本上涵蓋了數字媒體研究中的幾大主要領域，使學生能夠比較全面地了解數字媒體的各個領域的主要內容，為以后選修某一領域的擴展性的高級課程，或在該領域的繼續深造打下了基礎。鑒于本科人才培養目標得以實現的可行性，本科專業的核心課程一般應控制在10門左右為宜，例如多媒體技術基礎、動畫基礎、數字圖像處理、計算機圖形學、動畫運動規律、編導基礎、數字媒體項目策劃與管理、傳播學、影視后期制作與合成、計算機網絡、數字音頻技術、數字媒體市場營銷等。

數字媒體教育可以分為以下幾類形態：以計算機圖形圖像為基點的技術院系，以創意藝術為目的的數字藝術院系，以及以實用工具為需求的數字應用院系。不管各學校是以哪種教育形態為主，在以下幾門專業核心課程的設定上都具有較高的一致性，它們分別是計算機圖形圖像、數字圖像處理、視覺傳達設計、動畫基礎、多媒體技術基礎、傳播學、游戲設計基礎、動畫運動規律、編導基礎、計算機網絡、數字音頻、非線形編輯與后期合成、項目策劃與管理、數字媒體資源管理和數字媒體市場營銷。

這些數字媒體的專業核心課程同時也反映了市場對不同數字媒體方向的共同的素質要求。另外，視覺傳達設計、動畫基礎、多媒體技術基礎、游戲設計基礎這些課程是數字媒體研究中的幾大主要領域的最重要的課程，也是學生作為數字媒體專業在寬基礎培養階段應該掌握的課程。

3.數字媒體方向核心課程模塊

在數字媒體方向核心課程的設置方面，各個學校都結合本學校以及該專業的發展特點，并根據社會需要以及人才培養的規格與要求，為學生提供了大量的可供選擇的方向核心課程，以滿足學生的不同興趣與需要。在課程的選修順序方面有一定要求，通常都規定某門課程所必需的先決課程。由于數字媒體是一門具有綜合性、邊緣性的交叉學科，因此在方向核心課程設置方面，各個學校可以結合數字媒體有不同的發展方向和側重點，設置相關專業的核心課程，但大體上是從計算機科學系列和藝術創意系列中選擇一定數量的課程。

在數字媒體方向核心課程設置時，可以采取模塊化的課程結構，就是把教育內容編排成便于進行各種組合的單元。一個模塊可以是一個知識單元，也可以是操作單元，還可以是一個情境模擬單元。如動畫模塊、后期制作模塊等，同一模塊既可以供一個專業使用，也可以供幾個專業共用；學生既可以根據自己的需要選學不同的模塊，也可以對模塊進行增減。把相互獨立又有聯系的教學內容按照程度分為幾個層次，以教學單元的形式銜接起來。這樣精確的銜接形式既可以對教學資源進行合理的配置，又可以達到節省課時的目的。

數字媒體專業的方向核心課程體系為學生提供了本學科幾大主要研究領域的引導性課程，學生可以根據自己的興趣，按照學校的要求進行選擇。不同的學校根據自身學科發展的特點，為本校的數字媒體本科生開設了各具特色、內容廣泛的較高級的專業方向課程，提供了比較充分的選擇余地，也為學生深入了解數字媒體學科進展提供了保證和資源。學生根據學校的要求、自己的興趣，以及指導教師的協助來選擇相應的課程。

4.教材編寫特色

篇10

一、數字媒體藝術學科在國內發展的現狀

數字媒體藝術是由數字技術和當代藝術相結合而形成的一門新興的跨學科藝術的創新學科。［1］20世紀80年代末，清華大學和浙江大學開始研究計算機圖形技術。1990年成立了中國圖像圖形學會。1993年由張駿教授在中央美術學院率先創建了美術工作室，成為了我國第一個高校專業電腦美術培訓班。20世紀90年代中期，中央工藝美院、北京印刷學院和首都師范大學等高等美術研究中心陸續開展了更大范圍的電腦美術培訓。2002年當時的北京廣播學院獲準開設數字媒體藝術專業，成為我國第一個開設該專業的院校。進入21世紀以后，數字媒體藝術開始引起我國學術界和教育界的關注。［2］一些高校根據自己學校的特點，開始開辦數字媒體藝術的相關專業。近幾年，數字媒體藝術作為新興專業得到了更廣泛的關注，該專業的開設高校日益增多，尤其是一些以理工科專業見長的綜合性院校，例如北京交通大學、北京林業大學、華中科技大學等。數字媒體藝術在我國發展近30年時間，目前還處在探索階段。很多學校開設此專業并沒有真正認清其內在原理和特點，使得該學科發展良莠不齊，所以數字媒體藝術實踐教學模式改革研究變得尤為重要。

二、數字媒體藝術的定位

1．數字媒體藝術是一門交叉學科

作為一門新興學科，數字媒體藝術專業跨越了多個學科，打破了原有的學科界限。該領域主要涉及造型藝術、環境設計、交互設計、數字圖形處理技術、計算機語言和計算機圖形學等方面的知識。它具有科學特質又具有人文特質，不能單純地將其歸于自然科學、人文科學或者藝術學。正是由于數字媒體藝術具有技術和藝術的雙重特征，數字媒體藝術在發展過程中應該獨立于自然科學、社會科學、人文科學。［3］數字媒體藝術不能被簡單地劃分為計算機科學，因為它的核心是藝術創造。數字媒體藝術中數字技術與藝術之間存在著辯證關系。技術給藝術提供物質媒介和展示渠道，藝術是技術的核心價值，是作品的靈魂。數字媒體藝術也不能簡單地被劃分為藝術學，因為它需要依靠計算機技術這個表現手段，因為更優秀的數字技術可以更好地演繹藝術作品。因此，了解數字媒體藝術的交叉學科的屬性可以更清晰地明確其教學中的專業學科設置。

2．數字媒體藝術的培養目標、學科框架

數字媒體藝術專業是以藝術為基礎，注重培養學生數字產品和藝術產品相結合的能力。藝術類別的課程占核心課程的比例較大，如藝術概論、媒體設計與創意、3D動畫和虛擬場景、數字影視合成與處理等。其目的是要培養技術和藝術兼備的復合型人才。數字媒體藝術人才培養框架，筆者認為應該從“交叉學科”、“藝術創作”、“人才培養”三個方面進行:在交叉學科里，分別于計算機科學和藝術學交叉研究;藝術創作手段紛繁多樣，應充分結合當代科學技術發展所有帶來的可能性來實踐;在人才培養方面分為理論知識、市場化、實踐教學和創新思維的培養和訓練。從而實現理論、實踐、教學的“產－學－研”一體化教學模式。

三、數字媒體藝術專業在教學中存在的問題

數字媒體藝術專業在中國高校的設置和開展是在摸索中前行，必然會出現一些問題需要探討并解決。

1．制定課程體系的指導思想不明確

制定課程體系的指導思想是數字媒體藝術專業建設的首要任務，［4］它決定一個學校該專業的發展方向。總體來說，數字媒體藝術專業分成技術和藝術兩方面:技術主要體現在實踐性，藝術主要體現在創作層面，而這兩點在院校的教學規劃中并不明確。無論是偏重技術還是偏重藝術，都應當根據本學校的學科優勢、教學資源、專業特色等實際情況來制定。［3］

2．專業師資匱乏

數字媒體藝術專業課程的教授，需要有較強的分析問題和解決問題的能力，并有藝術創新的人才來擔任。但目前多數院校的該專業教師多是由計算機專業、信息工程專業的老師擔任，他們掌握較好的計算機技術，但是會忽略藝術的創造性。所以，如何提升專業教師的綜合能力，是決定整個專業教學質量和方向的關鍵。學校應該多為教師提供再學習的機會，開闊教師眼界，搭建更廣大的平臺，讓教師能更好的接觸該專業的前沿知識，了解行業發展動態，能及時根據時代的發展修改和更新自己的教學內容，真正做到所教為所需，讓學生所學為所用。

3．培養的學生不能與市場接軌

社會對數字媒體藝術的人才需求量大，但是畢業生沒有辦法通過自己的專業學習，找到自己在社會上的定位，主要原因是動手能力不強、實踐能力有限、創新能力差。因此，我們得反思學校的課程設置是否具有針對性、專業性和實用性?是否達到了社會對人才的要求?另外，學校投入相關的教學設施設備，是否達到了能夠開設該專業的標準?只有良好的系統的理論知識的掌握在實際操作實踐中得到鍛煉才能獲得社會競爭力。

四、數字媒體藝術專業學科建設的可行性方法和對策

1．提出一個交叉學科研究，基于數字藝術為框架的多學科體系設想

數字媒體不能單純的被看成一門新興的學科，而是服務于社會發展，體現科學與藝術深度融合特色的交叉學科。所以將數字媒體歸納到藝術設計，或者計算機科學都不是一個恰當的學科分類。現在國家已經將數字媒體藝術、動畫和數字媒體技術專業放置在一個專門的類別中，充分的體現了其特點。因此，對于數字媒體藝術的學科建設，有必要將其與藝術學和工學等學科門類充分交叉，例如:戲劇與影視學、美術學、藝術學理論、設計學、傳播學、計算機科學、軟件工程、信息工程、網絡工程等學科密切相關。在綜合類大學開設數字媒體藝術專業具有得天獨厚的條件，所以，綜合類院校無論在藝術學院(通常開設數字媒體藝術專業)或者計算機學院(通常開設數字媒體技術專業)開設此專業方向，都要顧及其交叉學科性，盡可能的提供更加廣闊的平臺和借鑒學習其他學科的研究成果，才能更好的完善學科體系建設。

2．大數據、信息化研究和分析數字媒體藝術學科知識體系，制定人才培養方案

這里的大數據指的是數字媒體藝術在中國興起的這些年來，所招收的學生數量、占比，畢業的就業方向、職業規劃，考研和出國比率，包括二本以上院校的師資力量和科研成果等。在大數據分析的背后，是一個值得思考和改革的學科知識體系。在大數據的支撐下，我們可以更加有效的制定人才培養方案。人才培養方案中應包括:數字媒體藝術基本原理模塊、影視特效創作模塊、交互媒體設計模塊、數字媒體產業知識模塊和創新創業技能模塊。課程體系應與高校的培養目標和教學資源匹配，強調藝術與科學、人文的交叉融合，以創作為核心，將學生的創作、設計能力和服務于創作的技術研發能力的培養作為首要目標。